The Tempest

Prospero jest jednym z bardziej enigmatycznych bohaterów Szekspira.Jest postacią sympatyczną, ponieważ został skrzywdzony przez swojego uzurpującego brata, ale jego absolutna władza nad innymi postaciami i jego przewrotność sprawiają, że trudno go polubić. W naszym pierwszym spojrzeniu na niego,wydaje się nadęty i egoistyczny, a jego powtarzające się nalegania, na które Miranda zwraca uwagę, sugerują, że jego historia ją nudzi.Gdy Prospero przechodzi do innego tematu niż jego przyswojenie w pogoni za wiedzą, Uwaga Mirandy jest przykuwana.

pogoń za wiedzą wpędza Prospero w kłopoty. Zaniedbując codzienne sprawy,gdy był księciem, dał bratu szansę na powstanie przeciwko niemu. Jego posiadanie i korzystanie z wiedzy magicznej czyni go niezwykle potężnym i nie w pełni sympatycznym. Jego kary za Kalibana są małostkowe i karne, ponieważ wzywa swoje duchy, aby uszczypnęły Kalibana, gdy będzie przeklinał. Jest defensywnie autokratyczny z Arielem. Na przykład, gdy Ariel przypomina swojemu panu o obietnicy, że uwolni go od obowiązków, jeśli będzie je wykonywał dobrowolnie, Prospero wpada w furię i próbuje odesłać go do swego dawnego więzienia i udręki.Podobnie nieprzyjemnie traktuje Ferdynanda, doprowadzając go do córki, a następnie więżąc i zniewalając.

mimo niedociągnięć jako człowiek, Prospero jest jednak bliski narracji burzy. Prospero generuje fabułę sztuki niemal samodzielnie, ponieważ jego różne schematy,zaklęcia i manipulacje działają jako część jego wielkiego projektu, aby osiągnąć szczęśliwe zakończenie sztuki. Patrzenie jak Prospero pracuje nad motywem jest jak patrzenie jak dramaturg tworzy sztukę, buduje historię z dostępnych materiałów i rozwija swoją fabułę tak, aby rozwiązanie dostosowywało świat do jego idei dobra i Sprawiedliwości. Wielu krytyków i czytelników sztuki zinterpretowało Prospero jako zastępstwo Szekspira, pozwalając widzom na własne oczy dostrzec niejednoznaczność i ostateczny cud twórczościwydarzenia.

ostatnie przemówienie Prospera, w którym przyrównuje się do dramatopisarza, prosząc publiczność o oklaski, wzmacnia tę lekturę sztuki i sprawia, że scena końcowa sztuki pełni funkcję poruszającego celebrowania kreatywności, człowieczeństwa i sztuki. Prospero jest bardziej sympatyczną i sympatyczną postacią w ostatnich dwóch odsłonach sztuki. W tych czynach jego miłość do Mirandy, Jego przebaczenie wrogów i legalne szczęśliwe zakończenie jego planu tworzą wszystkie prace mające na celu złagodzenie niektórych niepożądanych środków, których użył, aby osiągnąć swoje szczęśliwe zakończenie. Jeśli Prospero wydaje się czasem autokratyczny,ostatecznie udaje mu się przekonać publiczność do podzielenia się swoim zrozumieniem świata—osiągnięcie, które jest przecież ostatecznym celem każdego autora i każdej sztuki.