10 a legjobbak közül: Jonathan Richman
ne hagyd, hogy a fiatalságunk veszendőbe menjen
Jonathan Richmanről az a legfontosabb, hogy még most is (vagy talán különösen most), 62 éves, nem fél a kínos helyzetektől. Nem a sajátja, annyira – táncol, mint egy bolond, követeli, hogy kapcsolják ki a légkondicionálót, mert hallja a zümmögését, áll a színpadon és deklaims – de a tiéd. Könnyű nézni Richman-t és görcsölni, legalábbis először, amíg a nyitott szívűsége, az élet és az emberek jóságába vetett hite el nem követel téged. Ez valami, amit karrierje kezdetétől tett – még mielőtt profi zenész lett volna, átment volna a Boston Common-on, gitár a kezében, bömbölve dalait mindenkinek, aki elhaladt mellette. A Don ‘ t Let our Youth Go to Waste, az egyik legkorábbi dala (és mint a legtöbb korai szám, amelyet már régen elhagytak a setlistjeiből), nagyjából ennek a kínos színháznak az apoteózisa. Ez csak Richman hangja-vékony, orr, minden, de hangtalan-műszer nélkül. Korábban a készlet végén szerepelt Richman eredeti zenekarával, a Modern Lovers-szel, és csak rossz minőségű élő felvételeken volt elérhető, de érinti a korai Richman összes kulcsfontosságú témáját: a mindennapok ünnepe (“a virágok mellett kell járnom valakivel, aki megoszthatja az arcomat”), több személyes információ átadása, mint amennyit a legtöbb ember jól érezne (“vérezhettem a szimpátiában azokban a napokban”), valamint a múlt együttes ünnepe (“emlékeket adhatok neked a rivális Berlinnek a 30-as években”) és a jelen (a dal, amelyet a legtöbb ember nagyon cím). Gondolj rá úgy, mint egy dalra, mint egy kiáltványra.
Roadrunner
a fiatal Richman nagy megszállottsága a Velvet Underground volt. Velük lógott, amikor szülővárosába, Bostonba jöttek. Egy ideig New Yorkba költözött, mint teeanger, hogy közelebb legyen hozzájuk. De amit szeretett, az nem a tagadás volt, hanem a gitárok és az orgona sugárzó üvöltése. Tehát míg a Modern szerelmesek lemásolhatták a sablonjukat (a Roadrunner alig egy pengetésre van attól, hogy Ray nővér legyen), Richman megfordította Lou Reed dalszövegeit, és énekelt a fényről, a drogoktól való tartózkodásról, arról, hogy nem kergeti a szexet (ugyanezt tette egy másik szeretett zenekarral, a The Stooges-szal, fogva egy Ron Asheton riffet, és az I Wanna Sleep In Your Arms címet adta neki). A Roadrunner – amelyet 1972-ben vettek fel, és végül 1976-ban adtak ki-egyszerűen arról énekelt, hogy milyen öröm fiatalnak és élőnek lenni, és egész éjjel vezetni a 128-as úton (“gyorsabban haladunk óránként”) a rádióval. És nagyon fontos, hogy bekapcsoljam a rádiót – “segít abban, hogy késő este együtt legyek”. Annak kóda, mint Richman szavai bukfencek át egymást (megvan a rockin’ modern neon hang, megvan az autó Massachusetts, megvan a modern hangok modern Massachusetts, megvan a rádió!) az eredeti rock ‘ N ‘ rollerek ígérete – hogy fiatalnak és élőnek lenni, és a saját építésű világban élni a legjobb dolog, ami csak lehetséges – úgy hangzik, hogy akár igaz is lehet. Ha többet szeretne megtudni erről a figyelemre méltó dalról, határozottan javaslom ezt a ragyogó darabot, amelyben Laura Barton minden utat megtett, amelyet Richman a Roadrunner minden más változatában említett.
valaki, akit érdekel
a Roadrunner mellett az 1976 – os The Modern Lovers című albumon – amely többé-kevésbé a demók voltak, amelyeket a zenekar felvett, miközben egy nagy kiadói szerződést kerestek, végül a haláluk után adták ki-valaki, akit érdekel. Itt voltak a zenekar a legádázabb: gitárok zúgása és dobok csörgése, Richman pedig egy punk lendületével tartja magát (nem hiába voltak a Modern szerelmesek döntő proto-punkjai). De az idők szélével szemben repült: ez nem a szabad szerelem ünnepe volt, hogy azt csinálsz, amit akarsz, hanem az, hogy megtagadják az uralkodó kortárs-csoport attitűdök elfogadását, ami vitathatatlanul Richman legnagyobb hozzájárulása volt a punkhoz. Mert nem akarta, hogy csak egy lány bolondozzon, nem akarta, hogy csak egy lány labdázzon – azt akarta, hogy egy lány törődjön vele, “vagy nem akarok semmit … egyáltalán. Rendben?”Az udvari szerelem ritkán hangzott ilyen agresszívnek.
repülj a rejtélybe
mire a Modern szerelmesek megjelent, Richman már továbblépett. Lírai szempontból a 70-es évek végéig tartó szeszélybe kezdett visszavonulni, zeneileg pedig a szelídséget ölelte fel. Néha ez felborult át tweeness – ” Nos, a madarak megy tweet!”és az elfek édesek/ és a szörnyek a rock’ N ‘Roll harangokat kapták a kis lábukon” – énekelte ma este a Party in the Woods-ban – de volt némi utalás a régi Modern szerelmesekre. Régebbi dalainak egy része továbbra is felbukkan az élő szettekben, és néhány ilyen élő felvétel – beleértve ezt és a Roadrunner transzcendens, nyolcperces, félig akusztikus olvasatát (háromszor)-egy megdöbbentően kurált, Richman által elutasított, de nélkülözhetetlen 1998-as összeállításban Roadrunner. A Fly Into the Mystery Richman egyik nagyszerű dala-a sparse and spare,” a slow dance, lady ‘s choice”, ahogy a bevezetőben mondja. Olyan vonallal nyílik meg, amely annyira tökéletes abban, hogy az ő világába helyezzen, hogy verhetetlen: “Látod, nyolc óra van, itt Bostonban / és Filene-t éppen bezárták.”És onnan, egy csillagfényes éjszaka bezárt áruházából Richman meghív minket, hogy csatlakozzunk hozzá azon az úton, amelyet mindig is keresett: a repülés az élet rejtélyébe.
the morning of Our Lives
the morning of Our Lives soha nem jelent meg stúdióalbumon, az 1978-as Modern Lovers Live set-en jelent meg, és kislemezként is megjelent (biztos vagyok benne, hogy ezek voltak a felvételek, amelyek a Roadrunner összeállítás élő számait is eredményezték). Más kezekben – vagy Richman más hangulatban-elviselhetetlenül gloopy és szacharin édes lehetett volna, de valahogy sikerül szinte ellenőrzés alatt tartania. Richman egy barátjához szól, aki egy rossz időszakon megy keresztül – ” fáj hallani, látni, hogy nincs hited magadban – – és mint mindig, tudja, a megoldás abban rejlik, hogy nem egy sziget, hanem mind belülről, mind kívülről nézve, amit a világ kínálhat-mert “a mi időnk most van, itt életünk reggelén”. Ami kordában tartja, azt hiszem, Richman gondos nyelvhasználata. Nincs” gyönyörű vagy ” emoting; nincs tiltakozás, hogy együtt minden hegyet megmászhatunk. Úgy hangzik, valójában, mint egy szülő, aki egy katasztrofális sportnapon lévő gyerekhez szól: “drágám, mindig leteszed magad. De kedvellek … jól vagy, drágám. Nincs miért alsóbbrendűnek érezned magad. Meg tudod csinálni.”Ez egy dal, amely felemeli a szellemeket, játszani valakinek, akiről tudod, hogy lendületet igényel.
olvasás mobilon? Hallgassa meg Jonathan Richman lejátszási listánkat a Spotify-on itt
táncoltam a leszbikus bárban
Richman korai albumai jól szolgáltak – a legtöbb nyomtatott formában vagy streaming szolgáltatásokon érhető el. De a katalógusa azóta az, őszintén, rendetlenség. Kritikus albumok, mint Jonathan énekel! Jonathan Richman és a Modern Lovers gyűjtői tárgyakká váltak, az egyetlen vigasz, hogy az évek múlásával néhány eltűnt dalt újra felvesznek a későbbi gyűjteményekbe (bár a stellar That Summer Feeling, amelyet 1983-ban és 1992-ben vettek fel, sajnos még mindig nem érhető el a Spotify-on) . Ami nyilvánvaló volt, bár, az volt, hogy Richman végre felnőtt. Bár hiába keresed a szexet a dalaiban, az 1992-es én, Jonathan unilkelynek látta a leszbikusokkal való szolidaritás kifejezését, mint valaha egy középkorú férfitól, akinek munkája, amikor a kapcsolatokkal foglalkozott, szilárdan Heteroszexuális volt. Richman elment táncolni egy feszült klubba, amikor néhány gyerek jött és elvitte … Nos, tudod hova. “Az első bárban az emberek kortyoltak / de ebben a bárban megrázhatták a csípőjüket / táncoltam egy leszbikus bárban.”Bárcsak valaki lefilmezte volna.
Velvet Underground
bár már régen elhagyta a hangjukat, Richman a bársonyok iránti szeretete tovább élt. Így hát én, Jonathan a saját tiszteletét tettem feléjük. Nem úgy hangzik, mint ők-egy kedves rock ‘ N ‘ Roll chug (bár a bársonyok maguk is messze nem voltak hajlandók belemerülni az ilyen dolgokba; csak valahogy másképp hangzott a kezükben). A szeretet ragyog át – és a pillanat 75 másodperc, amikor Richman megkérdezi: “hogy a földön voltak, hogy a hang? Velvet Underground! Így!”aztán beköltözik 45 másodperc Ray nővér, még mindig egy gitár, basszus, handclaps és egy hi-kalap, egyszerűen megfizethetetlen, állkapcsát a vakmerőség. És ha leírnád a Bársonyokat, sokkal rosszabbul is járhatnál, mint Richmant idézve:”a legolcsóbb gitárok. Olyan élesen hangzik, mint a fekete-fehér csíkok/ merész és pimasz, éles és durva / mint a fűtés kikapcsolva, és kevés az étel.”
az igaz szerelem nem szép
Richman 1983-ban házasodott össze, mielőtt a 90-es évek közepén elvált. A válást követő években felvett dalok közül sok úgy hangzott, mintha a kapcsolata kudarcára reflektálnának, bár a szelíd humor prizmáján keresztül. Arról énekelt, hogy egy nő elhagyja őt, mert elege volt, hogy csak a vendéglistán szereplő plusz egynél kezeljék, arról, hogy lányának most teljes munkaidős apja volt, valamint egy olyan dalsorozat, amelyben minden munkájának nyitott szívűségét figyelmeztetések enyhítették arról, hogy mit tehet a világ az óvatlanul-az egyik alkalmi tőkehal reggae ütemére állítva, az igaz szerelem nem szép olyan érzés, amelyet a fiatalabb Richman biztosan soha nem fejezett volna ki. (Egy szó a bölcseknek: az album, amelyből ez származik, annyira zavaros vagyok, egy nagyon furcsán előállított lemez, tele sima stúdió hangszereléssel, messze attól a beállítástól, amely Richman dalaihoz a legjobban működik.)
Vincent Van Gogh
Richman azon szokása, hogy újra felvegye a dalokat, második életet jelentett ennek az örömteli 1983-as paean-nak a festőnek, amely a 2004-es nem annyira szeretni, mint szeretni című filmben jelent meg újra, amely az általunk használt verzió. “Nos, Hallottál már Vincent Van Gogh festőről, aki szerette a színeket, és hagyta, hogy megmutassa/ és a múzeumban mi van itt? A leglelkesebb festő Jan Vermeer óta.”Ekkor Richman teljesen eltekintett a hagyományos zenekar elképzelésétől – felvételein és élő koncertjein csak ő gitározott, Tommy Larkins pedig egy minimális dobkészleten szerepelt. A kiállításokon-amelyek között Richman általában vonattal utazik, hogy minimalizálja szénlábnyomát, az ezt lehetővé tevő felszerelés hiányát-gyakran egyszerűsítetlen, csendre kényszerítve a közönséget, hogy minden szót halljanak. Az egyszerű formátum valami mássá változtatja koncertjeit – megáll, elindul, beszél a közönséggel, szerenádozza őket. Ezek figyelemre méltó és csodálatos események, és erősen ösztönzik, hogy nézd meg magad.
Old World
és végül, jöjjön teljes kört, ezzel a 2008 átdolgozása egy dalt az első Modern Lovers album. Ahol az eredeti látta, hogy Richman megpróbálja magát a modern világon kívülre helyezni – “mert még mindig szeretem a szüleimet, és még mindig szeretem a régi világot” – itt teljesen megváltoztatja a perspektívát, valami eleganciát és melankóliát teremtve. Most, ahelyett, hogy megpróbálná megmenteni a régi világot, elbúcsúzik tőle: “Tisztelem a régi világot/ de el akarok búcsúzni a régi módoktól. Több mint 30 évvel korábban Richman kijelentette: “egy nap azt hiszem, méltóságteljes és öreg leszek.”Akkor a prófécia ajándéka is volt.
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/célmeghaladtmarkerszázalék}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragrafusok}}
{{.}}
{{/bekezdések}} {{highlightedText}}
- Pop és rock
- 10 a legjobb
- blogbejegyzések
- Megosztás a Facebook-on
- Megosztás a Twitteren
- Megosztás e-mailben
- Megosztás a LinkedIn-en
- Megosztás a Pinteresten
- Megosztás a WhatsApp-on
- Megosztás a Messengeren