cele mai mari 100 de cântece Prog din toate timpurile
care sunt cele mai mari cântece prog din toate timpurile?
care sunt cele mai mari cântece prog din toate timpurile? Ce este un cântec oricum? Poate un cântec umple două fețe de vinil și să fie alcătuit din mai multe ‘apartamente’? Nu sunt acele apartamente, cântece?
Bine ati venit la un sondaj cântec, spre deosebire de oricare alta. Votat de public, scriitori Prog, și artiști prog de conducere, acest lucru nu este un sondaj, este un epic, 7 Pagina, 100-parte text-ciclu – o piesă de colaborare Atotputernic cu un concept viclean: pentru a ordona cele mai mari piese ale muzicii progresive, într-un fel de ordine. Oricum. Bucurați-vă!
cuvinte: Mike Barnes, Mark Blake, Malcolm Dome, Daryl Easlea, Dave Everley, Dom Lawson, Grant Moon, Chris Roberts, Johnny Sharp, Sid Smith, David West, Rob Hughes, Paul Elliot, Philip Wilding
100) inca Roads – Frank Zappa & mamele invenției
de la o mărime se potrivește tuturor (discret, 1975)
‘pe Ruth!’Catchy, complex, dulce, sarky și suprarealist, favoritul fanilor care începe One Size Fits All încapsulează totul bun despre Mamele din anii’ 70, inclusiv Jucătorul lor marimba/xilofon/vibes, incomparabila Ruth Underwood.
spui: „muzica scandaloasă, jocul complicat și simțul umorului… nu se poate mai bine decât asta!”Andrew Hapeman
99) licitația de viață-Strawbs
de la fantome (A&M, 1975)
de la poem ton sinistru în răgușit Prog rock j’ accuse!, Dave Cousins își scuipă mustrarea caustică către vulturii metaforici care aleg o viață pierdută. Strawbs la foc lor, cele mai bune abrazive.
spuneți: „cine a crezut că un cântec despre licitarea bunurilor unei bătrâne decedate ar putea fi atât de puternic?”John Shaw
98) in the Cage – Genesis
from the Lamb Lies Down On Broadway (Charisma, 1974)
cu un intro de Gabriel, temele tastaturii lui Banks și secțiunea dirijată de bas a lui Rutherford, această melodie co-scrisă, o relatare dramatică a fricii și paranoiei, a rămas un favorit viu mult timp după plecarea vocalistului.
spui: „vârful uneia dintre cele mai mari și poate subestimate trupe din toate timpurile.”Haroldo Teixeira
97) Nine Feet Underground – Caravan
from in the Land of Grey And Pink (Deram, 1971)
semnături de timp impunătoare, armonii netede, însorite și Orga fuzz cu sunet de semnătură a lui Dave Sinclair au stabilit un ton moale și uneori melancolic în această călătorie laterală lungă în stilul Canterbury capricios și intens, fericit-out noodling.
spuneți: „Am fost prezentat în Edinburgh, Scoția, la începutul anilor’ 70. Când o ascult acum, îmi amintește de acele zile.”Peter Hackzell
96) Bohemian Rhapsody – Queen
dintr-o noapte la Operă (EMI, 1975)
dacă nu ați fost ținut prizonier în Coreea de Nord în ultimii 40 de ani, este posibil să fi auzit asta. Cu toate acestea, omniprezența sa nu diminuează statutul său de capodoperă a pop-ului progresiv, cod-operatic.
spui: „Bombastic, energic, inteligent și totuși incredibil de captivant, această melodie reușește să captiveze pe toată lumea, de la fanul prog hardcore la iubitorii de pop.”Jonas Wilmers
95) Script For a Jester’ s Tear – Marillion
from Script For a Jester ‘ s Tear (EMI, 1983)
metafore melancolice de joacă se întăresc în ranchiună abrazivă pe povestea lui Marillion despre dragostea care s-a acrit. Un imn neo-prog de referință – și prima reperare a peștilor ca fiind marele romantic condamnat al lui prog.
spui: „o melodie uimitoare de pe primul lor album. Versuri frumos scrise.”Scott Smith
94) Journey To the Centre of the Earth – Rick Wakeman
from Journey To the Centre of the Earth (a& M, 1974)
bazat pe povestea fantezistă bizară a lui Jules Verne, una dintre preferatele copilăriei claviaturistului, această epopee orchestrală povestită – ca un film convingător în sunet – este una dintre cele mai faimoase compoziții conceptuale ale lui prog.
tu spui: „conceptul, Moogs, Mellotrons, Clavinet,lamei de aur capa de aur! Are totul!”Sean Timms
93) disciplina – King Crimson
de la disciplina (de exemplu, 1981)
piesa titlu de al optulea album Crimson este un exercițiu uimitor în er, disciplina. Fiecare membru se prezintă în mod egal într-un m xqticla xqtime dens de structuri de timp fluctuante, menținând în același timp o reținere remarcabilă.
spui: „nu știu cum reușesc asta. Dacă vrei să fii cineva… fii Robert Fripp. Dacă nu poți … atunci fii mediocru.”Paul Bilyea
92) Creepshow – Twelfth Night
from Fact And Fiction (Twelfth Night, 1982)
the late Geoff Mann’ s finest hour îl vede oferind această bijuterie neo-prog totul, de la falsetto care răcește coloana vertebrală la monologuri vorbite răuvoitoare până la psihoză strigătoare, deoarece ceva rău în acest fel vine peste 11 minute de schimbare a formei.
tu spui: „de ce nu au fost douăsprezecea noapte mai mare? Creepshow este la fel de bun ca orice a scris Marillion.”Michael Staunton
91) Drive Home – Steven Wilson
din Corbul care a refuzat să cânte (și alte povești) (Kscope, 2013)
un accident de mașină și o apariție fantomatică inspiră unul dintre multele momente importante ale Corbului, cu un cor bântuitor de inteligent și un solo de chitară sfâșietor de inimă de la un vârf al puterilor sale Guthrie Govan.
spui: „un backflash fantastic de mai târziu Pink Floyd sunet.”Lothar Hadlich
90) Kayleigh – Marillion
din copilărie deplasate (EMI, 1985)
luate din copilărie deplasate clasic, acest UK nr.2 hit single ar trebui să fie purtat de joc până acum, dar eleganța sa muzicală și onestitatea lirică lovelorn a lui Fish îl fac o poartă atemporală în lumea prog.
spui: „încă piesa perfectă prog pop crossover după toți acești ani.”Kev Ranson
89) refugiați – Van Der Graaf Generator
cel puțin putem face este să ne facem cu mâna unul altuia (Charisma, 1970)
o melodie despre pierdere și singurătate, aceasta combină o melodie off-kilter cu un frumos sentiment de ciudățenie într-o perspectivă atmosferică pe ecran lat. Acesta reprezintă motivul pentru care trupa este vizionară.
spuneți: „una dintre puținele dăți în care VDGG a mers pe un traseu mai clasic și a dat roade.”Art Brooks
88) Hocus Pocus – Focus
de la Moving Waves (Blue Horizon, 1971)
un hit pe ambele maluri ale Atlanticului, atunci când re-lansat în 1973, Hocus Pocus” heavy metal Rondo încapsulează Focus ” fuziune clasică și rock. Și desfășurarea premium de yodelling și fluierat.
spuneți: „deși este păcat că aceasta este singura piesă de focalizare care se joacă vreodată în aceste zile, este un astfel de clasic încât nu poate fi ignorat.”James Sawer
87) Shadow of the Hierophant – Steve Hackett
din Voyage of the Acolyte (Charisma, 1975)
piesa lungă care arată că Hackett ar putea reda motivele sale de chitară de marcă din zilele genezei sale, dar totuși se întinde dincolo de limitele anterioare. În acest sens, Hackett iese din umbra trupei sale anterioare.
spui: „cea mai mare melodie pe care Genesis nu a înregistrat-o niciodată, de cel mai subevaluat chitarist din prog.”Page Pearce
86) subdiviziuni – Rush
from Signals (Anthem/Mercury, 1982)
după imaginile în mișcare din 1981, Rush și-a explorat în continuare partea electro pe semnale, iar facilitatea lor de a îmbina prog Smart-urile cu noua tehnologie este o dovadă a acestui protest infecțios împotriva conformității.
spuneți: „faptul că reflectă experiența umană a ascultătorilor este ceea ce o face o bijuterie atât de durabilă.”Regan Fox
85) schisma – instrument
din Lateralus (2001, Volcano Entertainment)
dovada vie că muzica poate fi atât de inteligent și emoțional, instrument nu au sunat mai puternic decât pe această baladă întunecată din Lateralus. De la riff-ul de bas inconfundabil al lui Justin Chancellor, este perfecțiunea prog.
tu spui: „temă de bază foarte hipnotic, în continuă evoluție până când explozii ascultător departe cu acel final furios.”Stefan Kamphausen
84) o zi din viață – The Beatles
de la Sgt. Pepper ‘ s Lonely Hearts Club Band (Parlophone, 1967)
luați un cântec observațional, adăugați un vârf caleidoscopic de atonalitate în stil Stockhausen, aruncați-le în blender, apăsați play și apoi stați înapoi, deoarece ambițiile muzicii pop sunt modificate irevocabil.
spui: „cei patru Fab la proggiest lor. Fiecare trupă a ascultat și a învățat din ea.”Sal Ashcroft
83) Lucky Man-Emerson, Lake & Palmer
din Emerson, Lake și Palmer (Island, 1970)
Lake a înregistrat doar balada folclorică dulce-amăruie; Emerson s-a întors de la bar și a lovit enormul solo Moog la sfârșit. Cumva opusele s-au împletit și s-a născut un monstru melancolic.
spui: „o pistă minunată – frumoasă și provocatoare în același timp.”Ken Lamb
82) The Light – Spock’ s Beard
from the Light (1995, Metal Blade)
Fifteen minutes of salbatic melodic symphonic prog, prima piesă de pe primul album Spock ‘s Beard s-a opus cu bucurie la mijlocul anilor’ 90 plod rock grain și a stabilit un adevărat punct de plecare pentru renașterea secolului 21 a lui prog.
spui: „Acest cântec radiază doar bucurie. Pentru toată complexitatea sa, sună fără efort.”Niels Hazeborg
81) cei patru călăreți – copilul Afroditei
din 666 (Vertigo, 1972)
albumul epic al miturilor grecești 666 a fost inspirat de sergentul Pepper, Tommy și Apocalipsa. Sa palpitant stand-out tăiat Citate Apocalipsa 6 și absolvenți de la clopotei de vânt la care continuă escaladare wah-wah solo.
tu spui: „cine ar fi crezut Demis Roussos ar putea face astfel de prog epic?”‘aligordon’
80) The Human Equation – Ayreon
din The Human Equation (2004, InsideOut)
o simfonie prog metal de 102 minute, cu o distribuție all-star, inclusiv Devin Townsend și Heather Findlay, ecuația umană este, de asemenea, o psihodramă captivantă, elaborată, cu o întorsătură SF cu adevărat înclinată. Nimic mai prog, practic.
spuneți: „Arjen Lucassen este un geniu, iar acest lucru dovedește de ce.”Billy Munns