4 ways to teach music with the Orff method

există atât de multe metode diferite de predare a muzicii acolo. Cum alegi pe care să o folosești? Această decizie este o alegere personală sau, uneori, anumite districte se apleacă mai mult spre o metodă peste alta. Nu există o modalitate greșită de a preda Muzică. De fapt, îmi place să folosesc o combinație de Orff și Kodaly în predarea muzicii mele. Când am început, nu aveam resurse sau materiale, așa că am dezvoltat ceea ce a funcționat cel mai bine pentru mine și studenții mei. Poate că doriți să învățați cum să predați metoda Orff, dar pur și simplu nu știți de unde să începeți. Dacă da, iată cele 4 moduri preferate de a preda muzică cu metoda Orff.

1. Spune

Orff combină vorbirea, cântatul, mișcarea și instrumentele în abordarea sa de predare. Unul dintre lucrurile mele preferate despre Orff, este predarea prin poezii și povești. Îmi place integrarea muzicii și cred că este important ca copiii să învețe muzică în mai multe moduri diferite. Când predați prin vorbire, copiii vorbesc mai întâi poezia, apoi adăugați mișcare creativă sau instrumente pentru a o face muzicală. Când folosiți povești, citiți cărți Copiilor unde se pot muta la cuvintele cărții. Folosiți povești care folosesc cuvinte de acțiune precum „salt”, „dans”, „săriți”, „învârtiți” etc.

să folosim un poem poemul „Petru, Petru” ca exemplu. Primele două rânduri merg așa…

Peter, Peter dacă ești capabil

ia-ți coatele de pe masă…

deci, dacă aș preda acest poem, aș preda mai întâi piesa de vorbire. Dacă doriți să aveți o imagine vizuală de la care să învețe elevii, hârtia de buletin funcționează minunat și o puteți agăța de placa de ștergere uscată. Sau, dacă aveți o placă inteligentă, utilizați asta! După ce predați piesa de vorbire, elevii pot adăuga mișcare creativă fie ca clasă, fie în formă rotundă, iar apoi piese de instrumente fie toate împreună, fie într-un format de rotație.

cântă

în această metodă, elevii sunt învățați cântece pe de rost, pe care le puteți face deja. Am observat când am luat nivelul de formare Orff 1, am fost de predare deja abordarea Orff și de a face o mulțime de ceea ce a fost predat fără să realizeze chiar am fost folosind Orff. Unii profesori încă se bucură de predarea cântecelor folosind manuale, iar acest lucru este perfect în regulă. Cum am spus, este o alegere personală și de a face ceea ce funcționează cel mai bine pentru tine.

când îi învăț pe copii să cânte folosind abordarea Orff, îi pun pe elevi să asculte mai întâi melodia, fie pe o înregistrare, fie prin mine cântând-o. Apoi, ei ecou cântă o linie la un moment dat după mine. În loc să folosim solfege, urmăm direcția melodică cu mâinile noastre. După ce se vor simți confortabil cu melodia, vom continua apoi să adăugăm mișcare sau instrumente. O mulțime de melodii sunt suficient de scurte pentru ca elevii să învețe rapid și să nu încorporeze o mulțime de versuri.

dans

dacă ați fost în jurul valorii de copii orice perioadă de timp, știi că le place să se miște. Mișcarea ar trebui să fie o parte uriașă a clasei de muzică elementară. Modul de a preda dansul și mișcarea este prin cântece populare și mișcare creativă. Unele dintre resursele mele preferate pentru a preda dansul pot fi găsite aici. Moduri distractive de a încorpora dans este de a folosi eșarfe pentru a avea copii vopsea de înaltă și joasă la muzica, preda dansuri populare în cazul în care acestea pot asocia cu un partener sau să învețe dansuri ca o clasă, le-au crea mișcare în lor „bule” de spațiu. Posibilitățile de încorporare a mișcării sunt nesfârșite și depind în totalitate de tine. Creativitatea este ceea ce contează aici și permite studenților timp și spațiu pentru a explora diferite moduri de a muta corpurile lor.

joacă

când profesorii se gândesc la metoda Orff, probabil primul lucru care îmi vine în minte sunt tobe și xilofoane. Instrumentele sunt o mare parte a abordării Orff, dar sper că v-am arătat că nu sunt singura parte. Când începeți, este posibil să nu aveți foarte multe instrumente de utilizat și acest lucru este total în regulă! Dacă nu aveți multe instrumente, copiii pot folosi percuția corporală. Mulți copii nu și-au dat seama niciodată că pot face muzică folosindu-și corpul. Nu numai că își pot folosi corpurile pentru a dansa, dar le pot folosi și pentru a juca. Cele patru tipuri principale de percuție corporală sunt snap, clap, pat și stomp. O mulțime de timp în sala de clasă de muzică utilizează aceste patru elemente. De fapt, aș spune că folosesc percuția corporală mai mult cu elevii decât cu instrumentele.

după utilizarea percuției corporale, transferați la instrumente. Un obiectiv pentru a lucra este de a avea o bună varietate de xilofoane, glockenspiels, tobe, instrumente de ritm și înregistratoare. Există atât de multe moduri de a utiliza instrumentele în sala de clasă. Puteți preda o melodie și puteți avea studenți diferiți în grupuri la fiecare parte, puteți utiliza instrumentele în centre, puteți avea un grup care joacă un rol de instrument, un grup cântând/vorbind și un grup care creează mișcare sau utilizați un instrument în timp ce elevii se mută în ritm. Posibilitățile sunt nelimitate.

care sunt 2 moduri în care implementați Orff în clasa dvs. de muzică? Mi-ar plăcea să aud totul despre asta în comentariile de mai jos sau să vă împărtășesc gândurile pe social media în timp ce împărtășiți această postare.