Var Elvis en tyv? Ja! Nei! Kanskje? Musikkstjerner veier inn På Presleys arv
«Hvis Jeg kunne sette Meg ned Med Elvis,» Sa Tyler, » ville jeg slå ham i ansiktet for ikke å gi kreditt til alle de svarte musikerne.»
Definitivt ikke, tellere Boz Scaggs.
«Elvis var ikke mer en tyv enn noen annen artist jeg kjenner,» sa Scaggs.
Kanskje ja, kanskje nei, muses Matchbox Tjue sanger Rob Thomas.
«jeg tror han var en uskyldig tyv,» Thomas sa. «Han skjønte ikke at han ikke skulle stjele.»
De fulle kommentarene Til Thomas, Tyler og Scaggs vises nedenfor i denne artikkelen, sammen med kommentarer Om Elvis fra andre musikere som evaluerte hans arv.
selvfølgelig er det et provoserende spørsmål å spørre om han var en tyv. Men, 40 år etter hans død, er det fortsatt en relevant i tilfelle Av Denne Mississippi-lastebilsjåfør-slått-global-superstjerne, hvis karriere antent i midten av 1950-tallet.
Tre av Elvis’ tidlige innspillinger – » All Shook Up—,» Don ‘ t Be Cruel «og» Return To Sender «— ble skrevet av Otis Blackwell, som også skrev Jerry Lee Lewis-klassikerne «Great Balls of Fire» og » Breathless.»
elvis ‘ versjoner var nesten identiske med Hvordan Blackwell sang Dem på sine demonstrasjonsopptak. Men Elvis kunne nå et enormt nasjonalt publikum, og gjorde det.
Afroamerikanske artister som Blackwell ble henvist til såkalte «rasemusikk» plateselskaper og radiostasjoner, på en tid da mye AV USA fortsatt var segregert.
Mens Elvis var en fan av countrymusikk, ble Han enda mer inspirert av blues, gospel og rhythm-and-blues, inkludert Memphis – radioprogrammene som ble arrangert av lokale diskjockeyer som Bb King og Rufus Thomas, som begge også sang live under sine sendinger. Elvis hørte den samme musikken spilt live på de svarte nattklubbene han besøkte som tenåring og ung voksen.
Elvis møter Ike Turner
Ike Turner, en stort sett ukjent rockepioner, som i Et Intervju Med Union Tribune i 1997 fortalte Hvordan Presley ville komme for å se Ham opptre i Memphis.
«jeg kjente Elvis før Han ble Elvis,» Sa Turner, en Langvarig San Diego County bosatt som døde i 2007. Tidlig på 1950-tallet spilte Han Inn For Sun Records, det samme plateselskapet Som signerte Elvis i 1954.
Sun honcho Sam Phillips hadde vært på leting etter » en hvit mann Med Negro lyd og Negro føler.»Han slo pay-dirt med Elvis, som tok mange mentale notater i Memphis klubber hvor Turner og andre greats utførte for svarte publikum.
«Elvis pleide å kjøre en grusvogn og parkere den ved inngangen til West Memphis club hvor jeg spilte,» Fortalte Turner I Sitt Intervju Med Union-Tribune.
«han var en hyggelig fyr, en likable fyr. Han ville komme inn, og jeg ville smile og trekke pianoet mitt ut slik at han kunne sitte der og folk i klubben ikke ville se ham. Jeg pleide å gjemme ham bak pianoet, fordi det var en svart klubb og det var segregert.
» Han kom en eller to ganger i uken; jeg visste ikke engang at han skulle til andre (svarte Memphis) klubber. Matt Murphy og Lille Junior Parker spilte på samme klubb som meg. Måten (Elvis) flyttet bena da han sang, fikk han fra meg, fordi jeg ville gjøre det da jeg spilte piano. Og mange ting han og Jerry Lee Lewis gjorde ble kopiert Av Pinetop (Perkins) og hva vi gjorde.
» det var lettere for dem (å lykkes), fordi de var hvite… men alle, på en eller annen måte, var påvirket av noen (andre).»
Elvis ‘første utgivelse For Sun Records, i 1954, var hans dypt ærbødige versjon av» That ‘ S Alright Mama «av bluesman Arthur» Big Boy «Crudup, hvis sanger» So Glad You ‘ re Mine «Og» My Baby Left Me » Elvis spilte inn kort tid etterpå.
Mange Av Elvis ‘ andre klassiske tidlige innspillinger var også coverversjoner av sanger av store svarte artister. De inkluderte Little Junior Parkers «Mystery Train», Arthur Gunters «Baby Let’ s Play House», Kokomo Arnolds «Milkcow Blues Boogie», «Good Rockin’ Tonight», «Ivory Joe Hunters» I Need You So», Jesse Stone ‘S» Money Honey «og Smiley Lewis ‘» One Night (Of Sin) «(hvis tittel ble tonet ned Til» One Night With You » i Elvis-versjonen.)
Den nye 3-CD Sony Legacy-boksen, «A Boy From Tupelo – The Complete 1953-1955 Recordings» inneholder mange av disse sangene og er en skattekiste for de som ønsker Å høre Elvis i sine tidlige år.
Bono veier Inn På Elvis
«Hva er interessant for Meg er veldig tidlig Elvis,» u2 sangeren Bono sa I En 1997 Union-Tribune intervju. «Og hvis du vil være akademisk om det, gjorde han hva borgerrettsbevegelsen ikke gjorde og kunne ikke. Han fastkjørte sammen to kulturer, og i den spastiske dansen hans, kunne du faktisk se den fusjonen og den energien.
«og det er til slutt Det som er bra Med Amerika, kjønn på stedet. For meg, som århundret slutter, er det (seksualitet) et av de definerende øyeblikkene av det. Og det er derfor rock ‘ n ‘ roll er verdifull — den har rytmen Og hoftene Til Afrikansk musikk, og melodien Til Europeisk musikk.»
disse hoftene-les bekkenstøt og gyrasjoner – ble kopiert fra de svarte kunstnerne Elvis studerte så nøye i memphis nattklubber. Og suggestiviteten til disse scenetrinnene sørget For At Elvis ‘ 1956 debutopptreden På The Ed Sullivan show ble kringkastet TIL tv-seere med kameravinkler som bare viste Elvis fra livet og opp.
da han fremførte sin første konsert i 1957 På Pan Pacific Auditorium I Los Angeles, beskrev reviews hans opptreden som «en forferdelig populær vri på darkest Africa ‘s fertility tom-tom displays», og » altfor uanstendig til å nevne i noen detalj.»
Til tross for slike trangsynte anmeldelser, skyldte Elvis mye av sin suksess til det faktum at Han var en hvit mann som fremførte svart musikk for et stort hvitt publikum, stort sett uvillig til å akseptere-enn si støtte — rock Og R& b utført av sine svarte opphavsmenn.
i en rekke Nye og tidligere Union-Tribune-intervjuer ba vi en rekke artister fra hele det musikalske spekteret om å evaluere Elvis, hans originalitet (eller mangel på det) og hans arv. Her er hva de fortalte oss…
Boz Scaggs: «Elvis var ikke mer en tyv enn noen annen artist jeg kjenner. Ikke mer, ikke mindre. Vi kommer alle fra et sted.»
Aerosmith singer Steven Tyler: «hvis Jeg kunne sette Meg ned Med Elvis, ville jeg slå ham i ansiktet for ikke å gi kreditt til alle de svarte musikerne. I årevis har jeg slitt med det. Du vet, han var en stor mann — men han ondsinnet-eller kanskje ubevisst-tok all æren.»
Matchbox Twenty singer Rob Thomas: «Ja, men jeg tror han var en uskyldig tyv – han skjønte ikke at han ikke skulle stjele. I hans sinn tror jeg han trodde han tok det han elsket og hyllet. På noen måter var han et produkt av en tåke av uvitenhet som eksisterte på 1950-tallet. Hadde han vært en del av et mer bevisst tiår, ville han vært en av de mer bevisste menneskene.»
Jane ‘ S Addiction gitarist Dave Navarro: «jeg respekterer Hva Elvis gjorde, men jeg er ganske likegyldig for hele greia. Det er ikke så mange artister som har påvirket meg på et dypt nivå, og han er ikke en av dem. Selv om jeg er klar over at han har påvirket folk som påvirket folk som påvirket meg, når det gjelder å føle seg tilkoblet, er jeg bare ikke.»
Fleetwood Mac trommeslager Mick Fleetwood: «virkeligheten er at black R& B og blues var opphavsmannen som utløste hele denne brannen. Du kan ikke lytte til musikk nå uten å spore navlestrengen tilbake til blues Og R & B. Det er bare et faktum.»
Neo-soul sanger Maxwell: «Det er et veldig berørt emne . Fordi det er som om det var bevilgning, men det var et visst vindu som ble åpnet som aldri ville blitt åpnet uten folk Som Elvis og Beatles. De var i sporene og sjelen til svart musikk og introduserte den til verden som helhet. Og så verden fanget på de opprinnelige artistene Elvis Og The Beatles ble inspirert av. Så det var litt som et borgerrettighets gjennombrudd, slik jeg ser det.»
Jon Bon Jovi: «jeg elsket ham, men jeg vil ikke være ham. Han var den første fangen av rock ‘n’ roll, og det var selvbøyde sår som han døde av på 42… Jeg vil ikke at det skal ta slutt, og jeg vil ikke være tjukken i den hvite dressen. Elvis døde innenfra.»
Tidligere Sex Pistols ‘sanger John Lydon (A/k / A Johnny Rotten):» Elvis er absolutt irrelevant. Han var noe mine foreldre likte, så jeg naturligvis avvist ham. Jeg har aldri vært altfor glad i rock `n’ roll uansett, selv om jeg ikke ønsker døden på noen. Jeg har hatt langt mer forferdelige eksempler (Enn Elvis) helt nært og personlig å virkelig bry seg om noen som Han.»
Jazz saksofonisten Branford Marsalis: «all god musikk er tyveri. Beethoven stjal Fra Haydn, og alle stjal Fra Bach. Charlie Parker stjal Fra Lester Young, som stjal Fra Frankie Trumbauer. Folk som liker Elvis vil ikke høre fakta.»
Jazz trompetist Wynton Marsalis: «For Meg representerte Elvis noen som-fordi vårt land ikke var klar da å omfavne den svarte kunstneren og gjøre dem Nr. 1-ble Nr .1 på grunn av hans gjengivelse av hva noen svarte mennesker hørtes ut som. Hva gjorde det usmakelig er at vi hadde folk som kunne gjøre det bedre enn ham, men som ikke kunne bli akseptert på den tiden på grunn av fargen på huden deres.»
San Diego gitar stor Mike Keneally: «Det tok meg en evighet å selv forstå hans appell; han var aldri et tema for studier for meg . Han var så allestedsnærværende, jeg skjønte det var så mange andre mer obskure ting jeg skulle vie meg til. Så jeg har aldri hørt de opprinnelige Solopptakene til for noen år siden, og de tingene sparket meg helt helt. Uansett om han var en innovatør eller ikke, det faktum at han var katalysator for at ting er nok til å sette ham i pantheon av gigantene.»
Tony Bennett: «Elvis var Den første Coca-Cola-flasken, den første Menneskelige Coca-Cola-flasken. Han ble bare markedsført på den måten. Jeg møtte Ham en gang På Paramount Studios. Han var en nydelig Adonis av en mann og en flott fyr, veldig, veldig elegant utseende. Han så ut som en gresk statue. Mer enn det, han var veldig varm og hyggelig. Men når du hører Ham, er Det ikke Som Nat King Cole synger en sang. Når Du hører På Elvis, er Det nesten som countrymusikk, det er en forenklet uvirkelighet til alt.»
Jethro Tull mastermind Ian Anderson: «Vel, jeg dro for å se Elvis på en av hans comeback datoer I Las Vegas i 1969 . Å se Ham i Vegas, i sin hvite jumpsuit, var veldig interessant, når det gjelder å se hvordan musikk som starter med en brann i noens mage, blir et inferno i noens lommebok. Det var ren show-biz. Og selv om han jobbet hardt og bra den kvelden, ga han inntrykk av en mann som ikke hadde full kontroll over sin kjemiske fremtid. Han syntes å bare gi lip service til essensen av hans sanger.»
Alice Cooper: «jeg tror alle legger Litt Av Elvis inn i deres show. Jeg ble invitert til å komme opp og møte ham i 1971 I Vegas. Jeg fikk i denne private heisen, Og Det Var Chubby Checker, Linda Lovelace, Liza Minnelli og Meg, går Opp For Å se Elvis. Han gikk inn og var virkelig ser bra ut, han var ikke overvektig eller dopet ut. Han sa, ‘ Du er fyren med slangen, er du ikke? Det er veldig kult.’Så tar han meg på kjøkkenet, setter en lastet .38 pistol i hånden min, og sier: ‘jeg skal vise deg hvordan å avvæpne noen. Han skadet meg ikke, men han slo meg i gulvet med en av karatekoteletter.»
Quincy Jones: «Før Elvis var hvit popmusikk’ The Ballad Of Davy Crockett ‘ og ‘ Hvor Mye Er Det Doggy i Vinduet? Så kom Elvis på (Tommy – Og Jimmy Dorsey-vert FOR CBS-TV — show) `Stage Time’ i 1956, og de ville ikke skyte ham under midjen fordi de fortsatt ikke kunne håndtere noen som rystet deres (bakre) – svart eller hvitt. Og showet fikk 8000 brev om sin forestilling. Jeg kunne se det da, jeg tenkte: `Ting kommer til å forandre seg fordi de har oppdaget hvordan man følelsesmessig føler musikk. Dette hadde skjedd med svart musikk for alltid, men dette var første gang unge hvite barn gjorde det. Det var fantastisk å se på.»
John Oates Fra Hall & oates: «jeg tror historien Om Amerikansk musikk-jazz, blues og hvordan alle disse stilene utviklet seg-er en historie om appropriasjon over hele linja, helt fra begynnelsen. Hvor langt vil du gå? Vil du ta det tilbake Til Afrika, og si At Amerikansk-fødte slaver bevilget musikk som de fikk fra sine forfedre og re-imagined og re-laget det som en del av deres liv og Amerikansk opplevelse? Og så var det neste trinnet at hvite Amerikanere hørte og re-created og re-imagined den samme musikken. Det fortsetter og fortsetter, og jeg tror Det er Historien Om Amerikansk populærmusikk. Det er virkelig bygget på skuldrene til alt som kom før.»
twitter @georgevarga