좋은 디스토피아 소설을 만드는 것은 무엇입니까?

디스토피아는 반유토피아,정부,군대 또는 강력한 권위를 통해 여러 사회적 통제가 이루어지는 억압,통제,제한된 시스템 인 사회로 특징 지어진다. 이 당신이 살고 싶은 것 장소가 아니라는 것을 일관된 강조이기 때문에 감시 및 침입 기술의 문제는 종종 핵심입니다.
어떤 소년 마법사를 언급하지 않고 판타지 책에 대해 이야기하는 것은 터무니없는 것과 같은 방식으로(로저 서튼의”해리는 무엇을 만들었습니까?”),나중에 디스토피아의 논의는 팽팽의 영향을 인정해야,복잡하게 플롯,수잔 콜린스에 의해 잊혀지지 않는 기아 게임 부작. 나중에 디스토피아가 그 전에 존재했지만(그리고 이들 중 많은 사람들이 로이스 로리의 더주는 사람,젊은 독자를 위해),헝거 게임이 출판 된 이후 숫자와 인기의 범프를 할인하는 것은 없으며 영화는 더 많은 관심을 끌기 위해 봉사했습니다. 따라서,그것은 좋은 나중에 디스토피아 소설을 만드는 것을 알고 도움이,그들은 모킹 제이를 완료하고 더 읽고 싶은 후 십대에서 피할 수없는 신음을 얻을 때 마음에 몇 가지 제목을 가지고.
정의에 대한 참고 사항:느릿 느릿,뇌를 먹는 좀비 동안;핵 홀로 코스트;인구의 대부분을 노크 전자기 공간 펄스;또는 외계인의 침략은 모든 매력적인 독서하게,그들은 반드시 디스토피아의 범주에 속하지 않습니다. 자,이러한 다양한 비극의 생존자들이 미래의 끔찍한 사건으로부터 시민들을 보호하기 위해 자유가 축소되는 엉망 사회를 형성한다면,우리는 디스토피아에 대해 이야기하고 있습니다.
좋은 야 디스토피아 소설에서 일관되게 나타나는 네 가지 주요 요소가 있습니다. 물론 책은 그들 모두를 가질 필요가 없습니다,하지만 최고의 할:설정이 너무 생생하고 명확하게 그 자체로 거의 문자가된다 설명;개인 또는 그들이 그대로 것에 대한 정당한 이유가 담당 세력;자신의 환경과 상황에 의해 형성되는 주인공; 그리고 거의 항상 무서운 상황을 반영하는 결론.
베스 레비스에 의해 우주를 가로 질러,설정은 한 번에 극저온 챔버에서 각성 된 에이미에 놀라운과 밀실 공포증이며,지금이 독립적 인 세계의 물리적,사회적 변칙을 탐색해야 성간 우주선,행운을 빕니다. 설명은 답답해하고,선박 주위에 내장 된 거짓말의 레이어(그리고 살고 유순 그 벽 내에서 죽는 세대를 유지)주인공 에이미와 같은 요소로서 선박 자체를 필수적으로.
피버 크럼스에서 필립 리브는 그의 설정을 설명하기 위해 약간 신비스럽고 복잡한 언어를 사용합니다. 런던의 도시와 그 스크램블링,단편적인 주민,엔지니어가 살고있는 이상하고 천천히 붕괴 거대한 머리,그리고 가장 초기의 와글 와글 거리는 소리(이 소설은 리브의 필사자 엔진 중주 전에 세기를 설정)이동 도시를 허용 역학의 놀라운 있습니다. 설명에 내장 된 유머는 생활에 발열의 하이퍼 합리적인 접근 방식에 우아한 대조,그리고 설정은 그녀가 더 큰 훨씬 더 야생 예측할 수없는 그러나 동시에 훨씬 풍부한 세계에 의해 형성되기보다는 동일하게 유지하기 위해 투쟁해야하는 인상적인 호일 역할을합니다.
카케론캐릭터로서의 영리한 예는 캐서린 피셔의 카케론의 세계이다. 지금은 자기 인식적이고 폭군적인 실체 인 인 카세 론이라는 감옥 실험은 거기에 존재하는 사람들만큼 디스토피아를 형성합니다. 피셔의 주인공은 흥미롭고 잘 발달되어 있지만,원래 제작자의 통제를 벗어나 자신의 기준에 따라보고,영향을 미치고,처벌하고,제한하는 훌륭하게 잉태 된 감금 자보다 기억에 남지 않습니다.
일치깊이,취약성,역사 또는 문맥이없는 나쁜 사람은 주인공의 호일로 기능하지만 이야기에 거의 추가하지 않습니다. 성격의 깊이는 선과 악 사이의 투쟁을(개인이나 사회에 대항하여)훨씬 더 생생하게 만듭니다. 에 배고픔 게임 3 부작,눈은 많은 가치있는 악당 중 하나입니다;흥미롭게도,그는 아마도 더 노골적으로 악의적이지만 시리즈에서 등장 할 수있는 약간 더 동정적인 악당(동전에 비해)일 것입니다. 그가 비슷한 선택을 한 지도자들의 라인을 따르고 있다는 것은 분명하며,그가 권력을 잡은 사회의 과장된 표현이라는 것도 똑같이 분명합니다. 특정”나쁜 사람”의 부족이 아니라 끔찍하게 비스듬히 사라 선의의 사회의 예는 앨리 콘디의 일치에 표시됩니다,본격적으로 잘 의미 사회는 관리로 세계를 깍했다 엔티티로 진화 곳,쉽게 소화 금액:이 사회는 정확히 백 곡을 할 수 있습니다(및 사진,시,기타.)그리고 로맨스에서 어떤 추측을 신중하게 계획 사랑의 일치를 정렬합니다. 그것은 모두 안전하고 아늑하며 즉시 디스토피아 적으로 나타나지 않을 수 있습니다—자신의 삶에서 어떤 것을 형성 할 수 없다는 현실이 진정으로 가라 앉을 때까지.
조 트레기아리의 잿더미 속에서 루시는 인구의 99%가 사라졌고 그녀의 선택은 거의 없다는 것을 인정할 준비가 되어 있다. 그녀가 받아 들일 준비가되지 않은 것,이 소설을 너무 복잡하게 만드는 것은 그녀가 분명히 지구에 남아있는 유일한 면역 사람이며,그녀의 혈액—그녀의 모든 혈액—을 의료용으로 제공함으로써 행성의 생존을 가장 잘 도울 수 있다는 것입니다. 그 속도는 훌륭하고,사회에 대한 새로운 시도에 대한 생생한 묘사는 잘 만들어졌지만,도덕적이지만 훌륭한 과학자들이 루시가 자신을 순교자 또는 생존자로 정의하도록 강요하는 것은 선택입니다. 키 과학자는 여전히 루시가 최근에 발생한 친절한 사람 같은 느낌이 있다는 사실은 그녀가 황폐화 된 세계에서 얼마나 강렬하게 취약 혼자 베어 낳는대로,더욱 일을 복잡하게한다.

반란군 조부모나 장로가 어떻게’이전’이었는지를 기억하고,그의 자손이 일반 시민과 어떻게 다른지 설명 할 수있는 이야기는 편리하지만,대부분의 경우 좋은 디스토피아 소설은 사실적인 소설에서 현대 캐릭터를 받아 디스토피아적인 설정으로 버리는 것이 아닙니다. 그들이 제기 된 방식을 넘어서 분명히 볼 수없는 인물들은 독자들이 그 사회에서 어떻게 반응 할 수 있는지 고려할뿐만 아니라 설정(스나크,경계를 넘어서는 청소년기의 요소를 신중하게 평가하도록 강요합니다.,최신 기술에 대한 호기심과 관심,호르몬 조정). 스콧 웨스터펠드의 추악한 시리즈는 자원이 풍부하지만 그 사용이 매우 의심 디스토피아 환경에서 설정,강제 적합성이 세상에서 제기 된 것에 의해 형성 문자를 제공합니다. 어떤 사람들은 저항하고 다른 사람들은 그것을 받아들이는 반면,웨스터 펠트의 주인공은 소름 끼치고 이미지에 사로 잡힌 세계의 경계 내에서 조심스럽게 활동하고 있습니다.
피드디스토피아 문명 스펙트럼의 반대편에서 두 가지 주요 예는 엠.티.앤더슨의 피드 패트릭 네스에 의해 카오스 워킹 부작. 둘 다 끊임없이 흐르는 정보에 영구적으로 도청되는 효과를 해결합니다(네스의 세계에서는 생각을 듣는 바이러스로서 더 은유 적입니다; 앤더슨의 자본주의 악몽에서 모든 것이 말 그대로 당신의 두뇌에 직접 메세지됩니다),둘 다 삶을 다르게 할 수있는 방법을 가끔 흘긋을 잡을지라도 자신의 환경을 반영하는 주인공을 특징으로합니다. 주인공들은 너무 부유하게 개발되고,너무 설득력 있고,절망적으로 덫에 걸려 필연적으로 독자를 화나게하면서도 동정심을 불러 일으 킵니다.
마지막으로,베로니카 로스의 다이버전트는 디스토피아적 사회의 일부분을 밝히는 소설의 영화적 예로서,시민들은 다섯 가지 성격 기반 파벌 중 하나에 속하는 것에서 자신의 정체성을 도출하게 만들었다. 초점의 대부분은 그녀가 선택하면 그 파벌 중 하나와 그녀의 훈련에 완벽하게 슬로 팅하지에 베아트리체의 반응에 실제로 있지만,그녀는 참으로 그녀가 제시 제한된 옵션에서 선택합니다 의심의 여지가 없다,다른 경로가 닮은 것을 구상 할 수 없습니다.
재소설이 어떻게 마무리되는지에 관해서는,희망은 좋고,측정 된 낙관주의는 아름답게 작동하지만,종종 당신은 상처없이 벗어날 수 없습니다. 어떤 경우에는,저자는 자신의 주인공이 겉으로는 극복 할 수없는 장애물에 직면하고 그들이 실제로,단지 것을 찾을 수 있도록(또는 슬픈 결말에 대한 당신의 관용에 따라,충분히 무정한)충분히 대담하다. 일사 제이 빅에 의해 재의 충격적인 결론은 이것의 멋진 새로운 예 중 하나입니다: 이 소설은 순수한 디스토피아보다 포스트 묵시록에 더 가깝지만,알렉스가 자신을 발견하는 디스토피아적인 공동체가 있습니다. 이러한 패러다임 전환은 회원들이 자신의 냉담한 윤리적 선택에서 살아남 으면 반드시 전형적인 디스토피아적인 세계를 초래할 것입니다.
제프 허쉬의 11 번째 역병제프 허쉬의 11 번째 역병 역시 세계 종말의 생존 소설로 자리매김했지만,삶을 닮기 위해 스스로를 재건한 공동체의 엄격하게 통제된 요소들(그들의 평범함에서 무시무시하게 부정확하게 느껴지는 소름 끼치는 야구 경기들로 완성됨)은 유토피아로서의 디스토피아의 명백한 예처럼 보인다. 생활 정착민의 착륙 외부에 존재하는 것보다 더 나은,하지만 주인공은 더 이상 진정한 천국 같은 건 없다는 결론을 강요한다.
남동생코리 닥토로우의 남동생은 아마도 리스트에서 가장 순수한 예를 대표할 것이다—현대 기술은 고전적인 디스토피아적 요소들을 충족시킨다—비록 책 자체가 어떤 대가를 치르더라도 안전을 합리적인 교환이라고 생각하는 점점 더 독재 세력들에 대한 일부 교육 가이드,일부 러브 스토리,그리고 일부 호언장담일지라도 말이다. 주인공과 그의 친구에 대한 작은 개인 승리는 존재하지만,빅 브라더의 힘은 거의 자신의 작품에 의해 강화되지 않으며,정부와 얽힌 사람들은 모두 영구적으로 만남에 의해 상처된다.
위의 제목에서 나오는 보너스 요소는 독자들이 어떻게 그리고 어디에 적합할지(우주를 혼란스럽게하거나,대중 중 하나를 대표하거나,그 사이의 어딘가에)궁금해하고,아마도 자신의 사회 구조가 방금 읽은 것과 얼마나 가깝거나 멀리 떨어져 있는지 고민하는 느린 고려 지점입니다. 위의 모든 제목은 그러한 묵상에 자신을 빌려,그리고 내 주인공은 이러한 문제에 대한 몇 가지 생각을 줄 가능성이 있습니다—그것은 종종 그들이 행동주의에 조용한 불만에서 이동하는 방법입니다. 물론,이 질문은 당신이 전혀 생존 할 것인지 확실하지 않을 때 논쟁이며,(독자가 더 잘 알고 있지만)철학적 논쟁의 개념을 비웃는 캐릭터를 특징으로하는 몇 가지 디스토피아 소설이있다,그들은 문자 그대로 실행 싸움,또는 살아 남기 위해 경쟁하고 있다는 점을 감안할 때. 잘 쓰여진 디스토피아,가장 기억에 남는 것들은 두 가지를 모두 제공합니다:거대한 삶의 질문을 할 수있는 공간과 많은 모험과 위험이 하나의 코기 티츠로 흥미 진진한 것을 유지합니다.

2018 년 11 월 1 일,서울시 강남구 테헤란로 15 길 16(우)1102 호 앤더슨
재(에그몬트,2011)일사 제이 빅
배고픔 게임 부작:배고픔 게임(스콜라스틱,2008),화재 잡기(2009),모킹 제이(2010)수잔 콜린스
일치(더튼,2010)앨리 콘디(속편 교차,2011)
동생(토르,2008)코리 박사
카케론(다이얼,2010)캐서린 피셔(속편 사파이크,2010)
제프 허쉬
카오스 워킹 3 부작: 결코 놓아주지 않는 칼(캔들윅,2008),질문과 대답(2009),남자의 괴물(2010)패트릭 네스
발열 부스러기(스콜라스틱,2010)필립 리브(속편 공기의 웹,2011)
우주를 가로 질러(레이저 빌/펭귄,2011)베스 레비스(속편 백만 태양,2012)
발산(테겐/펭귄,2011)하퍼 콜린스,2011)베로니카 로스(속편 반란군,2012 년 5 월)
재,재(스콜라스틱,2011)조 트레기 아리
추악한 시리즈: 추한(사이먼 펄스,2005),예뻐요(2005),스페셜(2006),엑스트라(2007)스콧 웨스터 펠트

2012 년 5 월/6 월호에서 혼 북 잡지.