ce face un roman distopic bun?

distopiile sunt caracterizate ca o societate care este o contra-utopie, un sistem reprimat, controlat, restricționat, cu multiple controale sociale puse în aplicare prin guvern, militar sau o figură puternică de autoritate. Problemele de supraveghere și tehnologiile invazive sunt adesea esențiale, așa cum este un accent consistent că acesta nu este un loc în care ai vrea să trăiești.
în același mod în care a vorbi despre cărți fantastice fără a menționa un anumit vrăjitor băiat ar fi absurd (vezi Roger Sutton „ce a lucrat Harry?”), orice discuție despre distopia YA trebuie să recunoască impactul trilogiei tensionate, complicate și bântuitoare a jocurilor foamei de Suzanne Collins. În timp ce distopiile YA au existat înainte de aceasta (și multe dintre acestea au fost generate de Lois Lowry ‘ s Dătătorul, pentru cititorii mai tineri), nu există nicio reducere a numărului și popularității de la Jocurile Foamei a fost publicat, iar filmul a servit doar pentru a atrage mai multă atenție. Astfel, este util să știi ce înseamnă un roman distopic ya bun și să ai în minte câteva titluri atunci când primești inevitabilul Geamăt de la adolescenți după ce termină Mockingjay și vor să citească mai mult.
o notă privind definiția: în timp ce zombi șubredi, care mănâncă creierul; holocausturi nucleare; impulsuri spațiale electromagnetice care distrug cea mai mare parte a populației; sau invaziile extraterestre toate fac o lectură convingătoare, ele nu intră neapărat în categoria distopiei. Acum, dacă supraviețuitorii acestor tragedii formează o societate dezordonată în care libertățile sunt reduse pentru a-și proteja cetățenii de evenimente teribile viitoare imaginate, atunci vorbim de distopie.
există patru elemente majore care apar în mod constant în romanele distopice good YA. Cu siguranță, o carte nu trebuie să le aibă pe toate, dar cel mai bun face: un cadru atât de viu și clar descris încât devine aproape un personaj în sine; indivizi sau forțe responsabile care au un motiv legitim de a fi așa cum sunt; protagoniști care sunt modelați de mediul și situațiile lor; și o concluzie care reflectă circumstanțele aproape întotdeauna cumplite.
în Across the Universe de Beth Revis, decorul este o navă spațială interstelară, Godspeed, care este în același timp minunată și claustrofobă pentru Amy, care a fost trezită dintr-o cameră criogenică și trebuie să navigheze acum anomaliile fizice și sociale ale acestei lumi autonome. Descrierile sunt nituitoare, iar straturile de minciuni care sunt construite în jurul navei (și mențin generațiile care trăiesc și mor în interiorul zidurilor sale docile) fac din nava însăși un element integral ca protagonist Amy.

în Fever Crumb, Philip Reeve folosește un limbaj captivant, ușor misterios, complex pentru a descrie setarea sa. Orașul Londrei și locuitorii săi încâlciți, ciudatul și încet dezintegrarea capului uriaș în care trăiesc inginerii și cele mai vechi zvonuri (acest roman este stabilit cu secole înainte de cvartetul Mortal Engines al lui Reeve) ale mecanicii care vor permite orașele în mișcare sunt uimitoare. Umorul încorporat în descrieri este un contrast elegant cu abordarea hiper-rațională a vieții Fever, iar decorul acționează ca o folie impresionantă împotriva căreia trebuie să se lupte pentru a rămâne aceeași, mai degrabă decât să fie modelată de lumea mai mare, mult mai sălbatică și imprevizibilă, dar simultan mult mai bogată.
un exemplu inteligent de Setare ca personaj este lumea Incarceron de Catherine Fisher. Experimentul închisorii numit Încarceron, o entitate acum conștientă de sine și tiranică, modelează distopia la fel de mult ca și oamenii care există acolo. Protagoniștii lui Fisher sunt intriganți și bine dezvoltați, dar chiar și ei sunt mai puțin memorabili decât Încarceronul conceput în mod strălucit care — după ce a scăpat de controlul creatorilor săi originali — vede, influențează, pedepsește și restricționează conform propriilor standarde.
un tip rău fără profunzime, vulnerabilitate, istorie sau context funcționează ca o folie pentru protagonist, dar adaugă puțin altceva poveștii. Profunzimea caracterului face lupta dintre bine și rău (împotriva unui individ sau a unei societăți) mult mai vie. În trilogia Hunger Games, Snow este unul dintre mulți răufăcători demni; interesant este că el este probabil ticălosul mai ostentativ malign, dar și puțin mai simpatic (în comparație cu Coin) care a ieșit din serie. Este clar că urmează o linie de lideri care au făcut alegeri similare și este la fel de clar că este o reprezentare exagerată a societății în care a ajuns la putere. Lipsa unui „tip rău” specific, ci mai degrabă un exemplu de societate bine intenționată care a mers oribil este prezentată în Ally Condie ‘ s Matched, unde societatea serioasă și bine intenționată a evoluat într-o entitate care a redus lumea în cantități ușor de gestionat, ușor de digerat: această societate permite exact o sută de cântece (și imagini, poezii etc.) și aranjează meciuri de dragoste planificate cu atenție, care iau orice presupuneri din romantism. Totul este sigur și confortabil și s — ar putea să nu pară imediat distopic-până când realitatea de a nu fi capabil să modelezi nimic în propria ta viață se scufundă cu adevărat.

în cenușă, cenușă de Jo Treggiari, Lucy este pregătită să recunoască faptul că nouăzeci și nouă la sută din populație a dispărut și că alegerile ei sunt puține. Ceea ce nu este pregătită să accepte și ceea ce face acest roman atât de complex este că ea este aparent singura persoană imună rămasă pe Pământ și ar putea ajuta cel mai bine supraviețuirea planetei oferindu — i sângele — tot sângele-pentru uz medical. Ritmul este superb, iar descrierile vii ale noilor încercări în societate sunt bine lucrate, dar alegerile pe care oamenii de știință amorali, dar străluciți, le fac, o împing pe Lucy să se definească ca martir sau supraviețuitor. Faptul că omul de știință cheie se simte încă ca cea mai amabilă persoană pe care Lucy a întâlnit-o recent complică lucrurile cu atât mai mult, deoarece dezvăluie cât de vulnerabilă și singură este în această lume devastată.
este convenabil ca povestea să aibă un bunic sau un bătrân rebel care își amintește cum era „înainte” și poate explica modul în care descendenții săi sunt diferiți de cetățeanul obișnuit, dar în cea mai mare parte romanele distopice bune nu iau doar personaje contemporane din ficțiunea realistă și le aruncă în Setări distopice. Personajele care în mod clar nu pot vedea dincolo de modurile în care au fost crescute îi obligă pe cititori să ia în considerare nu numai modul în care ar putea răspunde în acea societate, ci și să evalueze cu grijă elementele adolescenței care se desfășoară peste setare (snark, împingând limitele, curiozitatea și interesul pentru cea mai nouă tehnologie, ajustările hormonale). Seria Uglies a lui Scott Westerfeld, situată într-un mediu distopic în care resursele sunt abundente, dar utilizarea lor este extrem de suspectă, oferă personaje modelate de faptul că au fost ridicate în această lume a conformității forțate. În timp ce unii rezistă și alții o îmbrățișează, protagoniștii lui Westerfeld operează cu atenție în limitele lumii sale înfiorătoare, obsedată de imagine.
două exemple principale din capetele opuse ale spectrului civilizației distopice sunt feedul lui M. T. Anderson și trilogia Chaos Walking de Patrick Ness. Ambele abordează efectele de a fi exploatat permanent în informații care curg constant (în lumea lui Ness, este mai metaforic ca un virus care face ca gândurile să fie auzite; în coșmarul capitalist al lui Anderson, totul este literalmente trimis direct în creierul tău) și ambii prezintă protagoniști care reflectă mediile lor, chiar dacă surprind sclipiri ocazionale despre cum viața ar putea fi altfel. Protagoniștii sunt atât de bogat dezvoltați, atât de convingători și atât de prinși în capcană, încât evocă simpatie chiar și în timp ce exasperează inevitabil cititorul.

în cele din urmă, Divergent de Veronica Roth este un exemplu gata de film al unui roman care include fragmente tentante ale unei societăți distopice care a dus la cetățeni care își derivă identitatea din apartenența la una dintre cele cinci facțiuni bazate pe personalitate. În timp ce o mare parte din accentul se pune de fapt pe Răspunsul lui Beatrice de a nu se încadra perfect într-una din acele facțiuni și formarea ei odată ce alege, nu există nici o îndoială că ea va selecta într-adevăr din opțiunile limitate pe care le prezintă, incapabilă să-și imagineze ce ar semăna o cale diferită.
în ceea ce privește modul în care un roman se încheie, speranța este bună, iar optimismul măsurat funcționează frumos, dar de multe ori pur și simplu nu poți scăpa nevătămat. În unele cazuri, autorii sunt destul de îndrăzneți (sau suficient de lipsiți de inimă, în funcție de toleranța dvs. pentru finalurile triste) pentru a-și lăsa protagoniștii să se confrunte cu obstacole aparent insurmontabile și să constate că sunt, într-adevăr, doar asta. Concluzia șocantă a Ashes de Ilsa J. Bick este unul dintre cele mai tari Exemple noi în acest sens: în timp ce romanul este mai aproape de post-apocaliptic decât distopia pură, există cu siguranță o comunitate distopică în care Alex se găsește — o așezare care nu încearcă să existe așa cum fusese lumea înainte, dar este modelată de un set complet nou de moravuri și standarde. Această schimbare de paradigmă, în cazul în care membrii supraviețuiesc propriilor alegeri etice înfiorătoare, va duce cu siguranță la o lume distopică chintesențială.
a unsprezecea ciumă de Jeff Hirsch este, de asemenea, stabilit ca un roman de supraviețuire la sfârșitul lumii, dar elementele strict controlate ale comunității care s-au reconstruit pentru a semăna cu modul în care era viața (completată cu jocuri înfiorătoare de baseball care se simt atât de…straniu incorecte în însăși normalitatea lor) par a fi un exemplu evident de distopie care maschează ca utopie. Viața acolo este mai bună decât ceea ce există în afara debarcării colonistului, dar protagonistul este forțat să concluzioneze că nu mai există un adevărat paradis.
fratele mai mic al lui Cory Doctorow reprezintă probabil cel mai pur exemplu de pe listă — tehnologia modernă întâlnește elemente distopice clasice — chiar dacă cartea în sine este parțial ghid instructiv, parte poveste de dragoste și parte declamă la puterile din ce în ce mai dictatoriale care consideră siguranța cu orice preț un schimb rezonabil. Sunt prezente mici victorii personale pentru protagonist și prietenii săi, dar puterea Big Brother este greu temperată de munca lor, iar oamenii care s-au încurcat cu Guvernul sunt cu toții cicatrizați permanent de întâlnire.
un element bonus din titlurile de mai sus este punctul persistent de considerație cu care cititorii sunt lăsați — întrebându-se cum și unde s-ar potrivi (perturbând universul, reprezentând una dintre mase sau undeva între ele) și poate, de asemenea, contemplând cât de aproape sau departe este propria lor structură socială de ceea ce tocmai au citit. Toate titlurile de mai sus se pretează la astfel de meditații, iar protagoniștii din interior sunt, de asemenea, susceptibili să se gândească la aceste probleme — adesea trece de la nemulțumirea liniștită la activism. Desigur, aceste întrebări sunt discutabile atunci când nu sunteți sigur dacă veți supraviețui deloc și există mai multe romane distopice care prezintă personaje care (deși cititorul știe mai bine) ar batjocori noțiunea de dezbatere filosofică, având în vedere că aleargă literalmente, luptă sau concurează pentru a rămâne în viață. Distopiile bine scrise, cele mai memorabile, oferă atât: spațiu pentru a pune întrebări de viață la scară largă, împreună cu o mulțime de aventuri și pericole pentru a menține lucrurile interesante pe măsură ce se cogită.

bună distopii YA

Feed (Candlewick, 2002) de M. T. Anderson
cenușă (Egmont, 2011) de Ilsa J. Bick
trilogia jocurilor foamei: Jocurile Foamei (Scholastic, 2008), prinderea focului (2009), Mockingjay (2010) de Suzanne Collins
potrivire (Dutton, 2010) de Ally Condie (continuare încrucișată, 2011)
fratele mai mic (Tor, 2008) de Cory Doctorow
incarceron (dial, 2010) de Catherine Fisher (continuare sapphique, 2010)
a unsprezecea ciumă (Scholastic, 2011) de Jeff Hirsch
trilogia haosului de mers pe jos: Cuțitul de a nu lăsa niciodată să plece (Candlewick, 2008), Ask and the Answer (2009), Monsters Of Men (2010) de Patrick Ness
Fever Crumb (Scholastic, 2010) de Philip Reeve (sequel a Web of Air, 2011)
Across the Universe (Razorbill/Penguin, 2011) de Beth Revis (sequel a Million Suns, 2012)
Divergent (Tegen/Penguin HarperCollins, 2011) de Veronica Roth (continuare Insurgent, mai 2012)
cenușă, cenușă (scholastic, 2011) de Jo Treggiari
seria Uglies: Uglies (Simon Pulse, 2005), Pretties (2005), speciale (2006), Extras (2007) de Scott Westerfeld

din numărul mai/iunie 2012 al revistei Horn Book.