‘a Sua Honra’ Revisão: Bryan Cranston do Show Drama Oferece Pouco Mais do Que Ansiedade

Skip Bolen / Showtime

The art of crafting what i’ve come to call “anxiety TV” is an Apptly taxing challenge. Shows onde o protagonista central passa a maior parte do seu tempo escondendo atividades ilícitas — ou simplesmente parecendo culpado — são muitas vezes classificados como thrillers, mas séries como “The Flight Attendant”, “Ozark”, e sim, “Breaking Bad” não são seus típicos assassinatos-mistérios onde os bons caras caçam bandidos. Eles são estressantes, muitas vezes agonizantes, pois são construídos a partir de muitas, muitas cenas em que as pessoas com quem somos convidados a nos preocupar fazem escolhas cada vez mais arriscadas, constroem mentiras cada vez mais elaboradas, e centímetro cada vez mais perto de ser exposto. Se forem apanhados, muitas vezes significa que as suas vidas estão arruinadas ou acabadas, o que só agrava a ansiedade do espectador em seu nome.

apesar dos três exemplos progressivamente excelentes listados acima, este tipo de histórias não são fáceis de fazer bem — especialmente na TV. Sem um fluxo constante de humor (a nova HBO Max original de la Kaley Cuoco) ou surpresas satisfatórias, toda essa preocupação pode rapidamente ser cansativa ou intolerável durante seis a dez horas, quanto mais várias temporadas. “Dead to Me”, “Defending Jacob”, e muitos mais programas que não começam com a letra “D” têm lutado para equilibrar uma constante corrente de ansiedade com reviravoltas credíveis, piadas eficazes e/ou enredo suficiente para preencher o tempo. (Kyle Chandler forever, but “Bloodline” suffered from all three.)

Enter ” Your Honor, “the de facto third part in Bryan Cranston’s Anxiety TV trilogy, preceded by” Breaking Bad “and” Sneaky Pete ” (which he created, produced, and co-starred). Peter Moffat’s high-stakes Showtime drama centra-se em um juiz de Nova Orleans que ajuda a encobrir o macabro homicídio involuntário de seu filho, e a série limitada de 10 partes é incansavelmente intensa, com apenas um sopro de alívio, muito menos rir sobre os primeiros quatro episódios fornecidos para revisão. Mas ao contrário da série clássica AMC de Cranston, que foi impulsionada pelo personagem a partir do salto, ou sua criação de vídeo Amazon Prime, que enfatizou a ligação familiar e hábil ofício, “sua honra” investe em tensão e sub-investe na compaixão. A história de Moffat tolda as questões de moralidade evocadas pelo duplo significado do título, e pede que você se veja em seus personagens enquanto avança rapidamente através de escolhas que distorcem o quão honrados nossos protagonistas eram em primeiro lugar.

chutando as coisas em duelos de notas baixas,” sua honra ” primeiro vê o juiz Michael Desiato (Cranston) em uma de suas muitas corridas longas pela cidade. Passando notáveis marcos de Nova Orleans como um cemitério acima do solo e um carro vagaroso, Michael eventualmente chega a uma pequena casa. Ele pára, olha, e, em seguida, vai até o alpendre e os pares dentro. Depois de um menino lhe perguntar o que ele quer, Michael foge, acenando uma mão apologética enquanto ele corre pela estrada. Embora o propósito de sua parada não tão improvisada não seja claro no início, logo é explicado quando Michael, presidindo um caso judicial, ouve testemunhos sobre uma prisão por drogas que aconteceu lá no início da semana. O juiz, assegurado em sua própria visão dos fatos, começa a questionar o oficial que o prendeu mais ferozmente do que o advogado de defesa, levando-o propositadamente a uma acusação de perjúrio.

Skip Bolen / Showtime

this is … quite a stretch. Não é o que os juízes devem fazer, muito menos o que eles realmente fazem, e tal inflação de suas responsabilidades — pelo entretenimento-é exatamente o tipo de coisa que pode estragar um show duro e fundamentado como “sua honra.”O que é suposto ser uma cena ilustrando a integridade de Michael faz exatamente o oposto: faz-nos duvidar de seu julgamento logo de início.O mesmo pode ser dito de seu filho, Adam (Hunter Doohan), cuja atividade questionável é cortada contra a do pai na montagem de abertura. Adam, ainda sofrendo a perda de sua mãe, vai dar uma volta para prestar sua homenagem no lugar onde ela presumivelmente morreu. Mas quando ele vê um grupo de homens negros caminhando em direção a ele, ele fica com medo e arranca em um brilho. Seu pânico aumenta quando um Escalade encosta atrás dele, fazendo-o largar o inalador e desviar — se para o meio da estrada-onde ele corre de cabeça-primeiro em um motociclista.Adam entra em pânico, corre para casa e pede ajuda ao Pai. A carta do título cai e o espectáculo vai para as corridas. Nesse ponto, Adam nem sequer sabe que ele matou o filho de um mafioso local chamado Jimmy Baxter (interpretado com calma ferocidade por Michael Stuhlbarg), mas é isso que convence seu pai a ajudar a encobrir o acidente. Mesmo que seu filho seja acusado de homicídio involuntário (o que ele seria), Michael teme que Jimmy vai matar Adam — um olho por um olho, um garoto por um garoto.O Fator Jimmy não só as lições que o dilema moral colocou aos pés de Michael — proteger seu filho de um chefe da máfia é uma escolha muito mais simples do que proteger seu filho dos tribunais — ele transforma “sua honra” em uma ilusão fantasiosa. Temos um juiz que não age como um juiz, uma criança que age como uma criança, e uma situação que é diferente de qualquer coisa que o espectador médio está destinado a encontrar. (Ninguém está assistindo o primeiro episódio e dizendo: “Oh, sim, isso definitivamente poderia acontecer comigo.”) Gone é o vicário de emoção de se colocar no seu lugar e em seu lugar é um mais típico de bandidos caça “bom” caras cenário que está apenas fingindo para transportar quaisquer questões morais. No entanto, a ansiedade permanece, e hoo boy faz isso desgastar-te.Michael Stuhlbarg como Jimmy Baxter em sua honra, “Part Two”. Crédito da foto: Skip Bolen / SHOWTIME.

Michael Stuhlbarg in “Your Honor”

Skip Bolen / Showtime

For what it’s worth, Cranston is still great. O seis vezes vencedor do Emmy é convidado a fazer um monte de capital-uma “atuação”, e é um testemunho de suas habilidades que você se conecta com Michael em tudo. Stuhlbarg, em muito menos tempo de tela, é pelo menos igualmente dotado. Ele transforma o que pode ser um personagem de cartoon mob em um ser humano pulsante, imprevisível e profundamente doloroso. Francamente, é incrível ver quantas emoções consegue evocar manipulando o seu sorriso quase permanente. Carmen Ejogo e Isiah Whitlock Jr. também são sólidos, e Hope Davis, como a esposa de Jimmy Gina, oferece uma grande, deliciosa folha de alumínio para a raiva internalizada de Stuhlbarg.Ainda assim, estes primeiros quatro episódios dolorosamente ansiosos não oferecem muito mais do que tensão. O arco de Adam o torna menos simpático a cada minuto (especialmente quando um adolescente negro inocente é culpado pelo erro do garoto branco), e o de Michael é principalmente empilhando mentiras após mentiras. Não é bem um bom filme B sobre dois homens poderosos a lutar sobre o destino das suas famílias, nem uma meditação pensativa sobre o que significa ser um homem honrado no mundo corrupto, “Meritíssimo” apenas evoca memórias de melhores programas que valem a pena a preocupação.Em” Breaking Bad”, vemos Walter White evoluir ao longo de seis temporadas; ele começa como um homem desesperado e moribundo fazendo uma escolha extrema para proteger sua família, mas ele se torna” aquele que bate ” — um chefe do crime cuja experiência de quase-morte lhe dá uma desculpa para explorar sua escuridão existencial na realidade. Cada escolha, que o empurra mais para baixo uma irremediável caminho é igualmente angustiante e emocionante; queremos vê-lo seguir esses extremos, em parte, porque ele quer, e em parte porque queremos explorá-los, bem como, a partir da segurança de nosso sofá da sala.Mas “sua honra”é um pesadelo, não um desejo niilista. Assim que a ligação do espectador com Michael e Adam é cortada — seja pelo seu privilégio não reconhecido, julgamento obscuro ou vidas diárias rebuscadas-a história torna — se feia e inútil. Parece que estamos cheios de miséria que ninguém tem de passar, e o efeito não é emocionante, mas terrível. Talvez os episódios posteriores encontrem uma base mais forte, mas por agora, não se preocupe com isso.

Grau: C

“sua honra” estreia domingo, 6 de dezembro às 22h no Showtime.