4 maneiras de ensinar música com o método Orff
Há tantas diferentes métodos de ensino de música lá fora. Como você escolhe qual usar? Esta decisão é uma escolha pessoal, ou por vezes certos distritos inclinam-se mais para um método do que para outro. Não há maneira errada de ensinar música. Na verdade, eu gosto de usar uma combinação de Orff e Kodaly em meu ensino de música. Quando comecei, não tinha recursos nem materiais, por isso desenvolvi o que melhor funcionava para mim e para os meus alunos. Talvez queiras aprender a ensinar o Método Orff, mas não sabes por onde começar. Se assim for, Aqui estão as minhas 4 maneiras favoritas de ensinar música com o Método Orff.
1. Digamos que Orff combina falar, cantar, movimento e instrumentos na sua abordagem pedagógica. Uma das minhas coisas favoritas sobre Orff, é ensinar através de poemas e histórias. Adoro integrar música, e acho que é importante que as crianças aprendam música de várias maneiras diferentes. Ao ensinar através do discurso, você tem as crianças falam o poema primeiro, em seguida, adicionar movimento criativo ou instrumentos para torná-lo musical. Ao usar Histórias, Leia livros para as crianças onde eles podem se mover para as palavras do livro. Use histórias que usam palavras de ação como “jump”,” dance”,” skip”,” twirl”, etc.Let’S use a poem the poem The poem “Peter, Peter” as an example. As duas primeiras linhas de ir assim…
Pedro, Pedro, se você é capaz de
Obter os cotovelos fora da mesa…
Então, se eu fosse ensinar este poema, eu iria ensinar o discurso peça primeiro. Se você quiser ter um visual para os alunos para aprender, o papel do quadro de boletim funciona incrível e você pode pendurá-lo em seu quadro de apagar seco. Ou, se tiver um tabuleiro inteligente, use isso! Depois de você ensinar a peça de fala, os alunos podem adicionar movimento criativo quer como uma classe ou em forma redonda, e, em seguida, partes de instrumentos ou todos juntos ou em um formato de rotação.
Sing
In this method, students are taught songs by rote, which you may already do. Eu notei quando eu fiz o treinamento de Nível 1 da Orff, eu já estava ensinando a abordagem da Orff e fazendo muito do que foi ensinado sem mesmo perceber que eu estava usando Orff. Alguns professores ainda gostam de ensinar músicas usando livros didáticos, e isso é perfeitamente bom. Como eu disse, é uma escolha pessoal e fazer o que é melhor para ti.Ao ensinar as crianças a cantar usando a abordagem Orff, os alunos ouvem a música primeiro, seja em uma gravação ou por mim cantando. Depois, ecoam uma frase de cada vez depois de mim. Em vez de usar solfege, seguimos a direcção melódica com as mãos. Depois de estarem confortáveis com a música, Vamos então proceder à adição de movimento ou instrumentos. Muitas das canções são curtas o suficiente para que os alunos aprendam rapidamente e não incorporem muitos versos.
Dance
se você esteve perto de crianças em qualquer período de tempo, você sabe que eles adoram se mover. O movimento deve ser uma grande parte da sala de aula de música elementar. A maneira de ensinar dança e movimento é através de canções folclóricas e Movimento Criativo. Alguns dos meus recursos favoritos para ensinar dança podem ser encontrados aqui. Maneiras divertidas de incorporar a dança é usar Cachecóis para que as crianças pintem alto e baixo para a música, ensinar danças folclóricas onde eles podem fazer par com um parceiro ou aprender danças como uma classe, fazê-los criar movimento em sua “bolha” de espaço. As possibilidades de incorporar o movimento são infinitas e totalmente depende de você. Criatividade é o que importa aqui e permitir que os alunos tempo e espaço para explorar diferentes maneiras de mover seus corpos.Quando os professores pensam no Método Orff, provavelmente a primeira coisa que vem à mente são tambores e xilofones. Os instrumentos são uma grande parte da abordagem Orff, mas espero ter mostrado que não são a única parte. Ao começar, você pode não ter muitos instrumentos para usar e isso é totalmente bom! Se você não tem muitos instrumentos, as crianças podem usar percussão corporal. Muitos miúdos nunca se aperceberam que podem fazer música usando os seus corpos. Não só podem usar os seus corpos para dançar, como também podem usá-los para tocar. Os quatro principais tipos de percussão corporal são snap, clap, pat e stomp. Muito tempo na sala de aula de música usa esses quatro elementos. Na verdade, eu diria que uso mais percussão corporal com os alunos do que faço com os instrumentos.
depois de usar percussão corporal, transferir para os instrumentos. Um objetivo para o qual trabalhar é ter uma boa variedade de xilofones, glockenspiels, tambores, instrumentos de ritmo e gravadores. Há tantas maneiras de usar os instrumentos em sua sala de aula. Você pode ensinar uma canção e ter diferentes alunos em grupos em cada parte, utilizar os instrumentos em centros, ter um grupo tocando uma parte instrumento, um grupo cantando/falando, e um grupo criando movimento, ou você usa um instrumento enquanto os alunos se movem para a batida. As possibilidades são infinitas.
quais são as duas formas de implementar Orff na sua sala de aula de música? Eu adoraria ouvir tudo sobre isso nos comentários abaixo ou compartilhar seus pensamentos nas mídias sociais como você compartilha este post.