Antonin Artaud
Como Um Teórico
Em 1932-1933, ele publicou seu primeiro trabalho dramático teoria, Manifestes du théâtre de la cruauté (Manifesto do Teatro da Crueldade), e em 1935, organizou o primeiro trabalho com base em suas teorias, uma adaptação de Les Cenci, que depende fortemente a trabalhos anteriores sobre o tema pelo poeta Britânico Shelley e o romancista francês Stendhal. Uma vez que uma das teorias de Artaud envolveu a quebra da barreira entre atores e público, Les Cenci pode ter sido a primeira peça encenada na rodada. De qualquer forma, foi um fracasso total.Destroçado, Artaud foi para o México em 1930 e ficou lá durante a maior parte de um ano, passando algum tempo com os índios Tarahumara adoradores do sol. Em seu retorno à França, ele ficou noivo de uma belga e tentou acabar com sua dependência de drogas. Em maio de 1937, dando uma palestra em Bruxelas, ele ficou completamente fora de controle e começou a gritar com o público. No outono desse mesmo ano, em uma visita à Irlanda, ele foi declarado mentalmente incapaz, colocado em um colete de forças, e enviado de volta para a França. Ironicamente, foi pouco tempo depois que seu trabalho mais importante e influente, Le Théâtre et son double (O Teatro e seu duplo), foi publicado.Diagnosticado como esquizofrênico, Artaud passou os próximos nove anos em instituições mentais, retornando a Paris em triunfo, aclamado como um gênio após sua leitura de três horas para uma audiência que incluiu o Prêmio Nobel Andre Gide, o futuro Prêmio Nobel Albert Camus, e André Breton. Artaud morreu de câncer em 4 de Março de 1948, em uma casa de repouso perto de Paris. Ao contrário de seu colega teórico do drama, Bertolt Brecht, cujas peças têm sido amplamente honradas e frequentemente executadas, Artaud não teve nenhum sucesso com seus esforços em drama, poesia ou ficção. A sua reputação assenta inteiramente no seu trabalho crítico.Numa palavra, Artaud pediu um teatro anti-intelectual. Ele acreditava que o drama dos últimos 400 anos tinha se tornado estéril e não tinha futuro. No ensaio “Não há Mais Obras-primas”, ele colocou a culpa para o psicologicamente orientadas drama em Shakespeare e em outros lugares culpou Racine, mas, onde quer que a responsabilidade é, ele afirmou que as tentativas “para reduzir o desconhecido para o conhecido, para o cotidiano e ordinário” trouxe o teatro para o estado deplorável em que ele a encontrou.Além das preocupações psicológicas, ele também se opôs à ênfase na palavra escrita, a primazia da poesia falada. Em ” The Theater of Cruelty (First Manifesto)”, ele disse que “é essencial pôr um fim à subjugação do teatro ao texto e recuperar a noção de uma espécie de linguagem única a meio caminho entre o gesto e o pensamento.”
o que Artaud ofereceu como substituto foi o Teatro da crueldade. Nos ensaios “Letters on Cruelty”, Artaud disse: “Esta crueldade não é uma questão de sadismo ou derramamento de sangue. A crueldade significa rigor, intenção implacável e decisão, determinação irreversível e absoluta.”Ele acrescentou:” É um erro dar à palavra ‘crueldade’ um significado de derramamento de sangue impiedoso e desinteressado busca gratuita de sofrimento físico. … A crueldade é acima de tudo lúcida, uma espécie de controle rígido e submissão à necessidade. Não há crueldade sem consciência. … “
no entanto, ao mesmo tempo, deve ser lembrado que em uma de suas obras encenadas Artaud escolheu como tema o Cencis, um conto de estupro, incesto e assassinato; que outra das suas obras dizia respeito ao imperador Heliogábalo, deformado e dissolvido, e que uma das suas peças Britânicas preferidas era a pena que ela fosse uma prostituta, também sobre incesto e assassinato.
o Teatro de crueldade de Artaud tinha que oferecer ao invés do convencional era um teatro no qual o espetáculo desempenhava o papel principal. Em vez de linguagem poética, haveria uma série de sons e ” … estas entonações constituirão uma espécie de equilíbrio harmônico, uma deformação secundária da fala. … “
haverá instrumentos musicais, disse ele, que serão “tratados como objetos e como parte do conjunto.”A iluminação será calculado para produzir “um elemento de magreza, densidade e opacidade, com vista a produzir as sensações de calor, frio, raiva, medo, etc.”O vestido deve ser” trajes velhos de intenções ritualísticas”, enquanto o palco deve ser ” um único local, sem partição ou barreira de qualquer tipo.”Ele acrescenta:” Maniquins, máscaras enormes, objetos de proporções estranhas aparecerão.”Quanto ao conjunto, não haverá nenhum conjunto.”Finalmente, não haverá guião: “Não faremos uma peça escrita, mas faremos tentativas de encenação direta, em torno de temas, fatos ou obras conhecidas.”
Enquanto Artaud teoria não foi bem-sucedida na erradicação de um teatro baseado em textos, que fez a jogar-produtores mais conscientes de conjuntos elaborados, de movimento (particularmente a dança), e de uma atenção ao mito, outra de suas preocupações. Assim, sua influência continuou a ser forte décadas após sua morte em 1948.