Elvis tolvaj volt? Igen! Ne! Talán? A zenei csillagok mérlegelik Presley örökségét
“ha Leülhetnék Elvis-szel, – mondta Tyler,” arcon csapnám, mert nem ad hitelt azoknak a fekete zenészeknek.”
határozottan nem, számlálók Boz Scaggs.
“Elvis nem volt tolvajabb, mint bármely más művész, akit ismerek” – mondta Scaggs.
talán igen, talán nem, múzsák Matchbox húsz énekes Rob Thomas.
“azt hiszem, ártatlan tolvaj volt” – mondta Thomas. “Nem tudta, hogy nem lophat.”
Thomas, Tyler és Scaggs teljes megjegyzései az alábbiakban találhatók ebben a cikkben, valamint más zenészek megjegyzései Elvisről, akik értékelik örökségét.
természetesen provokatív kérdés, hogy tolvaj volt-e. De 40 évvel a halála után még mindig releváns ez a Mississippi-teherautó-sofőr-globális szupersztár esetében, akinek karrierje az 1950-es évek közepén meggyulladt.
Elvis három korai felvételét — az” All Shook Up”, a” Don ‘ t Be Cruel “és a” Return to Sender “- ot Otis Blackwell írta, aki a Jerry Lee Lewis klasszikusokat, A” Great Balls of Fire “- t és a “Breathless” – t is írta.”
Elvis verziói szinte azonosak voltak azzal, ahogyan Blackwell énekelte őket demonstrációs felvételein. De Elvis hatalmas országos közönséget tudott elérni, és meg is tette.
az olyan afroamerikai művészek, mint Blackwell, úgynevezett “race music” lemezkiadókhoz és rádióállomásokhoz kerültek, amikor az Egyesült Államok nagy része még mindig elkülönült volt.
míg Elvis a country zene rajongója volt, még inkább inspirálta a blues, a gospel és a rhythm-and-blues, beleértve a Memphis rádióműsorokat, amelyeket olyan helyi lemezlovasok vezettek, mint B. B. King és Rufus Thomas, mindketten élőben énekeltek adásuk során. Elvis ugyanezt a zenét hallotta élőben a fekete éjszakai klubokban, ahol tinédzserként és fiatal felnőttként is gyakran járt.
Elvis előtti Elvis találkozik Ike Turnerrel
Ike Turner, a nagyrészt el nem énekelt rock úttörő, egy 1997-es Union-Tribune interjúban felidézte, hogyan jön Presley, hogy lássa őt Memphisben fellépni.
“ismertem Elvist, mielőtt Elvis lett” – mondta Turner, egy régóta San Diego megyei lakos, aki 2007-ben halt meg. Az 1950-es évek elején felvett Sun Records, ugyanaz a kiadó, amely 1954-ben aláírta Elvist.
Sun honcho Sam Phillips “egy fehér embert keresett, akinek Néger hangja és Néger hangulata volt.”A pay-dirt-et Elvis-szel találta el, aki rengeteg mentális feljegyzést készített a Memphis klubokban, ahol Turner és más nagyszerűek felléptek a fekete közönség számára.
“Elvis egy kavicsos teherautót vezetett, és a West Memphis club hátsó bejáratánál parkolt, ahol játszottam”-emlékezett vissza Turner az Union-Tribune interjújában.
“kedves srác volt, szerethető srác. Bejött, én pedig mosolyogtam, és elővettem a zongorámat, hogy ott ülhessen, és az emberek a klubban ne lássák. A zongora mögé rejtettem, mert az egy fekete klub volt és elkülönítve.
“hetente egyszer vagy kétszer jött; nem is tudtam, hogy más (fekete Memphis) klubokba megy. Matt Murphy és a kis Junior Parker ugyanabban a klubban játszottak, mint én. Ahogy Elvis mozgatta a lábát éneklés közben, tőlem örökölte, mert ezt tettem, amikor zongoráztam. És egy csomó dolgot, amit ő és Jerry Lee Lewis csináltak, lemásolták Pinetopról (Perkins) és arról, amit csináltunk.
“könnyebb volt nekik (sikerülni), mert fehérek voltak… de mindenkit valamilyen módon befolyásolt valaki (más).”
Elvis első kiadása a Sun Records számára 1954-ben volt a mélyen tiszteletteljes változata Arthur “Big Boy” Crudup bluesember “that’ s Alright Mama” – nak, akinek a “so Glad You ‘re Mine” és a “My Baby Left Me” dalait Elvis nem sokkal később felvette.
Elvis többi klasszikus korai felvétele szintén nagy fekete művészek dalainak feldolgozásai voltak. Ezek közé tartozott a Little Junior Parker “Mystery Train”, Arthur Gunter” Baby Let’ s Play House”, Kokomo Arnold” Milkcow Blues Boogie”,” Good Rockin’ Tonight”, Ivory Joe Hunter” I Need You so”, Jesse Stone” Money Honey “és Smiley Lewis” One Night (of Sin) “(amelynek címe az Elvis változatban” One Night With You ” – re változott.)
az új 3 CD-S Sony Legacy box set, “a Boy From Tupelo — The Complete 1953-1955 Recordings” számos ilyen dalt tartalmaz, és kincslelet azok számára, akik korai éveiben szeretnék hallani Elvist.
Bono súlya Elvis
“ami érdekes számomra a nagyon korai Elvis,” U2 énekes Bono mondta egy 1997 Union-Tribune interjú. “És ha akadémikus akarsz lenni, azt tette, amit a polgárjogi mozgalom nem tudott és nem tudott. két kultúrát tömörített össze, és ebben a görcsös táncában láthattuk a fúziót és az energiát.
“és végül, mi a jó Amerikában, a szex a hely. Számomra, ahogy a század véget ér, ez (a szexualitás)az egyik meghatározó pillanata. Ezért értékes a rock ‘ n ‘ roll — az afrikai zene ritmusa és csípője, valamint az Európai zene dallama.”
ezeket a csípőket — olvasható kismedencei lökések és gyrations — lemásolták a fekete művészektől, akiket Elvis olyan gondosan tanulmányozott a memphisi éjszakai klubokban. Ezeknek a színpadi mozdulatoknak a szuggesztivitása biztosította, hogy Elvis 1956-os debütáló előadását az Ed Sullivan show-ban olyan kameraállásokkal sugározzák a tévénézők, amelyek csak Elvist deréktól felfelé mutatták.
amikor előadta első 1957-es koncertjét a Los Angeles-i Pan Pacific Auditoriumban, a kritikák úgy jellemezték előadását, mint “szörnyű népszerű csavar a legsötétebb Afrika termékenységi Tom-tom megjelenítésein” és “túlságosan illetlen ahhoz, hogy bármilyen részletet megemlítsünk.”
az ilyen szűklátókörű kritikák ellenére Elvis sikereinek nagy részét annak köszönhette, hogy fehér ember volt, aki fekete zenét adott elő egy tömeges fehér közönség számára, amely nagyrészt nem volt hajlandó elfogadni-nemhogy támogatni — a rockot és az R& B — t, amelyet fekete kezdeményezői adtak elő.
új és korábbi Union-Tribune interjúk sorozatában számos művészt kértünk meg a zenei spektrum minden részéről, hogy értékeljék Elvist, eredetiségét (vagy annak hiányát) és örökségét. Itt van, amit mondtak nekünk…
Boz Scaggs: “Elvis nem volt tolvajabb, mint bármely más művész, akit ismerek. Se többet, se kevesebbet. Mind jövünk valahonnan.”
az Aerosmith énekese, Steven Tyler: “ha Leülhetnék Elvis-szel, arcon csapnám, amiért nem ad hitelt azoknak a fekete zenészeknek. Évek óta küzdök ezzel. Tudod, nagyszerű ember volt, de rosszindulatúan — vagy talán öntudatlanul-átvette az összes elismerést.”
Rob Thomas, a Matchbox Twenty énekese: “igen, de szerintem ártatlan tolvaj volt — nem vette észre, hogy nem szabad lopnia. Szerintem azt hitte, hogy elveszi, amit szeret, és hódol. Bizonyos szempontból a tudatlanság ködének terméke volt, amely az 1950-es években létezett. ha egy tudatosabb évtized része lett volna, akkor a tudatosabb emberek közé tartozott volna.”
Dave Navarro, A Jane ‘s Addiction gitárosa:” tisztelem, amit Elvis tett, de nagyjából közömbös vagyok az egész iránt. Nincs olyan sok művész, aki mélyen megérintett volna, és ő nem tartozik közéjük. Annak ellenére, hogy tisztában vagyok azzal, hogy olyan embereket befolyásolt, akik befolyásoltak engem, amikor a kapcsolat érzéséről van szó, egyszerűen nem vagyok.”
a Fleetwood Mac dobosa, Mick Fleetwood: “a valóság az, hogy a black R& B And blues volt a felbujtó, aki ezt az egész tüzet kiváltotta. Most már nem lehet zenét hallgatni anélkül, hogy a köldökzsinórt visszavezetnénk a blueshoz és az R&B-hez.”
neo-soul énekes Maxwell: “ez egy nagyon érzékeny téma. Mert mintha csak kisajátítás lett volna, de volt egy bizonyos ablak, amit sosem nyitottak volna ki olyan emberek nélkül, mint Elvis és a Beatles. Ők voltak a barázdák és a lélek fekete zene, és bevezette a világ nagy. Aztán a világ elkapta az eredeti művészeket, akiket Elvis és a Beatles inspirált. Szóval olyan volt, mint egy polgári jogi áttörés, ahogy én látom.”
Jon Bon Jovi: “szerettem őt, de nem akarok ő lenni. Ő volt a rock ‘N’ roll első foglya, és 42 évesen belehalt a saját sebeibe… Nem akarom, hogy vége legyen, és nem akarok a kövér fickó lenni fehér öltönyben. Elvis belülről halt meg.”
a Sex Pistols korábbi énekese, John Lydon (más néven Johnny Rotten): “Elvis teljesen irreleváns. A szüleim kedvelték, ezért természetesen elbocsátottam. Soha nem szerettem túlságosan a rock `n’ rollt, (bár) nem kívánok halált senkinek. Sokkal szörnyűbb példáim voltak (mint Elvis) közelről és személyesen, hogy valóban foglalkozzak valakivel, mint ő.”
Jazz szaxofonos Branford Marsalis: “minden nagyszerű zene tolvajlás. Beethoven lopott Haydntól, és mindenki lopott Bachtól. Charlie Parker Lester Youngtól lopott, aki Frankie Trumbauertől. Azok, akik szeretik Elvist, nem akarják hallani a tényeket.”
Jazz trombitás Wynton Marsalis: “Nekem, Elvis képviselte, aki — mert az ország nem volt kész akkor, hogy átfogja a fekete művész, hogy No. 1 — lett, No. 1, mert a kiadatás, amit egy kis fekete ember úgy hangzott, mintha. Ami visszataszítóvá tette, hogy voltak olyan emberek, akik jobban tudták csinálni, mint ő, de akiket akkoriban nem lehetett elfogadni a bőrük színe miatt.”
San Diego gitár nagyszerű Mike Keneally: “örökké tartott, hogy megértsem a vonzerejét; soha nem volt tanulmányi téma számomra. Annyira mindenütt jelen volt, arra gondoltam, hogy olyan sok más homályos dolog van, aminek szentelnem kellene magam. Szóval nem hallottam az eredeti Sun felvételeket pár évvel ezelőttig, és ez a cucc teljesen szétrúgta a seggem. Függetlenül attól, hogy újító volt-e vagy sem, az a tény, hogy ő volt ennek a cuccnak a katalizátora, elegendő ahhoz, hogy az óriások panteonjába kerüljön.”
Tony Bennett: “Elvis volt az első Coca-Cola üveg, az első emberi Coca-Cola üveg. Csak így forgalmazták. Egyszer találkoztam vele a Paramount stúdióban. Ő egy gyönyörű Adonis egy férfi és egy nagyszerű srác, nagyon, nagyon elegáns megjelenésű. Úgy nézett ki, mint egy görög szobor. Mi több, nagyon meleg volt és kedves. De amikor őt hallod, az nem olyan, mintha Nat King Cole énekelne egy dalt. Amikor Elvist hallgatod, ez majdnem olyan, mint a country zene, van egy egyszerű irrealitás az egészben.”
Jethro Tull ötletgazda Ian Anderson: “nos, elmentem Elvishez az egyik visszatérési dátumán Las Vegasban, 1969-ben. Látni Vegasban, fehér kezeslábasában, nagyon érdekes volt, abból a szempontból, hogy látta, hogy a zene, amely valakinek a hasában lévő tűzzel kezdődik, pokollá válik valakinek a pénztárcájában. Színtiszta show-biznisz volt. És bár keményen és jól dolgozott azon az éjszakán, olyan ember benyomását keltette, aki nem tudja teljes mértékben irányítani a kémiai jövőjét. Úgy tűnt,hogy csak a dalainak lényegét szolgálja.”
Alice Cooper: “azt hiszem, mindenki tesz egy kicsit Elvis a show. Meghívtak, hogy találkozzak vele 1971-ben Vegasban. Beszálltam egy privát liftbe, és Chubby Checker, Linda Lovelace,Liza Minnelli és én mentünk fel Elvishez. Besétált, és nagyon jól nézett ki, nem volt túlsúlyos vagy bedrogozva. Azt mondta ` ‘ Te vagy a srác a kígyóval, ugye? Ez nagyon király. Aztán bevisz a konyhába, megtölti .38 fegyver a kezemben, és azt mondja: ‘megmutatom, hogyan kell lefegyverezni valakit. Nem bántott, de leütött az egyik karate karajával.”
Quincy Jones: Elvis előtt a fehér popzene a “Davy Crockett balladája” és a ” Mennyibe kerül az a kutyus az ablakban? Aztán jött Elvis (A Tommy – és Jimmy Dorsey-házigazdája CBS-TV show) `Stage Time ‘ 1956 — ban, és nem lőtték le a derék alatt, mert még mindig nem tudták elviselni, hogy bárki rázza a (hátsó) fekete vagy fehér. A műsor 8000 levelet kapott a teljesítményéről. Akkor láttam, azt gondoltam: ‘a dolgok meg fognak változni, mert felfedezték, hogyan kell érzelmileg érezni a zenét. Ez a fekete zenével mindig is így volt, de ez volt az első alkalom, hogy fiatal fehér gyerekek ezt tették. Csodálatos volt nézni.”
John Oates, Hall & Oates: “úgy gondolom, hogy az amerikai zene története — a jazz, a blues és az, hogy ezek a stílusok hogyan fejlődtek-a kezdetektől fogva a kisajátítás története. Milyen messzire akarsz menni? Vissza akarod vinni Afrikába, és azt akarod mondani, hogy az amerikai születésű rabszolgák kisajátították a zenét, amit az őseiktől kaptak, és újragondolták és újragondolták életük és amerikai tapasztalataik részeként? Aztán a következő lépés az volt, hogy a fehér amerikaiak ugyanazt a zenét hallották, újrateremtették és újragondolták. Ez megy tovább, és azt hiszem, ez az amerikai populáris zene története. Ez tényleg épül a vállán mindent, ami előtt jött.”
Twitter @ georgevarga