10 Essential Thelonious Monk Albums [Jazz Legends Series]
Genius Of Modern Music (1947-52)
disponível como dois volumes separados ou como um conjunto completo, esta compilação das primeiras gravações de Monk como líder de banda para a Blue Note sinaliza um jogador e compositor de originalidade surpreendente e garantia.
bem como a introdução de futuros clássicos como ‘Round Midnight’, ‘Ruby My Dear’ e ‘Well You Needn’T’, ao lado de alguns padrões de jazz recém-criados, estas gravações cerdas com energia e faísca.
os arranjos, muitas vezes com múltiplos chifres, são bem focados e econômicos. Pedaços brilhantes de stride, bebop e além, que mais do que viver até o título do álbum.Thelonious Monk Trio (1954)
um álbum curto mas absolutamente convincente, o primeiro de Monk para a gravadora Prestige apresenta, apesar de seu título, um elenco de colaboradores, incluindo o subestimado Gary Mapp no baixo e bateristas Art Blakey e Max Roach.
o piano ligeiramente Desafinado apenas parece realçar a intensidade e a muscularidade da peça, especialmente no virtuosismo “Trinkle, Tinkle”.
toca Duke Ellington (1956)
outro álbum de trio, desta vez na companhia consistente de Oscar Pettiford no baixo e Kenny Clarke na bateria.É o único álbum de Monk dedicado à música de outro compositor e é uma combinação perfeita.
há uma linhagem óbvia de influência ligando Monk com o pianista & o compositor Duke Ellington, e ele presta homenagem com estilo, reformulando clássicos como “It Don’t Mean A Thing, If It Ain’t Got that Swing…” e “Mood Indigo” usando suas próprias impressões inconfundíveis: imprevisibilidade rítmica, deslumbrante Arpeggio corre, insolente discordância, uso hábil do espaço e do silêncio.”I Let A Song Go Out Of My Heart” eleva o espírito de suas primeiras notas.
Brilliant Corners (1957)
a terceira gravação de Monk para o selo Riverside é uma obra extraordinária.Apresenta um conjunto fracturado e fracturado de músicos (incluindo Sonny Rollins) infamamente lutando com alguns dos escritos impenetráveis do líder.
a faixa-título, com suas mudanças inesperadas de ritmo, levou 25 takes para aperfeiçoar, mas o resultado é um clássico moderno.
música de Monk (1957)
gravada no mesmo ano que ‘Brilliant Corners’ , este é outro álbum extraordinário: um Septeto incluindo Coleman Hawkins e John Coltrane enfrentando um grande conjunto de músicas.Gravado em uma única sessão, soa tão bem preparado (veja a faixa de abertura, um arranjo de chifres apenas de “Abide With Me”) e assustadoramente improvisado (Monge testemunha gritando ” Coltrane, Coltrane!”para anunciar o próximo solo em “Well You Needn’T”).
há também a primeira gravação da adorável balada de Monk “Crepuscule With Nellie”, dedicada à sua esposa.Thelonious Monk Quartet com John Coltrane no Carnegie Hall (1957, lançado em 2005)
um álbum ao vivo que colocava poeira nos cofres da “voz da América” até sua redescoberta e lançamento em 2005, este é um documento glorioso do quarteto de curta duração de Monk com John Coltrane.Muito bem gravado, ele captura a banda no auge de seus poderes, com o bônus adicional de ouvir o próprio Monk em um piano de cauda em um majestoso acústico.John Coltrane soa totalmente magistral ao longo de todo o tempo, apesar de uma vez dizer que brincar com Monk era “como ser derrubado por um poço de elevador”.O Quarteto confiável e de longa data de Monk com o saxofonista Charlie Rouse é capturado em um momento muito bom aqui, em uma excelente gravação produzida por Teo Macero.
a única nova composição de Thelonious Monk é “bright Mississippi”, mas o baloiço sem esforço e a interação desta sessão tornaram o sonho de Monk o álbum mais vendido do líder por uma boa razão, com despertado em particular soando totalmente no comando.Quarteto In Concert (1964)
uma gravação ao vivo do Lincoln Center em Nova Iorque para a Columbia Records, esta é uma rara chance de ouvir algumas músicas familiares no cenário incomum de um grupo de dez peças que inclui aficionado Monge Steve Lacy e altoísta Phil Woods.
edificante e exuberante, ele também contém a grande banda de Hal Overton rearranjo de um solo de piano de Monge inteiro em ‘Four In One’.Solo Monk (1965)
em contraste, este álbum é apenas o homem e o piano.
uma compilação de gravações solo de 1964 e 1965, isto oferece uma pesquisa fascinante das influências e invenções de Monk. Confira o efervescente piano stride em “Monk’s Point”, por exemplo.
Underground (1968)
Underground foi a última gravação do Quarteto Thelonious Monk.Com uma ousada capa vencedora de um Grammy, quatro novas composições de monges e uma abordagem confiante que contradiz a sua posição na carreira dos líderes, mostra mais uma vez a sua relação energética com Charlie Rouse.
Obrigado por se juntar a nós nesta corrida rápida através de 10 dos melhores álbuns Thelonious Monk. Escolhê-los certamente não foi uma tarefa fácil, dado o brilhantismo da discografia dos pianistas, por isso aconselhamos continuar a sua pesquisa através do seu catálogo! Se está à procura de mais conteúdo relacionado com o piano, pode consultar a nossa lista de 10 solos de jazz icónicos, bem como um resumo de alguns dos maiores pianistas de jazz de todos os tempos.