Czy Elvis był złodziejem? Tak! Nie! Może? Gwiazdy muzyki ważą się z dziedzictwem Presleya
„gdybym mógł usiąść z Elvisem,” Tyler powiedział, ” uderzyłbym go w twarz za to, że nie dał zasług tym wszystkim czarnym muzykom.”
zdecydowanie nie, kontruje Boz Scaggs.
„Elvis nie był bardziej złodziejem niż jakikolwiek inny artysta, którego znam” – powiedział Scaggs.
może tak, może nie, muzuje Matchbox Twenty singer Rob Thomas.
„myślę, że był niewinnym złodziejem-powiedział Thomas. „Nie zdawał sobie sprawy, że nie powinien kraść.”
pełne uwagi Thomasa, Tylera i Scaggsa pojawiają się poniżej w tym artykule, wraz z komentarzami na temat Elvisa od innych muzyków oceniających jego spuściznę.
oczywiście pytanie czy był złodziejem to prowokacyjne pytanie. Ale, 40 lat po jego śmierci, nadal jest to istotne w przypadku tego Mississippi-truck-driver-turned-global-superstar, którego kariera zapaliła się w połowie lat 50.
trzy przełomowe wczesne nagrania Elvisa – „All Shook Up”,” Don ’ t Be Cruel „I” Return to Sender „— zostały napisane przez Otisa Blackwella, który napisał również klasyki Jerry 'ego Lee Lewisa” Great Balls of Fire „i” Breathless.”
wersje Elvisa były prawie identyczne z tym, jak Blackwell śpiewał je na swoich nagraniach demonstracyjnych. Ale Elvis mógł dotrzeć do ogromnej krajowej publiczności i to zrobił.
afroamerykańscy artyści tacy jak Blackwell zostali zdegradowani do tak zwanych „Race music” wytwórni płytowych i stacji radiowych, w czasie, gdy znaczna część USA była nadal segregowana.
podczas gdy Elvis był fanem muzyki country, był jeszcze bardziej inspirowany bluesem, gospel i rhythm-and-bluesem, w tym audycjami radiowymi w Memphis prowadzonymi przez lokalnych DJ-ów, takich jak B. B. King i Rufus Thomas, którzy również śpiewali na żywo podczas swoich audycji. Elvis słyszał tę samą muzykę graną na żywo w czarnych klubach, do których uczęszczał jako nastolatek i młody dorosły.
Pre-Elvis Elvis meets Ike Turner
Ike Turner, w dużej mierze niedoceniany pionier rocka, przypomniał w wywiadzie Union-Tribune z 1997 roku, jak Presley przyszedł zobaczyć go w Memphis.
„znałem Elvisa, zanim stał się Elvisem” – powiedział Turner, wieloletni mieszkaniec hrabstwa San Diego, który zmarł w 2007 roku. Na początku lat 50. nagrywał dla Sun Records, tej samej wytwórni, która podpisała kontrakt z Elvisem w 1954 roku.
Sun honcho Sam Phillips szukał ” białego człowieka z murzyńskim brzmieniem i murzyńskim uczuciem.”Uderzył w pay-dirt z Elvisem, który wziął wiele notatek mentalnych w klubach Memphis, gdzie Turner i inni greats występowali dla czarnej publiczności.
„Elvis jeździł żwirową ciężarówką i parkował przy tylnym wejściu do klubu West Memphis, w którym grałem” -wspominał Turner w wywiadzie dla Union-Tribune.
„był miłym, sympatycznym facetem. Przychodził, a ja się uśmiechałam i wyciągałam pianino, żeby mógł tam siedzieć, a ludzie w klubie go nie widzieli. Chowałem go za fortepianem, bo to był czarny klub i był segregowany.
” przychodził raz lub dwa razy w tygodniu, nawet nie wiedziałem, że chodzi do innych (czarnych) klubów. Matt Murphy i mały Junior Parker grali w tym samym klubie co ja. Sposób, w jaki (Elvis) poruszał nogami, gdy śpiewał, dostał ode mnie, ponieważ robiłem to, gdy grałem na pianinie. Wiele rzeczy, które robił z Jerrym Lee Lewisem, zostało skopiowanych z Pinetop (Perkins) i z tego, co robiliśmy.
” było im łatwiej (odnieść sukces), bo byli biali… ale każdy, w jakiś sposób, był pod wpływem kogoś (innego).”
pierwszym wydaniem Elvisa Dla Sun Records, w 1954 roku, była jego głęboko czczona wersja” That ’ s Alright Mama „bluesmana Arthura” Big Boy „Crudupa, którego piosenki” So Glad You ’ re Mine „I” My Baby Left Me ” Elvisa nagrane wkrótce potem.
wiele innych klasycznych wczesnych nagrań Elvisa było również coverami piosenek wielkich czarnych artystów. Wśród nich znalazły się „Mystery Train” Little Juniora Parkera, „Baby let’ s Play House” Arthura Guntera, „Milkcow Blues Boogie” Kokomo Arnolda, „Good Rockin’ Tonight” Ivory Joe Huntera „I Need You So”, „Money Honey” Jessego Stone ’ A I „One Night (of Sin)” Smileya Lewisa (którego tytuł został stonowany do „One Night With You” w wersji Elvisa.)
Nowy 3-CD Sony Legacy box set, „a Boy From Tupelo-The Complete 1953-1955 Recordings” zawiera wiele z tych piosenek i jest skarbnicą dla tych, którzy chcą usłyszeć Elvisa w jego wczesnych latach.
Bono mówi o Elvisie
„interesujący jest dla mnie bardzo wczesny Elvis”-powiedział wokalista U2 Bono w wywiadzie z Union-Tribune w 1997 roku. „I jeśli chcesz być naukowcem, zrobił to, czego ruch praw obywatelskich nie mógł i nie mógł. połączył dwie kultury, i w tym jego spastycznym tańcu, można było zobaczyć tę fuzję i tę energię.
” i to jest w końcu to, co jest świetne w Ameryce, Seks tego miejsca. Dla mnie, wraz z końcem wieku, to (seksualność) jest jednym z decydujących momentów. I dlatego rock ’ N ’ roll jest cenny-ma rytm i biodra muzyki afrykańskiej, a melodia muzyki europejskiej.”
te biodra — Czytaj pchnięcia miednicy i gyracje — zostały skopiowane z czarnych artystów Elvis studiował tak dokładnie w nocnych klubach Memphis. Sugestywność tych ruchów scenicznych zapewniła, że debiutancki występ Elvisa w 1956 roku w programie The Ed Sullivan show był transmitowany do telewidzów z kątami kamery, które pokazywały Elvisa tylko od pasa w górę.
podczas swojego pierwszego koncertu w 1957 roku w Pan Pacific Auditorium w Los Angeles recenzenci opisali jego występ jako” okropny zwrot akcji na pokazach płodności Tom-tom w Afryce „i” zbyt Nieprzyzwoity, by o nim wspomnieć w każdym szczególe.”
pomimo tak wąskich recenzji, Elvis zawdzięczał wiele swojego sukcesu faktowi, że był białym człowiekiem wykonującym czarną muzykę dla masowej białej publiczności, w dużej mierze niechętnej do zaakceptowania — nie mówiąc już o wsparciu-rocka i R& B wykonywanego przez jego czarnych twórców.
w serii nowych i poprzednich wywiadów Union-Tribune poprosiliśmy wielu artystów z całego spektrum muzycznego o ocenę Elvisa, jego oryginalności (lub jej braku) i jego dziedzictwa. Oto co nam powiedzieli…
Boz Scaggs: „Elvis nie był bardziej złodziejem niż jakikolwiek inny artysta, jakiego znam. Nie mniej, nie więcej. Wszyscy skądś pochodzimy.”
wokalista Aerosmith Steven Tyler: „gdybym mógł usiąść z Elvisem, uderzyłbym go w twarz za to, że nie dał zasług tym wszystkim czarnym muzykom. Od lat się z tym zmagam. Był wielkim człowiekiem, ale złośliwie — a może nieświadomie-wziął na siebie całą zasługę.”
piosenkarz Matchbox Twenty Rob Thomas: „tak, ale myślę, że był niewinnym złodziejem — nie zdawał sobie sprawy, że nie powinien kraść. Myślę, że myślał, że bierze to, co kocha i składa hołd. W pewnym sensie był wytworem mgły ignorancji, która istniała w latach 50. gdyby był częścią bardziej świadomej dekady, byłby jednym z bardziej świadomych ludzi.”
gitarzysta Jane ’ s Addiction Dave Navarro: „szanuję to, co zrobił Elvis, ale jestem na to obojętny. Nie ma zbyt wielu artystów, którzy wpłynęli na mnie na głębokim poziomie, a on nie jest jednym z nich. Mimo że wiem, że wywarł wpływ na ludzi, którzy wywarli wpływ na ludzi, którzy wywarli wpływ na mnie, jeśli chodzi o poczucie więzi, po prostu nie jestem.”
perkusista Fleetwood Mac Mick Fleetwood: „rzeczywistość jest taka, że black R& B i blues byli inspiratorem, który rozpalił cały ten ogień. Nie można teraz słuchać żadnej muzyki bez prześledzenia pępowiny z powrotem do bluesa i R& B. to po prostu fakt.”
Neo-soulowy wokalista Maxwell: „to bardzo drażliwy temat. Bo tak jakby było, ale było pewne okno, które zostało otwarte, które nigdy nie zostałoby otwarte bez ludzi takich jak Elvis i The Beatles. Byli w rowkach i duszy czarnej muzyki i wprowadził ją do świata w ogóle. A potem świat uchwycił się oryginalnych artystów, których inspirowali Elvis i The Beatles. To był jakby przełom w prawach obywatelskich.”
Jon Bon Jovi: „kochałem go, ale nie chcę nim być. Był pierwszym więźniem rock ’ n ’ rolla i to od samoistnych ran zmarł w wieku 42 lat… Nie chcę, żeby to się skończyło i nie chcę być grubasem w białym garniturze. Elvis umarł od środka.”
były wokalista Sex Pistols John Lydon (a/k/A Johnny Rotten): „Elvis jest absolutnie nieistotny. Był czymś, co moi rodzice lubili, więc naturalnie go zwolniłem. I tak nigdy nie przepadałem za rock ’ n ’ rollem, (chociaż) nie życzę nikomu śmierci. Miałem o wiele więcej okropnych przykładów (niż Elvis) z bliska i osobiście, aby naprawdę zawracać sobie głowę kimś takim jak on.”
saksofonista jazzowy Branford Marsalis: „Cała świetna muzyka to złodziejstwo. Beethoven okradł Haydna, a wszyscy okradli Bacha. Charlie Parker okradł Lestera Younga, który okradł Frankiego Trumbauera. Ludzie, którzy lubią Elvisa, nie chcą słuchać faktów.”
trębacz jazzowy Wynton Marsalis: „Dla mnie Elvis reprezentował kogoś, kto-ponieważ nasz kraj nie był wtedy gotowy, aby objąć czarnego artystę i uczynić go numerem 1-stał się numerem 1 z powodu jego interpretacji tego, jak brzmiały niektóre czarne osoby. Niesmaczne jest to, że mieliśmy ludzi, którzy mogli zrobić to lepiej niż on, ale którzy nie mogli być zaakceptowani w tym czasie ze względu na kolor skóry.”
gitara San Diego Mike Keneally: „Zajęło mi wieki, aby nawet zrozumieć jego odwołania; nigdy nie był tematem studiów dla mnie. Był tak wszechobecny, że pomyślałem, że jest wiele innych, bardziej niejasnych rzeczy, którym powinienem się poświęcić. Nigdy nie słyszałem oryginalnych nagrań Sun aż do kilku lat temu i te rzeczy po prostu skopały mi tyłek. Niezależnie od tego, czy był innowatorem, czy nie, fakt, że był katalizatorem tych rzeczy, wystarczy, aby umieścić go w panteonie gigantów.”
Tony Bennett: „Elvis był pierwszą butelką Coca-Coli, pierwszą ludzką butelką Coca-Coli. Właśnie tak go sprzedawano. Spotkałem go raz w Paramount Studios. Był wspaniałym Adonisem mężczyzny i wspaniałym facetem, bardzo, bardzo eleganckim wyglądem. Wyglądał jak grecki posąg. Co więcej, był bardzo ciepły i miły. Ale kiedy go słyszysz, to nie jest tak, że Nat King Cole śpiewa piosenkę. Kiedy słuchasz Elvisa, to prawie jak muzyka country, jest w tym wszystkim uproszczona nierealność.”
Jethro Tull mastermind Ian Anderson: „cóż, poszedłem zobaczyć Elvisa na jednej z jego dat powrotu w Las Vegas w 1969 roku. Oglądanie go w Vegas, w białym kombinezonie, było bardzo interesujące, jeśli chodzi o to, jak muzyka, która zaczyna się od ognia w czyimś brzuchu, staje się piekłem w czyimś portfelu. To był czysty showbiznes. I chociaż pracował ciężko i dobrze Tej nocy, sprawiał wrażenie człowieka, który nie ma całkowitej kontroli nad swoją chemiczną przyszłością. Zdawał się jedynie oddawać wargi esencji swoich piosenek.”
Alice Cooper: „myślę, że każdy wkłada trochę Elvisa do swojego programu. Zaproszono mnie na spotkanie z nim w 1971 roku w Vegas. Wsiadłam do prywatnej windy i była tam Chubby Checker, Linda Lovelace, Liza Minnelli i ja, idąc zobaczyć się z Elvisem. Wszedł i wyglądał naprawdę dobrze, nie miał nadwagi ani odurzenia. Powiedział: „jesteś facetem z wężem, prawda? To naprawdę fajne.’Potem zabiera mnie do kuchni, wkłada załadowany .38 pistolet w ręku i mówi: „pokażę Ci, jak kogoś rozbroić. Nie skrzywdził mnie, ale powalił mnie na podłogę jednym ze swoich kotletów karate.”
: „Przed Elvisem białą muzyką popową były” The Ballad of Davy Crockett ” i ” How Much Is that Doggy in the Window?”Potem w 1956 roku pojawił się Elvis (prowadzony przez Tommy `ego i Jimmy’ ego Dorseya program telewizyjny CBS) „Stage Time” I nie chcieli go zastrzelić poniżej pasa, ponieważ nadal nie mogli znieść, że ktoś potrząsa ich (tylnymi) – czarno-białymi. Serial otrzymał 8000 listów o jego występie. Zobaczyłem to wtedy, pomyślałem: „wszystko się zmieni, bo odkryli, jak emocjonalnie czuć muzykę.”To działo się z czarną muzyką od zawsze, ale to był pierwszy raz, kiedy młode białe dzieci to zrobiły. To było niesamowite oglądać.”
John Oates Z Hall & Oates: „myślę, że historia amerykańskiej muzyki-jazzu, bluesa i tego, jak wszystkie te style ewoluowały-jest historią zawłaszczenia we wszystkich dziedzinach, od samego początku. Jak daleko chcesz się posunąć? Chcesz zabrać ją z powrotem do Afryki i powiedzieć, że Urodzeni w Ameryce niewolnicy przywłaszczyli sobie muzykę, którą dostali od swoich przodków i na nowo wyobrazili sobie i na nowo stworzyli ją jako część swojego życia i amerykańskiego doświadczenia? Następnym krokiem było to, że biali Amerykanie usłyszeli, odtworzyli i wyobrazili sobie tę samą muzykę. To trwa i trwa, i myślę, że to historia amerykańskiej muzyki popularnej. Jest naprawdę zbudowany na barkach wszystkiego, co było wcześniej.”
@georgevarga