Weezer' s cover album: czy zespół rockowy honoruje czy wykorzystuje oryginały?

Jeśli zauważyłeś, że hit z lat 80. „Afryka” gra w radiu częściej niż zwykle, prawdopodobnie nie słuchałeś oryginalnej wersji TOTO. Zamiast tego był to prawdopodobnie niedawno wydany cover Weezera, który był już słyszany ponad 25 milionów razy na Spotify.

może znasz historię: Nastoletnia fanka założyła żartobliwe konto na Twitterze, @weezerafrica, aby przekonać swój ulubiony zespół do covera swojej ulubionej piosenki. Kilka dni później hashtag # WeezerCoverAfrica stał się viralowy, a po miesiącach wirtualnych poszukiwań zespół spełnił prośbę.

„Teal Album” Weezera składa się w całości z coverów – a fani zespołu go uwielbiają. Atlantic Records

ku zaskoczeniu wszystkich, Weezer nagle znalazł się na szczycie listy przebojów – jego najlepszy singiel od kilkunastu lat. I to nawet nie jest piosenka zespołu. Teraz Weezer wydał cały album z coverami-zatytułowaną EP pieszczotliwie znaną jako „Teal Album”, która trafiła już na 5.miejsce na Billboard 200.

jako muzykolog, udany wypad Weezera do coverów sprawił, że zacząłem myśleć o ogólnej trajektorii praktyki.

zazwyczaj są to zabawne sposoby na upamiętnienie istniejącej piosenki i przekazanie jej z pokolenia na pokolenie. Ale praktyka nie jest wolna od kontrowersji.

wzbogacanie naszej zbiorowej pamięci muzycznej

redaktor książki na temat coverów piosenek, uczony komunikacji George Plasketes pisze, że covery są ” o ulubionych piosenkach i wielkich piosenkach. Klasyka i standardy.”Pokazują, jak” Muzyczne artefakty są utrzymywane przy życiu kulturowym, powtarzając jak echa.”

do Plasketów, niezależnie od tego, co muzyk może dodać lub odjąć w procesie, covery piosenek przechwytują i przekazują zbiorową historię muzyczną.

koncepcja okładki istnieje tak długo, jak długo muzyka została spisana. Najwcześniejsze chóry do Mszy katolickich często śpiewały wersje wcześniejszych Pieśni gregoriańskich. Te „okładki” miały na celu zarówno nauczanie, jak i rozrywkę – przyciąganie czcicieli i szerzenie chrześcijaństwa. Wtedy, jak teraz, obejmuje kulturę obiegową.

badacze zidentyfikowali wiele kategorii coverów, ale ludzie są prawdopodobnie najbardziej zaznajomieni z dwoma z nich:” prostą okładką „i” transformatywną okładką.”

ten pierwszy, znany również jako” karaoke cover”, brzmi prawie dokładnie tak, jak oryginał, który jest trasą obraną przez Weezera. Takie podejście może oddać hołd wpływom muzycznym, takim jak „Twist and Shout” Beatlesów, który został spopularyzowany przez braci Isley, ale został pierwotnie nagrany przez najlepsze nuty.

prosta okładka może również stanowić rodzaj ironicznego komentarza. Teoretyk Kultury Steve Bailey zauważa, że chociaż takie covery „mają tendencję do ośmieszania oryginałów”, to także ” celebrują ciągłą żywotność … muzyki i jej znaczenie.”

z pewnością w „Afryce” Weezera jest doza ironii – zespół nagrał ją na prośbę fanów, niekoniecznie z jakiegoś głębokiego związku z muzyką lub jako ukłon w stronę wpływów Toto. Nie możemy być pewni, ale wygląda na to, że Weezer naśmiewa się z hitu z lat 80., pozostając wiernym oryginałowi.

covery częściej zaliczają się do kategorii transformacyjnej, czyli wtedy, gdy muzycy umieszczają swój artystyczny znaczek na piosence.

rozważ taki przebój jak Whitney Houston ” I Will Always Love You.”Houston był w stanie przekształcić oryginalną piosenkę country Dolly Parton w hymn popu.

jest jeszcze „Respect” Arethy Franklin, który doskonale odwrócił dynamikę płci w oryginale Otisa Reddinga – nagle kobieta prosiła ” o trochę szacunku, kiedy wrócisz do domu.”

sprzeczności okładki

fajnie jest usłyszeć jednego wykonawcę naśladującego drugiego lub doświadczyć znajomej piosenki zrobionej na nowo. Ale pytanie „kto kogo pokrywa” ujawnia jeden problematyczny aspekt gatunku.

gdy white rock ’ N ’ rollers uzurpowali sobie czarnych artystów rhythm and bluesa w latach 50., niezliczone covery stały się znane nie jako covery, ale jako ostateczna wersja.

Czy wiesz, że „Hound Dog” Elvisa Presleya został pierwotnie wykonany przez wokalistkę rhythm-and-bluesową Big Mama Thornton? Albo że „Shake, Rattle and Roll” Billa Haleya został po raz pierwszy nagrany przez bluesowego shoutera Big Joe Turnera?

te dwie wersje są szczególnie godne uwagi. Covery nie tylko są bezpieczniejsze, mniej seksowne renderingi skierowane na biały nastoletni rynek, ale ich późniejsza popularność zerwała oryginalne skojarzenia piosenek z ich czarnymi twórcami. Elvis i Haley zarobili miliony dolarów z tych środków. Niewielu słyszy „Hound Dog” i myśli o Big Mama Thornton.

na platformach cyfrowej transmisji strumieniowej i zautomatyzowanych listach odtwarzania, covery popularnych piosenek nadal mogą wysysać uwagę i pieniądze z dala od oryginału. Wpisz dowolny tytuł z albumu „Teal” Weezera w Spotify lub YouTube, a nowe nagrania znajdują się tuż obok oryginałów. Jednocześnie takie ułożenie obok siebie może zachęcić do głębszej eksploracji naszej muzycznej przeszłości. Jeśli zdasz sobie sprawę, że Twoja ulubiona piosenka jest rzeczywiście coverem, możesz być skłonny do słuchania oryginału.

ale czy musimy znać oryginał, aby docenić okładkę? A może nawet mieć świadomość, że piosenka, którą dobrze znamy, jest na początku coverem? Słuchacze nie zaznajomieni z Nine Inch Nails mogą uwierzyć, że „Hurt” Johnny ’ ego Casha pochodzi od niego. Bez wątpienia podobne założenia padły na temat utworu Jimiego Hendrixa „All Along the Watchtower”, który jest właściwie utworem Boba Dylana. Wielu innych artystów wykonało także ” All Along the Watchtower.”

jeśli piosenka jest wielokrotnie coverowana, może to być oznaką jej siły artystycznej. Jak pisze profesor amerykańskiej literatury i kultury Russell Reising: „jest wyraźnie coś w oryginale Dylana, co nie tylko nadal inspiruje wykonawców, ale rezonuje z społeczno-politycznymi wydarzeniami naszej kultury.”

nawet wielkie oryginały mogą posiadać stopień niezrealizowanego potencjału tylko czekając na odkrycie przez artystów, którzy je pokrywają.