10 Vertigem livros de banda desenhada que definiram a era

Vertigem foi um dos mais prestigiados quadrinhos impressões, suas melhores histórias conhecidas por sua alta qualidade, bem como sua, por vezes, material controverso. No entanto, com a gravadora DC Black branding agora adornando linha de títulos do universo Sandman de Neil Gaiman, a marca Vertigo da DC chegou oficialmente ao fim em outubro de 2019.

por quase três décadas, Vertigo foi conhecido por um foco em histórias subversivas e experimentais que não poderiam existir no Universo DC mainstream. A marca fez as carreiras de muitos dos maiores criadores de hoje, e definiu o visual e estilo de quadrinhos não-super-heróis para uma geração.Se você está olhando para revisitar alguns clássicos ou descobrir a impressão pela primeira vez, aqui estão os melhores livros de banda desenhada Vertigo que definiram Sua era.

Sandman Mystery Theatre

(crédito da Imagem: Vertigens/DC)

o título de Sandman Mystery Theatre, da Era Dourada, durou 70 edições na década de 1990, e ocupou um espaço único na linha de Vertigo, estendendo-se a linha entre a tarifa da marca orientada para adultos e um conceito central de DC Universe.

ao contrário do Sandman concorrente da série Vertigo de Neil Gaiman (você pode ter certeza que vai surgir novamente mais tarde), Sandman Mystery Theatre não inventou um conceito totalmente novo para ir com um nome clássico DC, ele colocou uma versão moderna e madura sobre o Sandman Idade Dourada original Wesley Dodds.

Lidar com muito mais maduro conceitos de histórias e de qualquer Idade de Ouro era história em quadrinhos Sandman Mystery Theatre abriu o caminho para o Universo DC conjunto de Starman, que redobrou de SMT de celulose da sua rapidez em contextos regulares – e juntamente com o subsequente ” JSA ” revival mesmo chamou de conceitos a partir da Vertigem título para o mainstream DCU.

Transmetropolitan

(crédito da Imagem: Vertigens/DC)

embora tenha sido originalmente publicado sob a marca Helix de curta duração de DC, Transmetropolitan sobreviveu que as linhas dobram após um ano, passando a Vertigo para os 3/4 subsequentes de sua execução.

Amargo, desafiador, crasso, e perspicaz, Transmet (como às vezes abreviado) centrou-se no jornalista Spider Jerusalém como ele bradava contra as injustiças de um futuro distópico em sua própria maneira sinuosa.

ao longo de 60 edições (e algumas fotos), O escritor Warren Ellis e o artista Darick Robertson redefiniram a expectativa de comentários sociais em quadrinhos” maduros”, fez Vertigo um lugar para sci-fi hard, enquanto também esculpiu um nicho específico para Ellis como futurista grimy da banda desenhada.

Y: O Último Homem

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

Brian K. Vaughan não foi o primeiro escritor a trazer um pop sensibilidade à Vertigem – ver Peter Milligan, Grant Morrison e muitos de cunho primeiros dias, mas quando o seu Y: O Último Homem lançada, foi uma lufada de ar fresco com um alto conceito de idéia no coração da série, e um ritmo acelerado, o mainstream-friendly tom que cada problema traz para a mesa.

Depois de um período em que a Vertigem títulos parecia cumprir o clichê de “escrito para o comércio,” Y veio e fez a cada edição um evento em si mesmo, completo com a última página cliffhangers que seria garantir que você gostaria de voltar a próxima edição, não importa o que.

iZombie

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

Chris Roberson e Mike Allred do pastel de horror fable iZombie começou a vida como um pop-arte pastiche da outrora florescente zumbi mania, tendo o foco de sempre morrendo lança de sobreviventes e girando a lente da Gwen Dylan, um jovem tentando viver uma vida funcional, como um zumbi.Agora, iZombie pode ser mais conhecido como o homônimo para uma tomada ligeiramente diferente sobre os mesmos temas no epônimo programa CW em que Liv Moore, um zumbi, deve comer cérebros para manter sua aparência de humanidade.

100 Balas

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

A série que sem dúvida refeita a Vertigem de um sobrenatural linha em algo que era mais uma questão de estética e de intenção, de assunto, de Brian Azzarello e Eduardo Risso 100 Balas também abriu um novo caminho para a Vertigem, tanto na sua estética minimalista e o fato de que era uma longa série em que o artista era tão importante, como o escritor, e não algo (alguém) para ser trocado no início do próximo arco de história – como se tinha tornado no caso de pós-Sandman.

no rosto dele, 100 balas tinham pouco a sugerir que ele iria encontrar uma casa em Vertigo, mas logo se tornou uma história de sucesso que pavimentou o caminho para muitos outros títulos na segunda metade da vida de Vertigo. Até ajudou a instigar uma marca sub, um crime de vertigem.

Os Invisíveis

(crédito da Imagem: Vertigens/DC)

de um ponto alto na carreira de um criador clássico para outro, Invisibles de Grant Morrison pegou tudo o que era maravilhoso sobre a cultura pop de 1990 e empurrou-o para um liquidificador para ver o que aconteceu quando você turvou tudo junto.A resposta? Um precursor da Matrix que trouxe subculturas para o mainstream pela primeira vez, jogado com ornamentos de gênero, deu a Vertigo seu primeiro herói transgênero e levou a classificação “madura” de Vertigo para um novo nível. Uma série de que se orgulhar, com certeza.

Pregador

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

Se a DC tivesse sido historicamente preocupado sobre como lidar com temas religiosos anteriores em sua existência (e foram), Garth Ennis e Steve Dillon Pregador rapidamente demonstrou que as regras eram diferentes, quando ele veio para o selo Vertigo com essa mistura de religião, faroeste, e machismo que felizmente blasfemaram o mesmo que silenciosamente colocou alternativo teorias sobre a linhagem de Jesus Cristo e a natureza da fé (e o perigo de uma fé cega).Hilariante e sorrateiro quando não estava a ser sentimental e honesto, este livro não fazia apenas o nome do Garth Ennis, marcava o tom de tudo o que ele faria depois.

Hellblazer

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

Um dos dois títulos na lista que começou antes da criação do selo Vertigo, Hellblazer foi a série que riram de convenções, até mesmo a sua própria (Lembre-se, todo o “Só os Britânicos podem escrever John Constantine corretamente” idéia? Brian Azzarello pode discordar).

Estrelado por um personagem menor, ficou fora do Pântano Coisa que conseguiu evoluir e idade, em tempo real, uma vez separados do mainstream do Universo DC, Hellblazer misto de terror e comédia e o realismo social em quantidades diferentes, dependendo de qual escritor estava no controle do título, constantemente re-inventar tanto a série e o personagem em uma base regular, mas nunca perder de vista o coração de quem Constantino realmente era.

Fábulas

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

Um dos Vertigem do maior e maiores sucessos (fora os mais de 100 edições da série principal, ele também lançou vários spinoffs, original graphic novels, prosa tie-ins, jogos de vídeo, e muito mais), de Bill Willingham, agora concluiu Fábulas rompeu com a tradição para criar uma série em que o mundo foi a estrela, com espaço para várias histórias (e da série), e de vários escritores, como bem. Os jogadores também podem reconhecê-lo como a inspiração por trás do Lobo de TellTale entre nós.

depois de anos de busca, o próximo João Pestinha tinha chegado, e Vertigo tinha encontrado um novo tentpole para construir ao redor, enquanto se preparava para o que viria a seguir.

Sandman

(crédito da Imagem: Vertigo/DC)

O livro que, de muitas maneiras, começou tudo e continua a ser um ponto alto para a Vertigo Comics e DC como um todo, Sandman trouxe um nível de inteligência, beleza e auto-consciência para o mainstream Americana de quadrinhos que, mesmo Alan Moore Pântano Coisa e Watchmen não tinha bem administrado, e o seu sucesso foi suficiente para permitir a Vertigem fundador e editor Karen Berger para convencer os poderes que a greenlight a marca.

mas há outra coisa que Sandman apresentou à indústria de quadrinhos dos Estados Unidos que se tornou tão bem aceite a ponto de ser negligenciado nos últimos dias: Vertigo (e Berger) permitiu que a banda desenhada terminasse quando Neil Gaiman terminou com ela.

nenhum novo escritor e novo status quo, apesar de seu imenso sucesso, Sandman trouxe uma nova compreensão da importância do Criador para a empresa de quadrinhos, e um lembrete de que, às vezes, é melhor sair do palco enquanto as pessoas estão exigindo mais.

claro, Gaiman eventualmente revisitou os personagens com a abertura da série de aniversário Sandman e, mais recentemente, com a marca Pop-Up do universo Sandman de títulos definidos nesse mundo.