Photographie discrète

Photographie discrète

Bienvenue du côté obscur

La photographie discrète est l’une des formes de photographie les plus difficiles, pour toute gamme de tireurs. Ici, à iPhotography, nous trouvons souvent nos étudiants mélangés entre la Touche discrète et la Touche haute; par conséquent, pour mettre les choses au clair et écarter toute ombre de doute, nous avons décidé que cette semaine, nous concentrerons notre attention sur la photographie discrète. La seule chose que nous aimons particulièrement dans la photographie discrète est sa capacité à ajouter du drame et de l’émotion percutante dans un plan.

Ce dont vous aurez besoin dans l’obscurité

Avant de commencer votre prise de vue, vous aurez besoin de:
Appareil photo
Trépied (ou surface stable)
Une source de lumière (naturelle ou artificielle)
Fond noir ou réglage de l’obscurité

Paramètres de l’appareil photo

Les paramètres individuels de l’appareil photo dépendent de vous en tant que photographe, cela est sous votre contrôle. Nous vous recommandons pour les touches discrètes de commencer par un nombre de f bas pour capter le plus de lumière possible, puis d’ajuster à partir de là en conséquence. Pour les prises de vue discrètes, en fonction de la source de lumière avec laquelle vous travaillez, il est préférable d’utiliser des vitesses d’obturation plus rapides, en particulier si vous utilisez des déclencheurs.

Bien que la photographie à touches basses et hautes soit couverte dans le cours iPhotographyCourse du module 9 (Noir et blanc), ne pensez pas que cette technique est limitée à la seule photographie en noir et blanc; parfois, une touche de couleur donne vraiment vie à vos photographies.

Pour tirer le meilleur parti de votre tir discret, vous devez garder à l’esprit l’illumination et l’élimination.

Étant donné que très peu de choses seront visibles dans une image à faible ke, il est important de considérer attentivement où vous voulez que la lumière tombe; cela signifie également que vous devez contrôler où la lumière ne tombe pas.

Conseils discrets

La photographie discrète nécessite un fond sombre. Voici quelques conseils pour y parvenir:

Tout d’abord, utilisez un fond noir, c’est le moyen le plus simple d’avoir un fond sombre réussi.

Deuxièmement, gardez votre sujet en avant, moins il y a de lumière sur l’arrière-plan, plus il sera sombre. Si vous utilisez une source de lumière isolée, vous devez vous assurer qu’elle frappe votre sujet de la bonne manière.

Troisièmement, gardez votre ISO aussi bas que possible, cela gardera l’image sans bruit, et pour cet exercice particulier. Vous ne voulez pas prendre trop de lumière.

Enfin, commencez par vous entraîner à utiliser un objet statique, tel qu’un ours en peluche ou un fruit.

Si l’un de vos arrière-plans brille, ne vous inquiétez pas, cela peut être ajusté en post-production (Photoshop) à l’aide d’un outil pinceau et en assombrissant les niveaux.

Découvrez ces exemples ci-dessous:
Sur la gauche, vous pouvez voir l’image avant la post-production avec quelques éléments d’arrière-plan qui brillent encore.
Sur la droite, vous pouvez voir la même image après l’utilisation de l’outil graver et brosser en post-production / édition Photoshop.

Éclairage large et de bord

Afin d’obtenir un contraste élevé dans vos images discrètes, l’éclairage latéral de votre sujet fonctionnera beaucoup plus efficacement que l’éclairage frontal. Il n’y a pas de côté « correct » à prendre, c’est à vous, en tant que photographe, de choisir le côté de votre sujet que vous souhaitez garder sombre, ou le côté que vous décidez fonctionne plus efficacement.

Certes, dans la photographie de portrait, vous découvrirez peut-être que votre sujet a une forte opinion personnelle ou une préférence quant au côté ou à l’angle sous lequel il préférerait que vous preniez des photos. Ne faites jamais d’hypothèse, mais écoutez les insécurités de votre sujet et prenez-les en compte.

S’ils ont un marquage distinctif, une cicatrice, une tache de naissance ou une tache qu’ils souhaitent déguiser, la photographie discrète fonctionne extrêmement efficacement. Et n’oublions pas que nous avons presque tous un côté ou un angle « bon » préféré sous lequel nous préférerions être photographiés.

Moitié et moitié

Lorsque vous allumez de côté, vous devrez expérimenter les angles et repositionner votre lumière, en fonction de la façon dont elle tombe. Si un côté de votre sujet est complètement sombre, cela s’appelle un éclairage divisé.

Cependant, la plupart des photographes discrets optent pour l’éclairage Rembrandt, du nom du peintre néerlandais, où un triangle de lumière tombe du côté « sombre » du sujet. Ce style d’éclairage créera également une lumière de capture dans l’œil du côté le plus sombre du visage, rendant l’image plus efficace.

Modifier la position de votre sujet, ainsi que la lumière, peut ajouter des formes intéressantes à votre photographie. Votre sujet n’a pas besoin d’être face à la caméra, la prise de vue latérale peut créer une image plus abstraite, surtout si vous pouvez manipuler la lumière.

Lumière dure = Ombres dures

En tant que photographe, on vous dit souvent d’éviter les ombres dures, en particulier dans le portrait. La photographie discrète est une occasion parfaite de briser ces règles et de créer vos propres limites ou contradictions.

Cependant, rappelez-vous que votre objectif principal est de mettre en évidence une zone spécifique dans l’image – vous ne voulez pas perdre le but de la prise de vue.

Cela peut être fait en manipulant et en positionnant votre sujet et votre lumière, de sorte que vos ombres tombent au bon endroit; cela vous garantira d’obtenir l’imagerie dramatique, sombre et percutante que vous recherchez.

Discret et texture

La photographie discrète est extrêmement efficace pour mettre l’accent sur la texture, la profondeur et le contraste; considérez les photos de nature, la photographie d’animaux et les portraits. Il peut être utilisé pour souligner les textures telles que les cheveux ou les mouvements de la peau. Utilisez-le pour attirer l’attention sur des détails clés spécifiques, comme les lignes et les plis de la peau vieillie ou les détails des tissus ou des objets à texture rugueuse.

Envisagez de manipuler la photographie discrète lors de la prise de vue de formes de corps abstraites; cela aide vraiment à définir et à mettre en évidence la forme et la forme. C’est une merveilleuse façon de célébrer artistiquement les courbes et les lignes du corps.

Discret Va nu

Cette technique est populaire dans le boudoir ou la photographie de nu, car elle améliore magnifiquement l’arche naturelle, la forme et la forme du corps. Votre sujet se sentira beaucoup plus à l’aise, sachant que l’accent est mis sur les angles et les courbes – en particulier s’il souhaite rester anonyme et ne souhaite pas que le public sache qui est la personne sur le cliché.

La mise en évidence de la forme corporelle peut également être une compétence utile si vous souhaitez prendre des photos commerciales de fitness et de santé. La photographie discrète nous enseigne la manipulation de la lumière pour attirer l’attention sur une partie spécifique du sujet. En gardant de grandes quantités d’ombres, vous pouvez ajouter de la profondeur à la silhouette, rendant les muscles plus grands et plus définis.

L’utilisation d’un éclairage discret lors de la photographie d’objets peut créer des clichés magnifiquement abstraits. En éclairant certaines zones, vous pouvez soit déformer le sujet, soit attirer l’attention sur un élément spécifique.

Par exemple, ce tir a été conçu pour rendre la balle de golf plus grande que ce à quoi nous nous attendions, et la lumière mettant en évidence les rainures la rend plus abstraite et inhabituelle.

La lumière dans cette image du violon, complète parfaitement ses caractéristiques clés tout en ajoutant un élément de classe.

Ainsi, comme vous le pouvez, la photographie discrète peut être utilisée dans de nombreuses autres catégories que le portrait.

Discret pour les animaux

Pour tous les photographes animaliers, ne vous inquiétez pas, nous avons aussi quelque chose pour vous. La lumière naturelle peut être manipulée pour jouer en votre faveur, si vous êtes assez patient. La clé avec la photographie discrète des animaux est de s’assurer que votre sujet est doucement éclairé devant un arrière-plan sombre et ombragé.

La photographie animalière discrète peut être réalisée en post-édition, tant que votre profondeur de champ est suffisamment faible pour rendre l’arrière-plan flou. Vous pouvez ensuite modifier le contraste et les ombres pour créer un plan dramatique. Et bien sûr, vous pouvez d’abord pratiquer ces techniques à la maison avec vos animaux de compagnie, avant de vous retrouver face à face avec un tigre.

La photographie discrète est le début parfait pour comprendre la lumière, et c’est certainement une compétence que vous pouvez mettre en œuvre à travers tous les aspects de vos photographies.

Rappelez-vous:
Low Key = Dark (faible quantité de lumière)
High Key = Bright (grande quantité de lumière)

Rejoignez-vous le Côté Obscur?

Nous espérons que cette pièce sur la photographie discrète chez iPhotography vous a laissé beaucoup de place à la réflexion. Maintenant, c’est à votre tour d’apprendre et d’entrer dans le côté obscur!
Nous sommes impatients de voir vos résultats dans la galerie d’étudiants privés iPhotography, et bien sûr, dans votre soumission de devoir pour le module 9.