cele mai bune 10 triouri de putere din Rock

pivotând departe de setul tradițional de rock al unui cântăreț, două chitare, bas și tobe, cel mai bun trio de putere își găsește puterea în a se desprinde de elemente mai simpliste. Formatul a permis trupelor să creeze un sunet care se întinde mult peste cel al Doar trei instrumente. Din zorii rock-ului până în prezent, cele mai bune triouri de putere au oferit adesea o lovitură de adrenalină rock ‘ n ‘ roll-ului.

cu influența lor rezonând de-a lungul deceniilor, iată cele mai bune 10 triouri de putere din rock.

10: Yeah Yeah Yeah

la începutul secolului, muzica rock era într-un loc ciudat. În câțiva ani, mai multe trupe au apărut din New York City în urma 9/11 pentru a trezi spiritul rock ‘ n ‘ roll-ului. Una dintre aceste trupe au fost Yeah yeah yeah. Susținut de un show live exploziv condus de cântăreața Karen O, trupa a oferit un masterclass în succesul indie rock. Combinând elemente de artă și garage rock cu post-punk, au devenit una dintre cele mai importante trupe ale sunetului dance-punk în plină expansiune care a definit New York City la începutul anilor 00. În turneul lor Mondial recent, Yeah Yeah Yeah a continuat să arate că energia brută combinată cu instrumentația strânsă este formula potrivită pentru ca o trupă rock să reușească.

9: Grand Funk Railroad

cumva, acest trio de hard rockeri din Flint, Michigan, zboară adesea sub radar, în ciuda catalogului lor încărcat de lovituri. Deși și-au extins gama de-a lungul anilor, Grand Funk Railroad a început ca un trio de putere și multe dintre cele mai mari hituri ale lor au fost scrise în acea perioadă. Melodii precum ‘ We ‘re An American Band’, ‘Some Kind Of Wonderful’ și ‘ I ‘m Your Captain (Closer To Home)’ nu sunt doar rock-ul esențial al anilor ‘ 70, ci o parte integrantă a cărții de cântece americane care a definit deceniul. Unul dintre cele mai bune triouri de putere ale epocii, Grand Funk a devenit un mare favorit al fanilor la vârf, vânzând Arene în SUA. Ai fi greu să găsești o ținută similară care să stăpânească o combinație de acorduri boogie rock, soul și power care au canalizat inima așa cum ar putea Grand Funk.

8: ZZ Top

acest trio de texani are un stil pedepsitor de blues-meets-Southern rock cu o putere și un ritm care ar fi dificil de reprodus pentru trupele mai mari. Billy Gibbons, cunoscut pentru său ascuțit, hodorogit tonul chitara, combinate cu basistul și vocalistul Dusty Hill și bateristul Frank Beard pentru a face muzica mult mai riscante decât lor fa greu de negat, influențând trupe se întinde de la țară la pop la rock tradițional. Pe lângă cele mai mari cântece de chitară, ZZ Top nu s-a temut să țese elemente de new wave și dance rock la cele mai mari hituri ale lor, inclusiv ‘Sharp Dressed Man’, ‘Legs’ și ‘Tush’, ceea ce i-a determinat să intre în Rock and Roll Hall of Fame în 2004.

7: James Gang

format în 1966, acest trio din Cleveland a fost una dintre primele trupe pur americane care și-au canalizat omologii britanici. La suprafață, James Gang a trecut prin diferite linii și încarnări, dar încarnarea lor clasică a fost ca un trio de putere cu Jim Fox, Dale Peters și viitorul chitarist Eagles Joe Walsh. De fapt, aceasta a fost prima trupă a lui Walsh care s-a ridicat la starul rock mainstream, în primul rând pe succesul ‘Funk #49’ și riff-urile extraordinare ale chitaristului. James Gang s-a deschis pentru OMS la înălțimea starului lor și a cântat și cu Led Zeppelin, Humble Pie și The Kinks.

6: Rush

nu există o cale de mijloc cu privire la modul în care oamenii se simt despre Rush, trupa își câștigă locul printre cele mai bune triouri de putere pentru a aduce prog rock în mainstream. Cunoscuți pentru muzica lor complicată, care a inclus compoziții experimentale incredibil de complexe și materie lirică care s-au aplecat puternic pe sci-fi și fantezie (nu căutați mai departe de albumul lor conceptual din 2112), importanța lui Rush depășește zborurile lor de fantezie. Au fost una dintre cele mai de succes trupe rock timpurii care au încorporat sintetizatoare în sunetul lor; după ce new wave a cedat locul unui sunet mai centrat pe chitară, la fel și Rush și s-au întors la rădăcinile lor power trio. Chiar și după ce și-a anunțat despărțirea, Rush rămâne una dintre cele mai subestimate trupe din istoria rock-ului.

5: mot Unixtrhead

există o linie în filmul Airheads din 1993 în care rockerul care se luptă cu Brendan Frasier întreabă un tip record-exec interpretat de Harold Ramis: „cine ar câștiga într-un meci de lupte, Lemmy sau Dumnezeu?”Ramis dă un răspuns dublu, care a provocat acest răspuns de la Frasier: „întrebare truc. Lemmy este Dumnezeu.”Și nu se înșeală. Sunetul hard rock al lui mot oqustrhead (cel mai bine exemplificat de ‘Ace Of Spades’) a fost un precursor al ascensiunii heavy metal. Împreună cu chitaristul „Fast” Eddie Clarke, bateristul Phil „Philthy Animal” Taylor și Lemmy Kilmister la bas și voce principală, acest grup a pus trio-ul „power” în putere și a deschis calea pentru thrash metal să urmeze.

4: The Police

sfârșitul anilor ‘ 70 a fost o perioadă fertilă pentru a fi o trupă rock emergentă. Punk – ul era în plină floare, rock-ul infuzat de reggae începea să devină popular, iar post-punk și new Wave se aflau în etapele lor de formare. Intră În Poliție. Sting, Andy Summers și Stewart Copeland au fuzionat toate aceste elemente (cu o mică stropire de jazz) în sunetul lor care a reușit să transforme unul dintre cele mai bune triouri de putere din Marea Britanie într-un act de cucerire a lumii. Cele mai mari hituri ale lor rămân capse radio – și nu doar în rock. Hitul lor de semnătură, ‘Every Breath You Take’, a devenit un crossover în anii’ 80 și a primit o a doua viață în anii ’90, când Puff Daddy a folosit-o pentru’ I ‘ll Be Missing You’ în fruntea topurilor Billboard. Deși s-au desființat la vârful puterilor lor și au continuat să aibă cariere solo de succes, poliția a reinventat ceea ce însemna să fie un trio de putere, desprinzându-se de un sunet rock clasic.

3: Nirvana

Kurt Cobain, Krist Novoselic și Dave Grohl au început o revoluție în 1991, arătând că cele mai bune triouri de putere ar putea aduce o putere și o furie care depășesc talentele lor respective. Inițial un cvartet, Nirvana va fi veșnic cunoscut ca un trio. La lansarea Nevermind în 1991, Nirvana a devenit instantaneu cea mai importantă trupă a generației sale. În cele din urmă, cariera lor a fost întreruptă tragic de moartea lui Cobain, în 1994, lăsându-i pe mulți să se întrebe ce ar fi putut realiza trupa în deceniile următoare. Cu toate acestea, pionierii grunge au ajutat la împingerea alt.rock, punk și scena din Seattle în mainstream, moștenirea durabilă a lui Nirvana – pe lângă scrierea imnurilor care definesc genul-urma să devină catalizatorul unei generații de trupe care au urmat.

2: Jimi Hendrix Experience

ce se întâmplă când pui un chitarist blues o dată în viață din Seattle în swingin’ London cu o secțiune de ritm la fel de capabilă în anii ‘ 60? În acest caz, veți obține unul dintre cele mai inovatoare triouri de putere din toate timpurile. Desigur, chitaristul era Jimi Hendrix, iar secțiunea ritmică era formată din Noel Redding și Mitch Mitchell. În doar trei ani, au ajuns să definească rockul psihedelic (și moda vremii) și, fără să știe, au devenit pionieri ai hard rock-ului. Combinația lui Hendrix de ritm și chitară principală a creat un sunet învârtitor (datorită utilizării feedback-ului și a unei pedale wah-wah) care a influențat generații de bărbați cu topor de putere. Nu căutați mai departe de’ Purple Haze’,’ Hey Joe’,’ The Wind Cries Mary ‘și’ Voodoo Child (întoarcere ușoară) ‘ ca cel mai bun exemplu al talentelor rare ale experienței.

1: Cremă

Eric Clapton. Jack Bruce. Ginger Baker. V-ar fi greu să găsiți un trio de putere care să împacheteze un pumn la fel de greu și puternic ca acești băieți. Nici măcar ținând cont de faptul că al treilea album al trupei, Wheels Of Fire din 1968, a fost primul album dublu care a devenit platină, Cream a produs unele dintre cele mai mari și mai proaste melodii din anii ‘ 60, plasându-le cu ușurință în partea de sus a acestei liste best power trios. Între riff-urile iconice de deschidere ale single-urilor Sunshine of Your Love și The Sonic landscape-changing ‘White Room’, Cream a devenit sinonim cu împingerea psych și blues rock în mainstream, în timp ce cimentarea Clapton ca unul dintre primii eroi de chitară rock.

căutați mai multe? Cei Mai Buni Cântăreți Rock: Un TOP 100 Numărătoarea Inversă A Vocalisti Legendare.