The Tempest

Prospero is een van Shakespeare ‘ s meer raadselachtige protagonisten.Hij is een sympathiek karakter in die zin dat hij werd onrecht aangedaan door zijn usurpende broer,maar zijn absolute macht over de andere personages en zijn overwroughtspeeches maken hem moeilijk om te houden. In onze eerste glimp van hem,lijkt hij opgeblazen en zelf belangrijk, en zijn herhaalde aandringen dat Miranda aandacht te besteden suggereren dat zijn verhaal is haar vervelen.Zodra Prospero over gaat naar een ander onderwerp dan zijn absorptie in het nastreven van kennis, is Miranda ‘ s aandacht vastgeklonken.

het nastreven van kennis brengt Prospero in de eerste plaats in moeilijkheden. Door alledaagse zaken te verwaarlozen toen hij hertog was,gaf hij zijn broer een kans om tegen hem op te staan. Zijn bezit en gebruik van magische kennis maakt hem extreem krachtig en niet helemaal sympathiek. Zijn straffen voor Caliban zijn kleinzielig en vindingrijk, want Hij roept zijn geest op om Caliban te knijpen als hij het hoort. Hij is defensief autocratisch met Ariel. Bijvoorbeeld, wanneer Ariel herinnert zijn meester aan zijn belofte om hem te ontheffen van zijn plichten vroeg als hij ze vrijwillig uitvoert, Prospero barst in woede en threatens om hem terug te keren naar zijn vroegere gevangenschap en kwelling.Hij is ook onaangenaam in zijn behandeling van Ferdinand, leidt hem naar zijn dochter en sluit hem vervolgens op en maakt hem tot slaaf.Ondanks zijn tekortkomingen als man is Prospero echter centraal in het verhaal van The Tempest. Prospero genereert de plot van het stuk bijna eigenhandig, omdat zijn verschillende schema ‘ s,spreuken en manipulaties allemaal werken als onderdeel van zijn grote ontwerp om het happy end van het stuk te bereiken. Kijken naar Prospero werken door middel van Theempest is als kijken naar een dramaticus een toneelstuk te creëren, bouwen een verhaal uit materiaal bij de hand en het ontwikkelen van zijn plot zodat de oplossing brengt de wereld in lijn met zijn idee van goedheid en rechtvaardigheid. Veel critici en lezers van het stuk hebben Prospero geïnterpreteerd als een surrogaat voor Shakespeare, waardoor het publiek uit de eerste hand de ambiguïteiten en ultieme wonder van de creatieve déavor ontdekken.Prospero ‘ s laatste toespraak, waarin hij zichzelf vergelijkt met een toneelschrijver door het publiek om applaus te vragen, versterkt de lezing van het stuk en zorgt ervoor dat de laatste scène van het stuk functioneert als een ontroerende viering van creativiteit, menselijkheid en kunst. Prosperoemerges als een meer sympathieke en sympathieke figuur in de laatste twee acts van het stuk. In deze daden, zijn liefde voor Miranda, zijn vergeving van zijn vijanden, en de legitieme happy end zijn plan creëert al het werk om een aantal van de ongewenste middelen die hij heeft gebruikt om zijn happy end te bereiken verzachten. Als Prospero soms autocratisch lijkt,slaagt hij er uiteindelijk in het publiek te overtuigen om zijn begrip van de wereld te delen—een prestatie die per slot van rekening het uiteindelijke doel is van elke auteur en elk toneelstuk.