a 10 legjobb Power trió a rockban

elfordulva az énekes, két gitár, basszusgitár és dob hagyományos rock-felépítésétől, a legjobb power trió megtalálja erejét az egyszerűbb elemek lecsupaszításában. A formátum lehetővé tette a zenekarok számára, hogy olyan hangot hozzanak létre, amely messze túlmutat a mindössze három hangszeren. A rock hajnalától napjainkig a legjobb power triók gyakran adtak adrenalint a rock ‘ N ‘ Roll számára.

az évtizedek során rezonáló hatásukkal itt van a rock 10 legjobb power triója.

10: igen, igen, igen

a századfordulón a rockzene furcsa helyen volt. Néhány éven belül több zenekar alakult ki New York City-ből 9/11 nyomán, hogy felébressze a rock ‘ N ‘ Roll szellemét. Az egyik ilyen zenekar a Yeah Yeah Yeahs volt. Karen O énekes által vezetett robbanásveszélyes élő show működteti, a zenekar mesterkurzust kínált az indie rock sikerében. A művészet és a garázs rock és a post-punk elemeit ötvözve a bimbózó dance-punk hangzás egyik vezető zenekarává váltak, amely meghatározta New Yorkot a 00-as évek elején. A legutóbbi világkörüli turnéjukon, igen, igen, igen, a Yeah Yeahs továbbra is megmutatta, hogy a nyers energia a szoros hangszereléssel kombinálva a megfelelő formula egy rockzenekar sikeréhez.

9: Grand Funk Railroad

valahogy ez a trió kemény rockerek Flint, Michigan, gyakran repül a radar alatt annak ellenére, hogy hit terhelt katalógus. Bár az évek során kibővítették felállásukat, a Grand Funk Railroad power trióként indult, és számos legnagyobb slágerük ebben az időszakban íródott. Az olyan dalok, mint a’ We ‘re an American Band’, A ‘Some Kind of Wonderful’ és az ‘ I ‘ m Your Captain (Closer To Home)’, nem csupán a 70-es évek rockzenészei, hanem az évtizedet meghatározó amerikai énekeskönyv szerves részét képezik. A korszak egyik legjobb power triója, a Grand Funk csúcspontján hatalmas rajongói kedvenc lett, arénák eladása az Egyesült Államokban. Nehéz lenne találni egy hasonló ruhát, amely elsajátította a boogie rock, a soul és a power akkordok kombinációját, amelyek úgy irányították a szívet, mint a Grand Funk.

8: ZZ Top

ez a Texasi trió a blues-meets-Southern rock büntető stílusával rendelkezik, olyan erővel és ritmussal, amelyet a nagyobb zenekarok számára nehéz lenne megismételni. Billy Gibbons, aki az éles, dübörgő gitárhangjáról ismert, a basszusgitáros és énekes Dusty Hill-lel és a dobos Frank Beard-nal együtt sokkal kockázatosabbá tette a zenét, mint a kemény fa-ja, ami befolyásolta a country-tól a pop-on át a hagyományos rockig terjedő zenekarokat. A legnagyobb gitárvezérelt dalaik mellett a ZZ Top nem félt new wave és dance rock elemeket szőni a legnagyobb slágereikhez, köztük a ‘Sharp Dressed Man’, A ‘Legs’ és a ‘Tush’ – hoz, ami 2004-ben bevezette őket a Rock And Roll Hírességek Csarnokába.

7: James Gang

1966-ban alakult, ez a clevelandi székhelyű trió volt az egyik első tisztán amerikai együttes, amely Brit társait közvetítette. A felszínen James Gang különböző felállásokon és inkarnációkon ment keresztül, de klasszikus inkarnációjuk egy power trió volt, amelyben Jim Fox, Dale Peters és a jövő Eagles gitárosa, Joe Walsh szerepelt. Valójában ez volt Walsh első zenekara, amely a mainstream rock sztárságába emelkedett, elsősorban a ‘Funk #49’ sikere és a gitáros rendkívüli riffjei miatt. James Gang sztárságuk csúcsán nyitotta meg a The Who-t, és fellépett a Led Zeppelinnel, a Humble Pie-vel és a The Kinks-szel is.

6: Rush

nincs középút arról, hogy az emberek hogyan érzik magukat Rush iránt, a zenekar megszerzi a helyét a legjobb power triók között, hogy a prog rockot a mainstreambe hozza. A bonyolult zenéjükről ismert, amely hihetetlenül összetett, kísérleti kompozíciókat és lírai anyagot tartalmazott, amelyek erősen támaszkodtak a sci-fire és a fantasy-ra (ne keressen tovább, mint a 2112-es koncepcióalbumuk), a Rush jelentősége túlmutat a fantázia repülésein. Ők voltak az egyik legsikeresebb korai rockzenekar, amely beépítette a szintetizátorokat a hangjukba; miután a new wave helyet adott egy gitárközpontúbb hangzásnak, a Rush is, és visszatértek a power trio gyökereihez. Még a szakításuk bejelentése után is, a Rush továbbra is a rocktörténet egyik leginkább alulértékelt együttese.

5: Motoverscrhead

van egy sor az 1993-as filmben Légfejek ahol Brendan Frasier küzdő rocker megkérdezi a Harold Ramis által játszott rekord-exec típust: “ki nyerne egy birkózó mérkőzésen, Lemmy vagy Isten?”Ramis kettős választ ad, ami Frasier válaszát váltotta ki:” trükkös kérdés. Lemmy az Isten.”És nem téved. A MOT afrhead hard rock hangzása (a legjobban a pikk ász példája) a heavy metal felemelkedésének előfutára volt. A gitáros” Fast ” Eddie Clarke-kal, a dobos Phil “Philthy Animal” Taylorral és Lemmy Kilmister basszusgitárral és vokállal együtt ez a csoport hozta létre a “power” in power triót, és előkészítette az utat a thrash metal követésére.

4: A rendőrség

a 70-es évek vége termékeny idő volt arra, hogy feltörekvő rockzenekar legyen. A Punk teljes virágzásban volt, a reggae-vel átitatott rock kezdett népszerűvé válni, a post-punk és a new wave pedig kialakulási szakaszában voltak. Lépjen Be A Rendőrségre. Sting, Andy Summers és Stewart Copeland ötvözte ezeket az elemeket (egy kis jazz-csobbanással) a hangzásukba, ami sikerült Nagy-Britannia egyik legjobb power triójából világhódító fellépést csinálni. Legnagyobb slágereik továbbra is a rádió kapcsai – és nem csak a rockban. Az ‘Every Breath You Take’ című slágerük a 80-as években crossover smash lett, a 90-es években pedig második életet kapott, amikor Puff Daddy ‘I’ ll be Missing You ‘ – re használta a Billboard toplistáján. Bár hatalmuk csúcsán feloszlottak, és sikeres szólókarrierbe kezdtek, a rendőrség újra feltalálta, mit jelent hatalmi triónak lenni, felszabadítva magukat a klasszikus rock hangzástól.

3: Nirvana

Kurt Cobain, Krist Novoselic és Dave Grohl forradalmat indítottak 1991-ben, megmutatva, hogy a legjobb power triók olyan erőt és dühöt hozhatnak, amely meghaladja a saját tehetségüket. Kezdetben egy kvartett, a Nirvana örökké Hármasban lesz ismert. A Nevermind 1991-es megjelenése után a Nirvana azonnal generációjának legfontosabb zenekarává vált. Végül Cobain 1994-ben bekövetkezett halála tragikusan rövidre zárta karrierjüket, így sokan elgondolkodtak azon, hogy mit érhetett volna el a zenekar a következő évtizedekben. A grunge úttörők azonban segítették az alt-t.rock, punk és a Seattle-i jelenet a mainstreambe, a Nirvana maradandó öröksége-a műfaj meghatározó himnuszainak írása mellett-az volt, hogy az ezt követő zenekarok generációjának katalizátorává váljon.

2: Jimi Hendrix Experience

mi történik, ha a 60-as években egy Seattle-i Swingin’ Londonban élő bluesgitárost tesz egy ugyanolyan alkalmas ritmusszekcióval? Ebben az esetben minden idők egyik leginnovatívabb power trióját kapja. Természetesen a gitáros Jimi Hendrix volt, a ritmusszekció pedig Noel Reddingből és Mitch Mitchellből állt. Mindössze három év alatt meghatározták a pszichedelikus rockot (és az akkori divatot), és tudtukon kívül a hard rock úttörői lettek. Hendrix ritmus és Szólógitár kombinációja örvénylő hangot hozott létre (a visszacsatolás és a Wah-Wah pedál használatának köszönhetően), amely befolyásolta a power axe-men generációit. Ne keressen tovább, mint a ‘Purple Haze’, a ‘Hey Joe’, a ‘The Wind Cries Mary’ és a ‘ Voodoo Child (Slight Return)’, mint a legjobb példa az élmény ritka tehetségeire.

1: Krém

Eric Clapton. Jack Bruce. Ginger Baker. Nehéz lenne találni egy olyan erőtriót, amely olyan erős és erőteljes ütést kap, mint ezek a srácok. Még azt sem figyelembe véve, hogy a zenekar harmadik albuma, az 1968-as Wheels of Fire volt az első dupla album, amely platina lett, a Cream a 60-as évek legnagyobb és legrosszabb dalait produkálta, könnyen a legjobb power triók listájának élére helyezve őket. A Sunshine Of Your Love című slágerek ikonikus nyitó riffjei és a szonikus tájváltó White Room között a Cream szinonimájává vált a Psych és a blues rock mainstreambe helyezésével, miközben Claptont a rock egyik első gitárhősévé tette.

többet keres? Legjobb Férfi Rockénekesek: A Top 100 Visszaszámlálás Legendás Énekesek.