Hrotsvitha di Gandersheim (c. 935-1001)

Monaca tedesca, poetessa e storica che risiedeva nel monastero di Gandersheim e fu la prima donna drammaturga dell’Occidente. Variazioni di nome: Hrosvitha; Hroswitha; Hrotsuit; Hrotsuitha; Hrotsvit; Hrotsvith von Gandersheim; Hrotswitha; Roswitha. Pronuncia: Ros-VI-thuh (nome derivato dalla vecchia parola sassone “hrodsuind”, che significa voce forte). Nato intorno al 935 in Sassonia; morto nel 1001 nel monastero di Gandersheim; educato al monastero di San Benedetto a Gandersheim; scrisse sei opere teatrali, otto leggende, due poemi epici e un resoconto storico della fondazione del monastero di Gandersheim.

Giochi:

Gallicano (Parti I e II); Dulcitius; Callimachus; Abraham; Paphnutius; Sapientia. Otto poesie religiose narrative riguardanti la Natività della Vergine, l’Ascensione e una serie di leggende di santi (Gandolfo, Pelagio, Teofilo, Basilio, Denis, Agnese). Due storie versificate: Carmen de gestis Oddonis, che descrive le gesta di Ottone I; e De primordiis et fundatoribus coenobii Gandersheim, una storia della fondazione del monastero di Gandersheim.

Il drammaturgo Hrotsvitha è l’unica figura che collega la ricca tradizione teatrale della Grecia classica e di Roma con il dramma religioso medievale che fu messo in scena in tutta Europa tra il 1100 e il 1600 d. C. Durante gli anni calanti dell’Impero Romano, la Chiesa cattolica emise numerosi editti contro l’attività teatrale, e di conseguenza il teatro, un’istituzione che si basava sulla letteratura drammatica tradizionale, era inesistente durante il Medioevo. In un’epoca in cui il teatro era guardato dall’alto in basso, Hrotsvitha, un rappresentante della Chiesa, si rivolse al dramma come mezzo per promuovere gli ideali cristiani di castità, povertà e obbedienza, uno sforzo quasi insondabile. Hrotsvitha visse durante un periodo della civiltà occidentale in cui la maggior parte della popolazione era analfabeta; l’educazione in generale non era comune e l’educazione delle donne era estremamente rara. Per gli standard contemporanei, è stata considerata non solo come la prima drammaturga donna, ma anche la prima drammaturga femminista, perché si sforzava di elevare lo status delle donne nelle sue opere teatrali dal più tipico personaggio toporagno o cortigiana visto nelle opere del drammaturgo romano Terence, che imitava, a donne di dignità, risolutezza e virtù.

Poco si sa della sua vita prima o durante i suoi giorni nel monastero di Gandersheim in Sassonia, e a volte è stata confusa con un’altra dotta badessa, anch’essa di nome Hrotsvitha, dello stesso convento che si pensa sia morta almeno mezzo secolo prima. Si possono solo fare supposizioni sul successivo, famoso Hrotsvitha, basato su ciò che si sa sulla vita in generale durante il 10 ° secolo e sulla vita nei monasteri. Come risultato del declino del 10 ° secolo dell’Impero carolingio di Carlo Magno, il centro politico e culturale dell’Occidente si spostò dalla Francia alla Sassonia con l’adesione di Enrico I il Fowler come imperatore del Sacro Romano Impero nel 919. Nel 936, Ottone I il Grande, figlio di Enrico e Matilde di Sassonia (c. 892-968), fu incoronato re, e nel 962 fu incoronato imperatore del Sacro Romano Impero da Papa Giovanni XII. Ottone, che imparò a scrivere e a parlare latino, si circondò di studiosi istruiti e di talento; lui e la sua seconda moglie Adelaide di Borgogna (931-999) miravano ad elevare la sensibilità della corte promuovendo un interesse per la cultura. A testimonianza della loro preoccupazione nel creare una civiltà più “raffinata”, sia Ottone I che Adelaide (così come il loro figlio Ottone II e sua moglie Teofano di Bisanzio ) furono responsabili della creazione di molti monasteri, che erano tradizionalmente i centri di educazione durante il Medioevo e il Medioevo. I monasteri furono istituiti sia per uomini che per donne già nel 6 ° secolo.

La vita monastica per le donne era particolarmente desiderabile per numerose ragioni. Le donne si sono sposate presto, ad un’età media di 12 anni. Ci si aspettava che le mogli avessero figli, li allevassero e li educassero, oltre a prendersi cura della casa. L’abbandono, il divorzio e la poligamia erano dilaganti, con poco o nessun ricorso per la donna; inoltre, il matrimonio era costoso a causa della dote prevista. Durante il 10 ° secolo, l’infanticidio era comune, in particolare con i bambini di sesso femminile. Anche se le donne che si univano ai monasteri erano soggette a un duro lavoro, la vita monastica aveva ancora un forte fascino, fornendo un’oasi dai traumi della vita coniugale germanica e un rifugio sicuro dove una donna poteva vivere con un certo senso di sicurezza. Dei numerosi monasteri stabiliti in Sassonia, Gandersheim era uno dei più importanti.

Gandersheim fu fondata da Liudolf, conte di Sassonia, e sua moglie Oda , bisnonni di Ottone I. Oda decise che avrebbero dovuto fondare un monastero per le donne a causa di una visione profetica che sua madre Aeda aveva di San Giovanni Battista. Oda e la figlia di Liudolf, Hathumoda, furono insediate come prima badessa della nuova comunità, ospitata in una chiesa sulla loro terra. Dopo aver viaggiato a Roma per ottenere la benedizione di Papa Serio II, Oda e Liudolf acquisirono reliquie dei santi Anastasio e Innocenzo, che sarebbero stati i santi patroni del monastero. Mentre tornavano in Sassonia, fu vista una visione di luce che fu interpretata come un segno per l’esatta posizione degli edifici del monastero. Per oltre cento anni, la comunità ha avuto il continuo sostegno dei discendenti di Oda e Liudolf, così come i loro eredi, gli Ottos. Le sorelle di Hathumoda , Gerberga (†896) e Christine di Gandersheim, seguirono le sue orme come badesse. Un’altra Gerberga (r. 959-1001), figlia di Giuditta di Baviera , fu consacrata badessa nel 959.

Le prefazioni alle opere di Hrotsvitha forniscono le uniche informazioni sulla sua vita a Gandersheim, e queste informazioni sono molto limitate. Nella” Prefazione alle sue opere poetiche”, tradotta da Christopher St. John, scrive:

Sono stato addestrato per primo dalla nostra novizia più istruita e gentile-la padrona Rikkarda e altri. Più tardi, dovevo molto al gentile favore e incoraggiamento di un personaggio reale, Gerberga, sotto il cui dominio abbaziale ora vivo. Lei, anche se più giovane in anni di me, era, come ci si potrebbe aspettare dalla nipote di un imperatore, molto più vecchio nell’apprendimento, e ha avuto la gentilezza di farmi conoscere le opere di alcuni di quegli autori nei cui scritti era stata istruita da uomini dotti .

Nota nella “Prefazione alle opere complete”, “Ho trovato tutto il materiale in in varie opere antiche di autori di fama”, e date le discussioni filosofiche sul pensiero religioso e sulla matematica in almeno due delle sue opere, ovviamente è stata educata. Le fonti di Hrotsvitha includevano Acta Sanctorum, Vangeli aprocrifi, Passionale Passiones, Apostolorum e Vitae patrum. Ha scritto in latino, che era l’unica lingua utilizzata per il lavoro letterario in Occidente. La sua familiarità con la letteratura di almeno gli scrittori romani è evidente dalla sua ” Prefazione alle sue opere teatrali.”Afferma specificamente che ci sono molti cattolici che preferiscono le opere degli scrittori pagani a quella delle Sacre Scritture. Inoltre, nota che ci sono quelli che sono particolarmente attratti dalle opere di Terence, un drammaturgo romano i cui personaggi femminili erano spesso cortigiane e toporagni. È Terence che sceglie di imitare, nel suo stile di scrittura, ma allo scopo di glorificare ” l’innocente.”

Il manoscritto di Hrotsvitha fu scoperto nella biblioteca del monastero benedettino di St. Emnmeran, Ratisbon, nel 1494 da Conrad Celtes, un noto umanista viennese. Celtes ha curato il manoscritto, ed è stato pubblicato, con otto xilografie di Albrecht Dürer, a Norimberga (1501). Il manoscritto consisteva in tre parti: otto poesie sui santi, sei opere teatrali e un lungo poema in onore degli Ottos. Questa epopea, Carmen de gestis Oddonis, fu completata nel 968 e descrive le gesta di Ottone I. Composta su richiesta della badessa Gerberga, fu presentata da Hrotsvitha a Ottone I e a suo figlio Ottone II. Questo lavoro, solo la metà dei quali è esistente, aderito strettamente ai materiali forniti Hrotsvitha dai membri della famiglia imperiale ed è considerato un’autorità storica. Le sue poesie religiose narrative furono scritte in esametri leonini o distici e riguardavano la Natività della Vergine, l’Ascensione e una serie di leggende di santi (Gandolfo, Pelagio, Teofilo, Basilio, Denis e Agnese ). Hrotsvitha compose anche De primordiis et fundatoribus coenobii Gandersheimensis, un’opera di 837 esametri che narra la storia del suo convento fino all’anno 919. Questa storia di fondazione di Gandersheim e le poesie sui santi sono significative nella loro attenzione alla storia religiosa; sono le sei opere teatrali di Hrotsvitha, tuttavia, che la collocano negli annali della cultura occidentale.

Con l’intento di utilizzare il dramma come mezzo di edificazione, Hrotsvitha ha usato la popolarità dell’agiografia (vite e leggende dei santi) per illustrare la preferenza per il martirio e la vita ermetica come la perfetta realizzazione dell’ideale cristiano. In quattro delle sue opere—Gallicano, Dulcitius, Callimaco e Sapientia-illustra l’opportunità del martirio. E sia in Abramo che in Paphnutius, si concentra sulla necessità della vita ermetica come mezzo per avvicinarsi a Dio. Questi erano ideali popolari e accettati del giorno all’interno della comunità monastica. La sua preoccupazione fondamentale è la dichiarazione della fede cristiana e l’illuminazione e l’istruzione dei seguaci di Cristo. Hrotsvitha compiuto la sua missione utilizzando uno stile di scrittura molto semplice; ha strutturato le sue opere teatrali utilizzando una serie di brevi scene, con dialoghi precisi e poca elaborazione.

La sua prima opera, Gallicanus, è scritta in due parti. La prima parte rivela come il voto di castità di Costantina determini la conversione del pagano Gallicano. La storia ci porta ai giorni dell’imperatore romano Costantino il Grande, che ha convocato il generale Gallicano a corte per impressionare su di lui che c’è una ribellione scita che deve essere soppressa. Sapendo che combattere gli sciti sarà pericoloso, Gallicano chiede una ricompensa: la mano della figlia di Costantino, Costantia. Costantino presenta la proposta di Gallicano a sua figlia che, poiché si è recentemente convertita al cristianesimo e ad un voto di castità “per amore del mio Dio”, trova ripugnante l’offerta di Gallicano. Costantino affronta un dilemma; mentre rispetta la decisione di sua figlia di rimanere vergine, si preoccupa anche della sicurezza del suo paese per il quale richiede l’aiuto di Gallicano. Constantia, simpatizzando con la situazione di suo padre, suggerisce una soluzione un po ‘ non etica: suo padre dovrebbe assicurare Gallicano che Costantia è favorevole alla sua proposta, ma lei dice anche suo padre che devono pregare Dio di “richiamare l’anima di Gallicano” per impedirgli di raggiungere la sua ricompensa della mano di Costantia in matrimonio. Gallicano parte felicemente per la battaglia.

Perciò io, voce forte di Gandersheim, non ho esitato a imitare nei miei scritti un poeta le cui opere sono così ampiamente lette, il mio obiettivo è quello di glorificare, nei limiti del mio povero talento, la lodevole castità delle vergini cristiane in quella stessa forma di composizione che è stata usata per descrivere gli atti spudorati delle donne licenziose.

—Hrotsvitha

In Tracia, gli uomini di Gallicano, rendendosi conto di essere in inferiorità numerica e che continuare a combattere sarebbe inutile, vogliono arrendersi al nemico. Gallicano, disperato, non sa cosa fare. Il consigliere spirituale di Costantia, Giovanni, che ha accompagnato Gallicano, ora gli assicura che, se giura fedeltà all’unico vero Dio e giura di diventare cristiano, sarà vittorioso. Gallicano accetta, e il nemico, miracolosamente superato, si arrende a Gallicano, che proclama ” abbracciamo come alleati.”Gallicano non dimentica il suo voto a Dio ed è ansioso di essere battezzato, di passare il resto della mia vita al servizio di Dio.”Tornando trionfante, racconta gli eventi a Costantino e gli dice che a causa della sua conversione e del suo battesimo, si è donato a Dio e non vuole più sposare Costanza. Gallicano si rende conto che non può rimanere a corte, perché nonostante la sua conversione e i suoi voti il suo cuore anela ancora a Costantia. “Non è saggio per me guardare troppo spesso la ragazza non sposata che amo—più della mia stessa anima.”La prima parte si conclude con Gallicano che si dimette dal suo incarico e chiede il permesso di vivere con Ilarianius, un uomo santo.

La parte II di Gallicano si svolge 25 anni dopo, durante il regno di Giuliano l’Apostata. Giuliano sostiene il paganesimo e si oppone ai cristiani che hanno la libertà “di seguire le leggi che sono state date al tempo dell’imperatore Costantino.”Giurando di confiscare i beni detenuti dai cristiani, Giuliano manda i suoi soldati a casa di Gallicano; ma mentre ogni soldato tenta di entrare nella casa, viene colpito dalla lebbra. L’imperatore, furioso, chiede a Gallicano di abbandonare il cristianesimo o di rischiare l’esilio. Imperterrito dalla prospettiva dell’esilio, Gallicano si reca ad Alessandria dove, come riferito dai soldati a Giuliano, viene arrestato e ucciso. I soldati riferiscono anche che Giovanni e Paolo, gli anziani consiglieri di Costanza, hanno dato la sua proprietà ai poveri. Giovanni e Paolo sono convocati; giurano che non serviranno l’imperatore pagano e vengono successivamente arrestati. Terrentianus, uno dei soldati di Giuliano, dice Giovanni e Paolo che devono essere data una seconda opportunità di abbandonare il cristianesimo per gli dei romani. Quando si rifiutano, li uccide. Dopo aver nascosto i corpi, Terrentianus torna a casa per trovare suo figlio “colpito dalla vendetta divina.”La demenza di suo figlio terrorizza Terrentianus, che si pente delle sue azioni ed è perdonato. Al termine dello spettacolo, quando suo figlio si riprende, Terrentianus proclama il suo eterno grazie a Dio.

Gallicano illustra il potere della fede che era così fondamentale per la dottrina cristiana primitiva. Costantia, sapendo che la sua fede in Dio avrebbe rimediato a qualsiasi situazione, si sentiva sicura che l’interesse carnale di Gallicano per lei sarebbe diminuito una volta che anche lui si fosse rivolto al cristianesimo. Allo stesso modo, la fede di Gallicano gli diede la forza di affrontare l’esilio e l’eventuale morte. Ma è la conversione di Terrentiano e la rinnovata salute di suo figlio che portano il concetto di fede nel cristianesimo al suo culmine.

La seconda commedia di Hrotsvitha, Dulcitius, è una commedia che si concentra ancora più specificamente sul potere della fede e sulle donne. Dulcitius si svolge durante il 4 ° secolo DC, durante un periodo di persecuzioni aggressive dei cristiani sotto Diocleziano. Le sorelle Agape, Chione e Irena (vedi voce congiunta su Irene, Chionia e Agape di Tessalonica) si sono convertite al cristianesimo, e questo impedisce loro di far parte della società romana. Diocleziano convoca le donne, offrendole di sposarle al più nobile degli uomini romani se rinunciano alla loro fede cristiana. Quando le belle giovani donne evitano l’offerta di Diocleziano, minaccia di punirle per la loro testardaggine. Irena proclama che ” anelano al giorno che possiamo abbracciare; desideriamo essere strappati per l’amore di Cristo.”Diocleziano chiama il Governatore Dulcitius, che vedendo la loro bellezza è immediatamente sopraffatto dalla lussuria. Li ordina imprigionati in cucina, in modo che possa avere un facile accesso a loro. Dulcitius arriva in cucina, ma viene messo sotto un incantesimo per cui scambia le stoviglie per le giovani donne. Le ragazze, sentendolo arrivare, si nascondono nella stanza accanto; scrutano attraverso le fessure delle pareti e lo vedono abbracciare le pentole e le padelle fuligginose. Questo momento comico si prolunga nella scena successiva quando Dulcitius, coperto di fuliggine, viene scambiato dai suoi uomini per il Diavolo. Ignaro del suo aspetto, Dulcitius cerca riparazione dall’imperatore ma viene allontanato perché anche lì non viene riconosciuto. Non è fino a quando non torna a casa che l’incantesimo viene revocato e Dulcitius vede che è stato fatto un pazzo. Indignato, ordina alle ragazze di spogliarsi dei loro vestiti, in modo che anche loro possano essere umiliati. Miracolosamente, l’abbigliamento non può essere rimosso. Diocleziano si rivolge quindi al conte Sisinnio per punire le ragazze per aver umiliato Dulcitius. Sisinnio ordina alle due sorelle maggiori di essere torturate; gli viene data l’opportunità di rinunciare al cristianesimo per gli dei romani e rifiutano. Sono bruciati sul rogo, ma le loro anime lasciano miracolosamente i loro corpi prima di morire. Sisinnio poi si rivolge alla più giovane, Irena. Quando lei rifiuta di abbandonare Cristo, minaccia di portarla in un bordello. Irena ribatte: “le prove portano la corona del Cielo.”Mentre il soldato la porta al bordello, giura che non ci riusciranno. Ore dopo, i soldati tornano a Sisinnio e riferiscono che durante il viaggio due uomini ben vestiti li hanno incontrati sulla strada e hanno detto loro che Sisinnio aveva ordinato loro di portare Irena sulla cima della montagna. Sisinnio, furioso, va alla montagna ma si perde irrimediabilmente. Alla fine trova Irena e ordina ai suoi uomini di ucciderla. Lei lo schernisce con il suo desiderio di gloria eterna e martirio. Il gioco si conclude con i soldati che sparano le loro frecce contro di lei mentre sta con le braccia alzate verso il Cielo.

Callimaco, il terzo gioco di Hrotsvitha, si concentra sull’amore ammesso di Callimaco per Drusiana , la moglie di Lord Andronico. I suoi amici cercano di convincerlo che Drusiana è un devoto cristiano e non sarà mai attirato in una relazione; lei non ha nemmeno dormire con il proprio marito. Callimaco, per non essere dissuaso, confessa il suo amore a Drusiana. Quando Drusiana viene respinta dalla sua confessione, Callimaco minaccia di inseguirla fino a quando lei non cede. Nella sua disperazione, Drusiana prega Dio. Teme uno scandalo se rivela le minacce di Callimaco. Drusiana prega per la morte in modo che possa preservare la sua castità e la reputazione di suo marito. Le sue preghiere vengono esaudite, e quando Andronico torna a casa scopre che sua moglie è morta. Andronico cerca San Giovanni Apostolo, che gli dice che non dovrebbe versare lacrime per Drusiana perché è con Dio. Mentre Andronico è via, Callimaco paga un domestico per portarlo nel caveau di famiglia per vedere il corpo di Drusiana. Seppellisce la testa tra le pieghe del suo abito e giura di averla ora che è morta. Mentre sta per portarla via, il domestico, che è con lui, vede un grosso serpente, viene morso e muore. Callimaco, vedendo questo incredulo, crede che il serpente sia il Diavolo. È così terrorizzato che muore sul posto. Nel frattempo, sulla strada per la tomba, Andronico e San Giovanni vedono una visione di Gesù che dice loro che Vuole sia Drusiana e Callimaco risorto, ” In modo che il mio nome possa essere glorificato in loro.”Quando arrivano, trovano i cadaveri di Drusiana, Callimaco e Fortunato, il servo. Comprendendo le intenzioni di Callimaco, non capiscono perché Cristo vorrebbe resuscitare Callimaco. Tuttavia, quando Callimaco viene resuscitato, si pente delle sue azioni e chiede perdono. Quando Drusiana viene resuscitata, chiede il ritorno in vita di Fortunato. Callimaco proteste, credendo che era Fortunato ‘ colpa che egli era nella tomba, ma San Giovanni ricorda Callimaco che il cristianesimo richiede il perdono per tutti. Quando Fortunato è risorto, non può tollerare di guardare Drusiana o Callimaco, che sono veri cristiani. Fortunato preferirebbe la morte, e ottiene il suo desiderio alla conclusione dello spettacolo.

Nel quarto dramma di Hrotsvitha, Abramo, rinunciare al mondo per la vita di un eremita diventa il mezzo per raggiungere la vicinanza a Dio. Abramo, chiedendo il consiglio dell’eremita Effrem, è preoccupato per la sua nipote orfana, Maria; vuole che lei sposi Cristo e viva una vita di castità. Maria, che ha solo otto anni, non capisce tutto ciò che Effrem e Abraham si riferiscono a lei, ma alla fine accetta di rinunciare al mondo presente. Abramo costruisce una piccola cella per lei a vivere il suo eremo; vivendo accanto a lei, sarà in grado di istruirla sulle vie del Signore. Passano vent’anni e Abramo visita ancora una volta Effrem. Gli dice che un giovane travestito da monaco ha avuto accesso a Maria e l’ha sedotta; anche se in origine si è pentita di questo peccato, ora è rientrata nel mondo e diventata una puttana. Abraham dice a Effrem che infrangerà i voti di un eremita per cercare Maria. Travestito da aspirante amante, Abraham trova Maria e, dopo aver finto di voler stare con lei, rivela la sua vera identità; Maria è così sopraffatta che si pente dei suoi modi malvagi e accetta di tornare con lui. Ritorna nella sua cella senza finestre vicino all’eremo di Abramo dove vive il resto dei suoi giorni al sicuro dal fascino del Diavolo.

In Paphnutius, la quinta commedia di Hrotsvitha, l’eremita Paphnutius è impegnato in una discussione filosofica con i suoi discepoli che apprendono che Paphnutius è rattristato dalle vie di Thais , una cortigiana, la cui bellezza ha sedotto molti uomini. Determinato a trovarla e convertirla al cristianesimo, si traveste da uno dei suoi amanti, e dopo aver ottenuto l’accesso alle sue camere la convince che ha peccato. Thais prova tanta vergogna e dolore che accetta di obbedire a Paphnutius e di entrare in un convento dove può vivere una vita di contemplazione e pentimento. Le viene data una piccola cella dove deve rimanere, per non lasciarla mai per nessun motivo. All’inizio, l’umiliazione di stare in un piccolo spazio è travolgente e Thais è riluttante, ma è convinta che questa sia la via della salvezza. Passano tre anni e quando Paphnutius torna nella cella di Thais trova una nuova donna, una che ha finalmente raggiunto la salvezza. Thais poi muore e si unisce a Cristo.

L’ultima opera di Hrotsvitha, Sapientia, torna sul tema del martirio, concentrandosi sulle Sante Vergini: Fede, Speranza e Carità. Il gioco è ambientato nel mondo romano dell’imperatore Adriano. Il suo consigliere, Antioco, informa Adriano che Sapientia ei suoi tre figli sono arrivati a Roma; anche se solo donne, dovrebbero ancora essere visti come pericolosi per lo stato dal momento che predicano la sedizione: “Questa donna encourages incoraggia il nostro popolo ad abbandonare i loro riti ancestrali e ad abbandonarsi alla religione cristiana.”Adriano concorda e chiede che siano portati a lui in modo che possa persuaderli a tornare al culto degli dei romani. Egli suggerisce che inizierà parlando loro in modo benigno. Antioco crede che questa si rivelerà una strategia utile: “poiché la natura debole e delicata del sesso femminile può essere facilmente ammorbidita dall’adulazione.”Né Adriano né Antioco si rendono conto che la Sapientia ha instillato in se stessa e nelle sue figlie un tale amore per Cristo che non possono essere dissuasi. Adriano dà loro tre giorni per ripensarci. Quando non cambiano idea, Antioco incoraggia Adriano a uccidere le ragazze per ottenere la punizione più dolorosa per la madre. Le giovani ragazze, però, sposate con Cristo, bramano di essere martiri. La condanna di Adriano è dura; fa torturare le ragazze in modo crudele. Ma il loro amore per Cristo permette loro di accettare la tortura e impedisce loro di provare alcun dolore. La commedia si conclude con la sepoltura delle figlie di Sapientia; Sapientia è assistita da altre donne cristiane, alcune delle quali si era convertita quando arrivò a Roma. Sapientia offre una preghiera a Dio e chiede che anche lei possa unirsi a Lui e alle sue figlie in Cielo.

Le opere di Hrotsvitha forniscono un collegamento tra il mondo classico e quello medievale. Ha usato il formato drammatico come strumento per educare. Anche se non ci sono prove che le sue opere teatrali siano state effettivamente messe in scena al monastero, è probabile che siano state progettate per essere lette ad alta voce o recitate dalle suore del convento. Da una prospettiva moderna, l’importanza di Hrotsvitha può avere meno a che fare con la difesa del cristianesimo che con la sua capacità di superare i pregiudizi verso il teatro e la sua capacità di rappresentare le donne in modo nobile e illuminante.

fonti:

Bonfante, Larissa, trans. I giochi di Hrotswitha di Gandersheim. Oak Park, IL: Golchazy-Carducci, 1986.

San Giovanni, Cristoforo, trans. I giochi di Roswitha. Londra, 1932 (ristampato da B. Blom, N. Y., 1966).

Wilson, Katharina M., ed. Hrotsvit di Gandersheim Rara Avis in Sassonia? Ann Arbor, MI: Marc, 1987.

lettura consigliata:

Case, Sue-Ellen. “Ri-visualizzazione Hrotsvit,” in Theater Journal. Vol. 35, n. 4. Dicembre 1983, pp. 533-542.

Nicoll, Allardyce. Maschere, mimi e miracoli. New York, 1931 (ristampato, 1963).

Anita DuPratt, professore di Teatro, California State University, Bakersfield