co robi dobrą powieść?

Dystopie są scharakteryzowane jako społeczeństwo, które jest kontrtopią, represjonowanym, kontrolowanym, ograniczonym systemem z wieloma kontrolami społecznymi wprowadzanymi przez rząd, wojsko lub potężną władzę. Kwestie nadzoru i technologii inwazyjnych są często kluczowe, podobnie jak konsekwentny nacisk na to, że nie jest to miejsce, w którym chciałbyś mieszkać.
w ten sam sposób, że mówienie o książkach fantasy bez wspominania o pewnym chłopcu byłoby absurdem (patrz ” co Harry zrobił?”), każda dyskusja o ya dystopia musi uznać wpływ napiętej, misternie wykreślonej i nawiedzającej Igrzyska śmierci trylogii Suzanne Collins. Podczas gdy ya dystopias istniały przed nim (a wiele z nich zostało zrodzonych przez dawcę Lois Lowry, dla młodszych czytelników), nie ma dyskonta wzrost liczby i popularności od czasu Igrzysk śmierci został opublikowany, a film służył tylko do przyciągnięcia większej uwagi. Dlatego warto wiedzieć, co tworzy dobrą powieść dystopijną i mieć na uwadze niektóre tytuły, gdy pojawi się nieunikniony jęk nastolatków po tym, jak skończą Kosogłos i chcą więcej czytać.
uwaga na temat definicji: podczas szamotania, zjadania mózgów Zombie; nuklearne holocausty; elektromagnetyczne impulsy kosmiczne, które powalają większość populacji; lub inwazje obcych sprawiają, że lektura jest przekonująca, niekoniecznie należą do kategorii dystopii. Jeśli ci, którzy przeżyli te różne tragedie, tworzą pokręcone społeczeństwo, w którym wolności są ograniczane, aby chronić swoich obywateli przed wyobrażonymi przyszłymi strasznymi wydarzeniami, to mówimy o dystopii.
są cztery główne elementy, które pojawiają się konsekwentnie w dziełach good YA. Z pewnością książka nie musi mieć ich wszystkich, ale najlepsze jest to: sceneria tak obrazowo i jasno opisana, że staje się niemal postacią samą w sobie; jednostki lub Siły rządzące, które mają uzasadniony powód, aby być takimi, jakimi są; bohaterowie, którzy są kształtowani przez swoje otoczenie i sytuacje; i wniosek, który odzwierciedla prawie zawsze tragiczne okoliczności.
w Across The Universe autorstwa Beth Revis, ustawienie jest międzygwiezdnym statkiem kosmicznym, Godspeed, który jest jednocześnie cudowny i klaustrofobiczny dla Amy, która została obudzona z komory kriogenicznej i musi teraz poruszać się po fizycznych i społecznych anomaliach tego niezależnego świata. Opisy są fascynujące, a warstwy kłamstw, które są zbudowane wokół statku (i utrzymują pokolenia, które żyją i umierają w jego murach) sprawiają, że sam statek jest tak integralnym elementem, jak bohaterka Amy.

w Fever Crumb Philip Reeve używa chwytliwego, nieco tajemniczego, złożonego języka, aby opisać swoje położenie. Miasto Londyn i jego rozszarpani, zdrapani mieszkańcy, dziwna i powoli rozpadająca się gigantyczna głowa, w której żyją inżynierowie, i najwcześniejsze dudnienia (ta powieść jest ustawiona wieki przed Kwartetem Reeve ’ a Mortal Engines) mechaniki, która pozwoli na poruszanie się miast, są oszałamiające. Humor wbudowany w opisy jest eleganckim kontrastem z hiperracjonalnym podejściem Fever do życia, a sceneria działa jak imponująca folia, z którą musi walczyć, aby pozostać taka sama, a nie być kształtowana przez większy, o wiele bardziej dziki i nieprzewidywalny, ale jednocześnie znacznie bogatszy świat.
sprytnym przykładem jest świat Incarceron autorstwa Catherine Fisher. Eksperyment więzienny o nazwie Incarceron, teraz samoświadoma i tyraniczna istota, kształtuje dystopię tak samo jak ludzie, którzy tam istnieją. Bohaterowie Fishera są intrygujący i dobrze rozwinięci, ale nawet oni są mniej zapadający w pamięć niż genialnie pomyślany Incarceron, który-wymykając się kontroli pierwotnych twórców — widzi, wpływa, karze i ogranicza według własnych standardów.
zły facet bez głębi, wrażliwości, historii czy kontekstu działa jak folia dla bohatera, ale niewiele dodaje do historii. Głębia charakteru sprawia, że walka między dobrem a złem (przeciwko jednostce lub społeczeństwu) jest o wiele bardziej żywa. W trylogii Hunger Games Snow jest jednym z wielu godnych złoczyńców; co ciekawe, jest prawdopodobnie bardziej złośliwym, ale także nieco bardziej sympatycznym złoczyńcą (w porównaniu do Coina), który pojawił się w serii. Jest oczywiste, że podąża on w linii przywódców, którzy dokonali podobnych wyborów, i jest równie jasne, że jest przesadzoną reprezentacją społeczeństwa, w którym doszedł do władzy. Brak konkretnego „złego faceta”, ale raczej przykład społeczeństwa o dobrych intencjach, które poszło okropnie źle, jest przedstawiony w Ally Condie ’ s Matched, w którym szczere i dobrze pomyślane społeczeństwo przekształciło się w jednostkę, która zredukowała świat do łatwych do opanowania, lekkostrawnych kwot: społeczeństwo to pozwala na dokładnie sto piosenek (i zdjęć, wierszy itp.) i organizuje starannie zaplanowane mecze miłosne, które wyciągają wszelkie domysły z romansu. Wszystko jest bezpieczne i przytulne i może nie od razu pojawić się dystopijny-dopóki rzeczywistość nie jest w stanie ukształtować niczego we własnym życiu naprawdę tonie.
w Ashes, Ashes jo Treggiari, Lucy jest gotowa przyznać, że 99% populacji nie żyje, a jej wybory są nieliczne. To, czego nie jest gotowa zaakceptować i co sprawia, że ta powieść jest tak złożona, to to, że jest najwyraźniej jedyną odporną osobą na ziemi, która może najlepiej pomóc planecie w przetrwaniu, oddając swoją krew-całą swoją krew – do użytku medycznego. Tempo jest wspaniałe, a żywe opisy nowych prób w społeczeństwie są dobrze spreparowane, ale to wybory amoralne, ale genialni naukowcy sprawiają, że Lucy określa się jako męczennica lub ocalała. Fakt, że kluczowy Naukowiec nadal czuje się najmilszą osobą, z którą Lucy spotkała się ostatnio, komplikuje sprawy jeszcze bardziej, ponieważ ujawnia, jak bardzo jest bezbronna i samotna w tym zniszczonym świecie.

wygodnie jest w historii mieć zbuntowanego dziadka lub starszego, który pamięta, jak to było „wcześniej” i może wyjaśnić, jak jego potomstwo różni się od przeciętnego obywatela, ale w większości dobre powieści dystopijne nie biorą współczesnych bohaterów z realistycznej fikcji i wyrzucają je w dystopijne ustawienia. Postacie, które wyraźnie nie widzą poza sposobami, w jakie zostały wychowane, zmuszają czytelników do zastanowienia się nie tylko nad tym, jak mogą zareagować w danym społeczeństwie, ale także do przemyślanej oceny elementów dojrzewania, które przenoszą się przez otoczenie (warczenie, przesuwanie granic, ciekawość i zainteresowanie najnowszymi technologiami, regulacje hormonalne). Seria Uglies Scotta Westerfelda, osadzona w dystopijnym środowisku, w którym zasoby są obfite, ale korzystanie z nich jest wysoce podejrzane, oferuje postacie ukształtowane przez wychowanie w świecie wymuszonej zgodności. Podczas gdy niektórzy stawiają opór, a inni go akceptują, bohaterowie Westerfelda ostrożnie działają w granicach jego przerażającego, opętanego obrazem świata.
dwa główne przykłady z przeciwnych końców spektrum cywilizacji dystopijnej to Feed M. T. Andersona i The Chaos Walking trilogy Patricka Nessa. Oba odnoszą się do skutków bycia trwale wykorzystywanym do stale płynących informacji (w świecie Nessa jest to bardziej metaforyczne jako wirus, który powoduje, że myśli są słyszalne; w kapitalistycznym koszmarze Andersona wszystko jest dosłownie przesyłane bezpośrednio do mózgu), a obaj bohaterowie, którzy odzwierciedlają swoje otoczenie, nawet gdy od czasu do czasu dostrzegają, jak życie mogłoby być inaczej. Bohaterowie są tak bogato rozwinięci, tak zniewalający i tak beznadziejnie usidleni, że wywołują sympatię, nawet gdy nieuchronnie irytują czytelnika.
wreszcie, Divergent by Veronica Roth jest gotowym do filmu przykładem powieści, która zawiera kuszące fragmenty dystopijnego społeczeństwa, które doprowadziło do obywateli czerpiących swoją tożsamość z przynależności do jednej z pięciu frakcji opartych na osobowości. Podczas gdy większość uwagi skupia się na reakcji Beatrice na nie idealne dopasowanie się do jednej z tych frakcji i na jej szkoleniu, gdy tylko wybierze, nie ma wątpliwości, że rzeczywiście wybierze z ograniczonych opcji, które jest przedstawiona, nie będąc w stanie wyobrazić sobie, jak inna ścieżka by przypominała.
jeśli chodzi o to, jak powieść się kończy, nadzieja jest dobra, a zmierzony optymizm działa pięknie, ale często po prostu nie da się uciec bez szwanku. W niektórych przypadkach autorzy są na tyle odważni (lub na tyle bezduszni, w zależności od twojej tolerancji dla smutnych zakończeń), aby pozwolić swoim bohaterom stawić czoła pozornie nie do pokonania przeszkodom i odkryć, że rzeczywiście są właśnie tym. Szokujące podsumowanie popiołów Ilsy J. Bick jest jednym z najfajniejszych nowych przykładów tego: podczas gdy powieść jest bliższa postapokaliptycznej niż czystej dystopii, z pewnością istnieje dystopijna społeczność, w której znajduje się Alex-osada, która nie stara się istnieć tak, jak świat był wcześniej, ale jest kształtowana przez zupełnie nowy zestaw moralności i standardów. Ta zmiana paradygmatu, jeśli członkowie przetrwają własne mrożące krew w żyłach wybory etyczne, z pewnością zaowocuje kwintesencją dystopijnego świata.

jedenasta plaga Jeffa Hirscha jest również osadzona jako powieść o przetrwaniu końca świata, ale ściśle kontrolowane elementy społeczności, które odbudowały się tak, aby przypominały życie (wraz z przerażającymi grami baseballowymi, które wydają się tak … przerażająco niepoprawne w swojej normalności), wydają się oczywistym przykładem dystopii maskującej się jako utopia. Życie tam jest lepsze niż to, co istnieje poza lądowaniem osadnika, ale protagonista jest zmuszony do wniosku, że nie ma już czegoś takiego jak prawdziwa przystań.
młodszy brat Cory ’ ego Doctorowa prawdopodobnie reprezentuje najczystszy przykład na liście — nowoczesna technologia łączy się z klasycznymi elementami dystopii — nawet podczas gdy sama książka jest po części przewodnikiem instruktażowym, po części historią miłosną, a po części rantem w coraz bardziej dyktatorskich mocach, które uważają bezpieczeństwo za rozsądną wymianę za wszelką cenę. Małe osobiste zwycięstwa bohatera i jego przyjaciół są obecne, ale moc Wielkiego Brata jest trudno złagodzić przez ich pracę, a ludzie, którzy splątali się z rządem, są trwale bliznami przez spotkanie.
dodatkowym elementem z powyższych tytułów jest utrzymujący się punkt rozważań, z którym czytelnicy pozostają-zastanawianie się, jak i gdzie by się zmieścili (zakłócając wszechświat, reprezentując jedną z mas, lub gdzieś pomiędzy), a być może także zastanawianie się, jak blisko lub daleko jest ich własna struktura społeczna od tego, co właśnie przeczytali. Wszystkie powyższe tytuły nadają się do takich rozważań, a bohaterowie w nich również są skłonni do zastanowienia się nad tymi kwestiami — często przechodzą od cichego niezadowolenia do aktywizmu. Oczywiście te pytania są sporne, gdy nie jesteś pewien, czy w ogóle przetrwasz, i istnieje kilka dystopijnych powieści, w których występują postacie, które (choć czytelnik wie lepiej) szydziłyby z pojęcia debaty filozoficznej, biorąc pod uwagę, że dosłownie biegają, walczą lub rywalizują o przetrwanie. Dobrze napisane dystopie, te najbardziej zapadające w pamięć, oferują zarówno przestrzeń do zadawania pytań życiowych na dużą skalę, jak i mnóstwo przygód i niebezpieczeństw, aby wszystko było ekscytujące.

Good Ya Dystopias

Feed (Candlewick, 2002) by M. T. Anderson
Popioły (Egmont, 2011) Ilsa J. Bick
Trylogia Igrzysk śmierci: Igrzyska śmierci (Scholastic, 2008), Łapanie ognia (2009), Kosogłos (2010) Suzanne Collins
dopasowany (Dutton, 2010) Ally Condie (Sequel Crossed, 2011)
młodszy brat (Tor, 2008) Cory Doctorow
incarceron (dial, 2010) Catherine Fisher (sequel sapphique, 2010)
jedenasta plaga (Scholastic, 2011) Jeff Hirsch
Chaos Walking Trilogy: The Knife of Never Letting Go (Candlewick, 2008), the Ask and The Answer (2009), Monsters of Men (2010) by Patrick Ness
Fever Crumb (Scholastic, 2010) by Philip Reeve (sequel a Web of Air, 2011)
Across The Universe (Razorbill/Penguin, 2011) by Beth Revis (sequel A Million Suns, 2012)
Divergent (Tegen/HarperCollins, 2011) by Veronica Roth (Sequel, maj 2012)
Ashes, Ashes (Scholastic, 2011) by Jo Treggiari
the Uglies series: Uglies (Simon Pulse, 2005), Pretties (2005), Specials (2006), Extras (2007) by Scott Westerfeld

From the May/June 2012 issue of the Horn Book Magazine.