Différents thèmes de « Les Ruines Circulaires »
» Les Ruines circulaires » est une nouvelle de l’auteur argentin Jorge Luis Borges.
L’histoire aborde une variété de thèmes, y compris les rêves et la croissance personnelle. Il s’agit en partie de la création et de la responsabilité de ses créations.
Ce qui est si étonnant dans cette histoire, ce n’est pas seulement ce qui est raconté, mais aussi la façon dont Borges la raconte. Il comprend de nombreuses bonnes métaphores et épithètes, qui ont une signification plus profonde. Par exemple, au début de l’histoire, il est dit que « Personne ne l’a vu débarquer dans la nuit unanime », mais puis, plus tard, il est dit que « Ce qui est certain, c’est que l’homme gris a embrassé la boue ». Non seulement cela est dit de manière poétique et belle, mais cela soulève une question – si personne ne l’a vu à son arrivée, comment être certain que ce voyageur a embrassé la boue? De plus, je pense que c’est une chose puissante de dire que quelqu’un embrasse la boue. Cela indique ou implique que cette personne est très reconnaissante d’être sur un terrain solide, même si c’est de la boue. Il se pourrait donc qu’il voyage dans l’eau depuis longtemps.
Puis le voyageur aux cheveux gris trouve les ruines circulaires d’un ancien temple abandonné et le choisit pour être le lieu de son expérience. Les ruines sont maîtrisées par la nature. Borges dresse un tableau sombre de l’endroit, montrant que les ruines sont maintenant témoins des jours les plus sombres. Il fait de la forêt la mauvaise force qui prend le dessus. Borges appelle les arbres gourmands ou incessants et dit que la forêt tropicale a ruiné le temple avec sa « pourriture humide ». De cela, on peut conclure, que dans cette histoire, la nature est l’ennemi. Même si, autant penser, le vrai problème, ce sont les humains, qui ont oublié ce Dieu, pour qui le temple a été construit et qui n’en prennent pas soin. Il ne sert à rien de blâmer la nature, la nature est juste — elle prend le dessus, quand c’est possible. S’il est nécessaire de blâmer quelqu’un, ce devraient être les humains, qui ont laissé les arbres avancer et la forêt prendre le relais. Ce sont les humains, qui détiennent les frontières et la responsabilité du monde humain. Une fois qu’une terre est oubliée et abandonnée, naturellement la nature prend le dessus.
Ce qui est intéressant, c’est que la figure de pierre dans les ruines du temple, change. Au début, Borges le décrit comme « une enceinte circulaire couronnée d’un tigre ou d’un cheval de pierre », plus tard, il change pour être « ce n’était pas un bâtard atroce d’un tigre et d’un poulain, mais en même temps ces deux créatures de feu et aussi un taureau, une rose et une tempête. »Ici, Borges utilise un symbolisme si profond. De cette façon, à travers le changement qui arrive à la. figure du temple, le Dieu du feu se présente au scientifique aux cheveux gris. Et il se présente non seulement comme un tigre et un poulain (qui pourraient être associés à la force — caractéristiques traditionnellement masculines), mais aussi, rose, ce qui pourrait être associé à l’amour et à la femme. La rose a été utilisée en association avec la Vierge Marie, Cléopâtre, Vénus ou Aphrodite. La rose est la fleur de la « Grande Déesse », donc pour Borges de l’inclure dans le moment, lorsque les dieux du Feu se révèlent, pourrait être d’indiquer le côté féminin des dieux. Storm pourrait être inclus pour montrer aux dieux du feu une perturbation violente – storm peut apporter un changement destructeur, parfois même mortel. La tempête, d’une manière similaire au feu, évoque une certaine tension. La tempête est très puissante et doit être prise en considération. Taureau et poulain pourraient symboliser non seulement la force naturelle qu’ils ont, mais aussi la domestication de ces animaux et du feu. Dans cette histoire, le feu est un dieu, mais les humains utilisent le feu comme une nécessité aussi, donc il a non seulement les caractéristiques divines, mais aussi les caractéristiques très banales.
Il semble que Borges fasse allusion à la fin inéluctable de l’histoire, écrivant que le scientifique « cherchait une niche sépulcrale dans le mur délabré où il se cachait parmi des feuilles inconnues. »Le fait que le scientifique choisisse une niche funéraire ou sépulcrale pour un endroit où rêver son expérience, pourrait indiquer que le sorcier / scientifique mourra à la fin.
L’idée des scientifiques est de rêver une personne séparée et réelle, avec une concision et un corps, et de l’amener dans le monde réel. Je trouve le concept très imaginatif. Peut—être que Borges s’est inspiré du folklore juif, de l’histoire du Golem – un être créé à partir d’argile ou de boue, donné vie et ensuite contrôlé. Ce que Borges apporte à l’histoire, c’est la plate—forme de rêve – l’idée que l’on peut rêver d’une autre personne.
Le scientifique a même des foules d’étudiants — » L’étranger rêvait qu’il était au centre d’un amphithéâtre circulaire qui était plus ou moins le temple brûlé; des nuées d’étudiants taciturnes remplissaient les gradins des sièges; les visages des plus lointains pendaient à une distance de plusieurs siècles et aussi hauts que les étoiles, mais leurs traits étaient complètement précis. »Il enseigne aux étudiants la sagesse du cosmos, mais se rend vite compte que la quantité n’est pas meilleure que la qualité. Il comprend qu’il ne réussira qu’avec ceux qui n’auront pas peur de s’opposer à lui dans leur processus de pensée et d’apprentissage. Il en choisit ensuite un et jette tous les autres. Ce qui est étrange ici, c’est qu’il est évident que ces gens sont rêvés — nous ne nous sentons désolé pour aucun d’entre eux, car ils sont dépourvus de personnalité. Même celui qui est gardé ne s’en plaint pas et ne s’interroge même pas trop longtemps à leur sujet — « L’élimination brusque de ses camarades de classe ne l’a pas déconcerté longtemps ». L’élu apprend vite, mais une crise survient et le scientifique ne peut plus rêver. Peut-être que Borges montre ainsi les difficultés de la vie. La vie n’est jamais simple. Quand on a une étape réussie et créative, elle peut toujours se terminer brusquement. Et il faut apprendre à s’adapter et essayer de trouver un autre moyen de revenir à l’étape créative. C’est une histoire sur les changements que son personnage doit traverser pour réussir. Le scientifique change dans le processus de sa propre expérience. Ce qu’il faut pour terminer le projet, ce n’est pas ce qu’il attendait et, peut-être n’était-il même pas prêt à donner au début. Il apprend à être patient, à regarder les problèmes qui lui sont présentés, d’un autre point de vue. Il semble qu’il comprenne qu’il doit donner du temps à son « fils » de rêve et à un moment donné, il se force à attendre — « Il n’a délibérément pas rêvé une nuit ». Il apprend à ne pas être responsable, mais à respecter le processus de fabrication d’une personne et à le voir comme une toute autre chose. À travers les épreuves qu’il éprouve, le sorcier apprend à respecter le processus de création. À ce moment-là, dans les rêves, il donne à son fils un corps humain organe par organe, os par os. Et cela prend des années.
Mais alors les scientifiques Adam, son fils est endormi et le scientifique n’arrive pas à le réveiller. À un moment désespéré, le scientifique aux cheveux gris détruit presque sa création, son œuvre. Borges mentionne que cela aurait pu être mieux s’il avait fait cela. Donc, de cette pensée, on peut conclure l’opinion ou l’attitude de Borges à ce genre de « Dieu jouant ». Ce qu’il faut pour que le scientifique réveille son fils, c’est une prise de conscience personnelle, qu’il devra travailler avec le dieu du Feu, pour le faire.
Ce que j’ai trouvé touchant, c’est l’attachement des scientifiques à son fils. Il ne voulait pas l’amener dans le monde réel. C’était compréhensible et humain — après tout, il avait passé de longues années sur son projet. Il était aussi miséricordieux de la part du savant, d’effacer la mémoire de ses fils, » pour qu’il se croie comme un homme parmi les hommes « . Des années plus tard, lorsque le scientifique apprend les capacités de son fils à marcher sur le feu sans mal, il a peur que le fils apprenne la vérité. Il considère que c’est une grande humiliation — « Ne pas être un homme, être une projection des rêves d’un autre homme what quelle humiliation incomparable, quelle folie! »
Cette histoire parle du voyage d’une personne. Cela montre combien une personne peut mettre dans le travail, si elle a une idée ou un but, on croit en. On peut en conclure que si l’on a ce but, il vaut la peine de se mettre tout seul dans le travail. L’histoire traite également d’un thème de création et d’être responsable de ses créations. Le scientifique ou le sorcier, était comme un dieu dans son monde privé, dans ses rêves. Il pouvait faire quelqu’un, à sa guise.
À la fin de l’histoire, le lecteur apprend que le scientifique lui-même est un événement, une illusion dans le rêve de quelqu’un d’autre. Peut-être que c’est ainsi que Borges joue ou nous taquine, rappelant que nous lisons ses « Ficciones ». Il – l’auteur, est celui, qui a rêvé ou imaginé toute cette histoire, que nous venons de lire. Ou peut-être, il laisse entendre que l’histoire est l’occurrence rêvée d’un autre personnage. Comme, par exemple, les Dieux du feu. Et c’est beau, qu’il laisse la fin ouverte, pour que les lecteurs l’interprètent comme ils le souhaitent ou le comprennent. J’ai besoin d’un investissement personnel de pensée et de sentiment.