10 tekniker för att skriva ditt manus snabbare

Tona in. För manusförfattare är det två av de läskigaste orden som de skriver på sina datorskärmar. Det beror på att allt som följer kommer att spy ut ur deras fantasi och de bättre får det rätt. För mycket tryck? Välkommen till Hollywood. Bara för att du har ett ”tänk om” scenario som du tror kommer att göra en mega-blockbuster betyder inte att du kan fylla i alla luckor mellan ”Fade In” och ”Fade Out.”Så här skär du till jakten: ta bort alla dina hinder och se hur manuset flyter fram. Tänk på dessa tio bästa tips om hur du skriver ett manus snabbare.

kontur, kontur, kontur

ofta fastnar manusförfattare med den fruktade författarens block. Sanningen är att författarens block inte existerar—det är en imaginär barriär skapad av en trött, oorganiserad tankeprocess. En författare som inte helt har utarbetat sin berättelse möter vanligtvis mental trötthet eller stress. Planera din berättelse först, och du kan sedan använda en disposition som guidar dig genom utvecklingen av din berättelse.

ungefär som en färdplan kommer en översikt att berätta var du är och vart du ska. Det betyder inte att du inte kan göra några sidoturer, men utan den destinationen kommer du att gå vilse.

amerikansk manusförfattare och filmskapare, Tony Gilroy Tony Gilroy, manusförfattaren som skrev manus till Bourne Identity-serien, är ett stort fan av konturen. ”Jag måste arbeta från en kontur. Varje gång jag inte har arbetat från en kontur har jag blivit helt bränd” (källa: Tom McCurrie, hollywoodlitsales.com).

din kontur kan luta sig mot det extremt detaljerade spektrumet, från att täcka minut till detaljerade nyanser av varje scen och varje utbyte av dialog. En detaljerad och organiserad disposition kommer att underlätta skrivprocessen.

Känn din hjältes resa

vem din hjälte är i början av filmen borde vara annorlunda än i slutet av filmen. Det beror på att resan du har tagit dem igenom har förändrat dem på ett djupt sätt. Oavsett om det innebär att förlora sin oskuld eller förstöra Death Star, de kommer aldrig att vara densamma.

Billy Wilder hade arbetat med mer än 60 filmer i en karriär som sträckte sig över 60 år. Han är en av fem kreativa genier som har vunnit Oscar som producent, filmregissör och manusförfattare för samma film (1960-talets klassiska komediefilm, lägenheten).

Oscar-vinnande regissör och författare Billy Wilder (lägenheten, Some Like It Hot) sa det bäst: ”utveckla en ren handlingslinje för din ledande karaktär. Vet vart du ska. Om du har problem med din tredje handling är det verkliga problemet med din första handling.”

Skriv för en stjärna

Hollywood är ett företag och det betyder att göra filmstjärnor lyckliga. En lycklig stjärna är en lycklig film. Åtminstone när det gäller att sälja det manuset. Du bör alltid ha en stjärna i åtanke när du skriver ditt manus. Det betyder inte att det här kommer att vara den person som kommer att hamna i din film, men det hjälper dig att visualisera åtgärden och låta dig höra din karaktärs röst.

Thomas Lennon spelade löjtnant Jim Dingla på hitkomediserien, Reno 911, som pågick från 2003-2009 på Comedy Central (6 säsonger och 88 avsnitt).

Thomas Lennon, skådespelare av Reno 911 och samarbets manusförfattare av mega-hit natten på museet, föreslog, ”alltid att skriva för en mycket specifik filmstjärna. Vid varje given tidpunkt finns det bara cirka 14 personer som kan få din stora studiofilm gjord. Se till att ditt manus är bra för en av dem ”(Källa: Joe Berkowitz, fastcocreate.com).

Håll åtgärden framåt

för ofta kommer en författare att fastna i att försöka berätta historien eller ha ett” ögonblick ” med sin hjälte. Det finns också omdirigeringar med sekundära tecken som skapar ett drag på manuset. Varje scen måste driva åtgärden framåt. Om inte, Klipp ut det. Kom ihåg: en standard spec manus inte överstiger 120 sidor.

Brian Helgelands senaste framgång är hans film, 42 (Warner Bros. Pictures), en biobild av basebolllegenden Jackie Robinson.

ett fantastiskt tips kommer från Brian Helgeland, Oscar-vinnande manusförfattare av LA Confidential: ”om du skriver en scen som är lateral, klipp ut den eller få den att göra något. Få det att köra dig till nästa ögonblick eftersom det inte finns någon tid att röra sig ” (källa: Guardian Careers, careers.guardian.co.uk).

kom ihåg din publik

du kan inte skriva i vakuum. Till och med Unibomber ville att hans manifest skulle publiceras. En manusförfattare skriver för sin publik. Alltid. Vem den publiken är beror på vilken typ av film du skriver—men tjänar dem bra. När du är osäker sätta dig själv i stolen. Vad skulle du vilja se på skärmen? ”Mystifiera alltid, tortera, vilseleda och överraska publiken så mycket som möjligt”, föreslog Don Roff, författare och filmskapare av House of Malik.

ABC (alltid klippa)

hård verklighet: inte allt du skriver är guld. En del av det måste spolas bort. Ju tidigare du gör det desto snabbare kommer du till slutet av ditt manus. Den ideala sidantalet för ett manus bör vara 105-110. Om ditt första utkast klockar in på 130 så har du en seriös redigering och formatering att göra. (Råd om formatering av ditt manus)

Jonathan Ames har skrivit många romaner och humoristiska memoarer. Hans romaner inkluderar jag passerar som natt (Washington Square Press, 1989), den Extra mannen (Scribner, 1998) och vakna Sir! (Scribner, 2004).

”det bästa rådet en författare kan få är” klipp, klipp, klipp ”så att du kan komma till de bra sakerna”, säger författaren och författaren Jonathan Ames, som också skapade HBO-komedieserien, Bored to Death.

gör ditt Öppningsantal

har du hört att de första tio sidorna i ditt manus är de viktigaste? Vad sägs om de första fem? Vad sägs om den första? Öppningar är viktiga eftersom det är det som drar läsaren in och får dem att hålla sig kvar. Se till att din öppning är en gripare. Brittisk dramatiker och manusförfattare Abi Morgan, som skrev manus för timmen och Iron Lady, avslöjade att öppningar är mycket viktiga. Morgan tillbringade två år på att skriva sitt första spel eftersom hon skrev om och reviderade det otaliga gånger tills hon var
nöjd.

skriv INTE ditt Oscar-tal ännu

du borde inte vara plågsam över självtvivel. Fortsätt med skrivandet och gör det så bra som du tror att det är—inte så bra som du tror att någon vill ha. Att skriva ditt första spec-skript eller en serie skript kanske aldrig säljer eller ens läses av en producent eller agent. Men istället för att titta på dina osålda skript som misslyckande, tänk på det som att få erfarenhet som tar dig närmare dina mål.

bara avsluta det

avsluta ditt manus är alltid försöker och utmanande eftersom det kan ta dig en mycket lång tid att slutföra det. Mellan FADE in och FADE OUT sluglines har du andra distraktioner och åtaganden som kräver din uppmärksamhet och tid och drar dig bort från ditt skrivande.

Joss Whedon har haft många framgångsrika projekt, inklusive att skapa tv-serien, Angel (1999-2004), Firefly (2002-2003), Dollhouse (2009-2010) och Agents of Shield (2013).

Joss Whedon, manusförfattare till Buffy the Vampire Slayer, sa: ”Jag har så många vänner som har skrivit två tredjedelar av ett manus och sedan skrivit om det i ungefär tre år…även om det inte är perfekt, även om du vet att du måste gå tillbaka till det, skriv till slutet. Du måste ha en liten stängning” (källa: Catherine Bray, aerogrammestudio.com).

gå på bio

ingenting kan inspirera dig att skriva ditt manus snabbare än att se en riktigt bra (eller dålig) film. Ta en paus och gå på bio. Titta på dem i en stor teater med en folkmassa. Frossa i upplevelsen. Det roliga och engagemang är vad du vill ta med till ditt manus.

Av Gregg Hienz