Hrotsvitha z Gandersheim (ok.. 935-1001)

niemiecka Zakonnica, poetka i historyk, która mieszkała w klasztorze w Gandersheim i była pierwszą kobietą-dramatopisarką Zachodu. Odmiany imion: Hrosvitha; Hroswitha; Hrotsuit; Hrotsuitha; Hrotsvit; hrotsvith von Gandersheim; Hrotswitha; Roswitha. Wymowa: Ros-VI-thuh (nazwa pochodząca od Starosaksońskiego słowa „hrodsuind”, oznaczającego silny głos). Urodził się ok. 935 w Saksonii; zmarł w 1001 w klasztorze Gandersheim; kształcił się w klasztorze św. Benedykta w Gandersheim; napisał sześć sztuk, osiem Legend, dwa poematy epickie i historyczną relację z założenia klasztoru w Gandersheim.

Gallicanus (cz. I I II); Dulcycjusz; Callimachus; Abraham; Paphnutius; Sapientia. Osiem narracyjnych wierszy religijnych dotyczyło Narodzenia Najświętszej Marii Panny, Wniebowstąpienia oraz serii Legend o świętych (Gandolfa, Pelagiusza, Teofila, Bazylego, Denisa, Agnieszki). Dwie wersjonowane historie: Carmen de gestis Oddonis, szczegółowo opisująca czyny Ottona I; i De primordiis et fundatoribus coenobii Gandersheimensis, historia założenia klasztoru Gandersheim.

dramatopisarz Hrotsvitha jest jedyną postacią łączącą bogatą tradycję teatralną klasycznej Grecji i Rzymu ze średniowiecznym dramatem religijnym, wystawianym w całej Europie między ok. W schyłkowych latach Cesarstwa Rzymskiego Kościół katolicki wydał liczne edykty przeciwko działalności teatralnej, w wyniku czego Teatr, instytucja, która opierała się na tradycyjnej literaturze dramatycznej, nie istniała w ciągu ciemnych wieków. W czasach, gdy Teatr był postrzegany z góry, hrotsvitha, przedstawiciel Kościoła, zwrócił się ku dramatowi jako sposobowi krzewienia chrześcijańskich ideałów czystości, ubóstwa i posłuszeństwa, niemalże niezgłębionego przedsięwzięcia. Hrotsvitha żył w czasach cywilizacji zachodniej, kiedy większość ludności była analfabetami; edukacja w ogóle nie była powszechna, a edukacja kobiet była niezwykle rzadka. Według współczesnych standardów była uważana nie tylko za pierwszą dramatopisarkę kobiecą, ale także za pierwszą dramatopisarkę feministyczną, ponieważ dążyła do podniesienia statusu kobiet w swoich sztukach z bardziej typowej postaci kurtyzany, którą naśladowała Rzymskiego dramatopisarza Terence ’ a, do kobiet godności, samozaparcia i cnoty.

niewiele wiadomo o jej życiu przed lub podczas pobytu w klasztorze w Gandersheim w Saksonii, a czasami była mylona z inną uczoną przełożoną, również imieniem Hrotsvitha, z tego samego klasztoru, który prawdopodobnie zmarł co najmniej pół wieku wcześniej. Można jedynie wysnuć przypuszczenia na temat późniejszej, słynnej Hrotsvithy, opierając się na tym, co wiadomo o życiu w ogóle w X wieku i życiu w klasztorach. W wyniku upadku Karolingów na początku X wieku, centrum polityczne i kulturalne Zachodu przeniosło się z Francji do Saksonii wraz z przystąpieniem Henryka I Fowlera Na Świętego cesarza rzymskiego w 919 roku. W 936 R. Otton I wielki, syn Henryka i Matyldy z Saksonii (ok. 892-968), został koronowany na króla, a w 962 r. został koronowany na cesarza Świętego Cesarstwa Rzymskiego przez Papieża Jana XII. Otton, który nauczył się pisać i mówić po łacinie, otoczył się wykształconymi, utalentowanymi uczonymi; wraz z drugą żoną Adelajdą Burgundzką (931-999) dążył do podniesienia wrażliwości dworu poprzez zainteresowanie kulturą. Jako świadectwo ich troski o stworzenie bardziej” wyrafinowanej ” cywilizacji, zarówno Otton I, jak i Adelajda (a także ich syn Otto II i jego żona Teofano z Bizancjum ) byli odpowiedzialni za założenie wielu klasztorów, które tradycyjnie były ośrodkami edukacji w średniowieczu i średniowieczu. Klasztory zostały założone zarówno dla mężczyzn, jak i kobiet już w VI wieku.

Życie monastyczne kobiet było szczególnie pożądane z wielu powodów. Kobiety wcześnie wyszły za mąż, w średnim wieku 12 lat. Żony miały mieć dzieci, wychowywać i wychowywać, a także dbać o dom. Porzucenie, rozwód i poligamia były powszechne, z niewielką lub żadną ucieczką dla kobiety; co więcej, małżeństwo było kosztowne z powodu oczekiwanego posagu. W X wieku dzieciobójstwo było powszechne, szczególnie u kobiet. Mimo że kobiety, które wstąpiły do klasztorów, były poddawane ciężkiej pracy, życie klasztorne nadal miało silny urok, zapewniając oazę od Traum germańskiego życia małżeńskiego i bezpieczną przystań, w której kobieta mogła żyć z pewnym poczuciem bezpieczeństwa. Spośród licznych klasztorów założonych w Saksonii Gandersheim był jednym z najważniejszych.

Gandersheim zostało założone przez Liudolfa, hrabiego Saksonii, i jego żonę Odę , pradziadków Ottona I. Oda zdecydowała, że powinni założyć klasztor dla kobiet z powodu proroczej wizji św. Jana Chrzciciela, którą miała jej matka Aeda. Córka ody i Liudolfa, Hathumoda, została założona jako pierwsza przełożona nowej wspólnoty, która mieściła się w kościele na ich ziemi. Po podróży do Rzymu w celu uzyskania błogosławieństwa Papieża Seriusza II, Oda i Liudolf nabyli relikwie świętych Anastazjusza i Innocentego, którzy mieli być patronami klasztoru. Po powrocie do Saksonii widziano wizję światła, która była interpretowana jako znak dokładnej lokalizacji budynków klasztoru. Przez ponad sto lat Wspólnota miała stałe wsparcie Potomków ody i Liudolfa, a także ich spadkobierców, Ottów. Siostry hathumody, Gerberga (zm. 896) i Christine z Gandersheim , poszły w jej ślady jako opatki. Kolejna Gerberga (R. 959-1001), córka Judyty z Bawarii, została konsekrowana w 959 roku.

wstępy do prac Hrotsvithy zawierają jedyne informacje o jej życiu w Gandersheim, a informacje te są bardzo ograniczone. W „przedmowie do dzieł poetyckich”, w tłumaczeniu Krzysztofa St. Johna, pisze:

najpierw zostałem przeszkolony przez naszą najbardziej wyuczoną i delikatną początkującą panią Rikkardę i innych. Później wiele zawdzięczam życzliwej przychylności i Zachęcie królewskiej osobistości, Gerbergi, pod której panowaniem teraz żyję. Ona, choć młodsza ode mnie, była, jak można się było spodziewać po siostrzenicy cesarza, znacznie starsza w nauce i miała życzliwość, aby zapoznać mnie z dziełami niektórych z tych autorów, w których pismach została pouczona przez uczonych mężczyzn .

zauważa w „przedmowie do wszystkich dzieł”: „znalazłam cały materiał … w różnych starożytnych dziełach autorów reputacji”, a biorąc pod uwagę filozoficzne dyskusje na temat myśli religijnej i matematyki w co najmniej dwóch jej sztukach, oczywiście była wykształcona. Źródła hrotsvithy obejmowały Acta Sanctorum, Ewangelie Aprokryficzne, Passionale Passiones, Apostolorum i Vitae patrum. Pisała po łacinie, która była jedynym językiem używanym do pracy literackiej na Zachodzie. Jej znajomość literatury przynajmniej pisarzy rzymskich jest widoczna w ” przedmowie do jej sztuk.”Ona wyraźnie stwierdza, że jest wielu katolików, którzy wolą dzieła pogańskich pisarzy od Pisma Świętego. Ponadto zauważa, że są tacy, których szczególnie pociągają dzieła Terence ’ a, rzymskiego dramatopisarza, którego kobiece postacie były często kurtyzanami i ryjówkami. Jest to Terence, którego wybiera naśladować, w swoim stylu pisania, ale w celu gloryfikowania ” niewinnych.”

rękopis Hrotsvithy został odkryty w bibliotece benedyktyńskiego klasztoru św. Emnmerana w Ratyzbonie w 1494 roku przez Konrada Celtesa, znanego wiedeńskiego humanistę. Celtes zredagował manuskrypt i wydał go, wraz z ośmioma drzeworytami Albrechta Dürera, w Norymberdze (1501). Manuskrypt składał się z trzech części: ośmiu wierszy o świętych, sześciu sztuk i długiego poematu ku czci Ottów. Epopeja Carmen de gestis Oddonis została ukończona w 968 roku i szczegółowo opisuje czyny Ottona I. skomponowana na prośbę opatki Gerbergi, została przedstawiona przez Hrotsvitha Ottonowi I i jego synowi Ottonowi II. Dzieło to, z których tylko połowa jest zachowana, ściśle przylega do materiałów dostarczonych przez członków rodziny cesarskiej i jest uważane za autorytet historyczny. Jej narracyjne wiersze religijne pisane były w heksametrach lub distichach i dotyczyły Narodzenia Najświętszej Marii Panny, Wniebowstąpienia i serii Legend o świętych (Gandolfa, Pelagiusza, Teofila, Bazylego, Denisa i Agnieszki ). Hrotsvitha skomponowała także „DE primordiis et fundatoribus coenobii Gandersheimensis”, dzieło z 837 heksametrów, opowiadające historię własnego klasztoru aż do roku 919. Ta fundamentalna historia Gandersheim i wiersze o świętych są znaczące w ich zainteresowaniu historią religijną; to jednak sześć sztuk Hrotsvithy umieszcza ją w annałach kultury zachodniej.

z zamiarem wykorzystania dramatu jako środka budowania, Hrotsvitha wykorzystał popularność hagiografii (żywoty i legendy świętych), aby zilustrować preferencje męczeństwa i życia hermetycznego jako doskonałej realizacji ideału chrześcijańskiego. W czterech swoich sztukach—Gallicanus, Dulcycjusz, Callimachus i Sapientia-ilustruje celowość męczeństwa. Zarówno w Abrahamie, jak i w Pafnutiuszu skupia się na potrzebie życia hermetycznego jako środka zbliżenia się do Boga. Były to popularne i akceptowane ideały tego dnia we Wspólnocie monastycznej. Jej podstawową troską jest głoszenie wiary chrześcijańskiej oraz oświecenie i nauczanie wyznawców Chrystusa. Hrotsvitha zrealizowała swoją misję, wykorzystując bardzo prosty styl pisania; swoje spektakle układała za pomocą serii krótkich scen, z precyzyjnym dialogiem i niewielkim opracowaniem.

jej pierwsza sztuka, Gallicanus, jest napisana w dwóch częściach. Pierwsza część ujawnia, w jaki sposób ślub czystości Konstancji (Constantina ) skutkuje nawróceniem pogańskiego Gallikana. Historia przenosi nas do czasów rzymskiego cesarza Konstantyna Wielkiego, który wezwał generała Gallikanusa na dwór, aby przekonać go, że istnieje Scytyjski bunt, który musi zostać stłumiony. Wiedząc, że walka z Scytami będzie niebezpieczna, Gallikanus prosi o nagrodę: rękę córki Konstantyna, Konstancji. Konstantyn przedstawia propozycję Gallikanusa swojej córce, która, ponieważ niedawno nawróciła się na chrześcijaństwo i złożyła ślub czystości „na miłość mojego Boga”, uważa ofertę Gallikanusa za odrażającą. Konstantyn stoi przed dylematem; choć szanuje decyzję córki o pozostaniu dziewicą, troszczy się również o bezpieczeństwo swojego kraju, dla którego potrzebuje pomocy Gallikanusa. Konstancja, sympatyzując z kłopotami ojca, proponuje nieco nieetyczne rozwiązanie: jej ojciec powinien zapewnić Gallikanusa, że Konstancja jest podatna na jego propozycję, ale ona również mówi ojcu, że muszą modlić się do Boga, aby „przywołał duszę Gallikana”, aby uniemożliwić mu osiągnięcie nagrody za rękę Konstancji w małżeństwie. Gallicanus szczęśliwie wyrusza na bitwę.

dlatego ja, silny głos Gandersheim, nie zawahałem się naśladować w moich pismach poety, którego dzieła są tak szeroko czytane, moim celem jest wychwalanie, w granicach mojego biednego talentu, chwalebnej czystości dziewic chrześcijańskich w tej samej formie kompozycji, która została użyta do opisania bezwstydnych czynów rozwiązłych kobiet.

—Hrotsvitha

w Tracji ludzie Gallikana, zdając sobie sprawę, że jest ich więcej i że dalsze walki będą bezużyteczne, chcą poddać się wrogowi. Gallicanus, zrozpaczony, nie wie, co robić. Duchowy doradca Konstancji, Jan, który towarzyszył Gallikanowi, zapewnia go teraz, że jeśli ślubuje wierność jedynemu prawdziwemu Bogu i ślubuje zostać chrześcijaninem, zwycięży. Gallicanus zgadza się, a wróg, cudownie pokonany, poddaje się Gallicanus, który głosi: „przyjmijmy się jako sprzymierzeńcy.”Gallikanus nie zapomina o swoim ślubowaniu złożonym Bogu i pragnie zostać ochrzczony, aby spędzić resztę życia w służbie Bogu.”Powracając triumfalnie, opowiada wydarzenia Konstantynowi i mówi mu, że z powodu jego nawrócenia i chrztu oddał się Bogu i nie chce już poślubić Konstancji. Gallicanus zdaje sobie sprawę, że nie może pozostać na dworze, gdyż pomimo nawrócenia i ślubów jego serce wciąż tęskni za Konstancją. „Nie jest dla mnie mądre patrzeć zbyt często na niezamężną dziewczynę, którą kocham—bardziej niż moją duszę.”Część pierwsza kończy się rezygnacją Gallikanusa i prośbą o pozwolenie na życie z Hilarianiuszem, świętym człowiekiem.

Część II Gallikanusa rozgrywa się 25 lat później, za panowania Juliana Apostaty. Julian opowiada się za pogaństwem i jest przeciwny temu, aby chrześcijanie mieli wolność ” przestrzegania praw, które otrzymali za czasów cesarza Konstantyna.”Ślubując konfiskatę mienia posiadanego przez chrześcijan, Julian wysyła swoich żołnierzy do domu Gallikanusa; ale gdy każdy żołnierz próbuje wejść do domu, zostaje uderzony trądem. Cesarz, wściekły, domaga się, aby Gallikan porzucił chrześcijaństwo lub zaryzykował wygnanie. Niezrażony perspektywą wygnania Gallikanus udaje się do Aleksandrii, gdzie, jak donoszą żołnierze Julianowi, zostaje aresztowany i zabity. Żołnierze donoszą również, że Jan i Paweł, starsi doradcy Konstancji, oddali jej majątek ubogim. Jan i Paweł zostają wezwani; ślubują, że nie będą służyć pogańskiemu cesarzowi, a następnie zostają aresztowani. Terrentianus, jeden z żołnierzy Juliana, mówi Janowi i Pawłowi, że mają otrzymać drugą szansę porzucenia chrześcijaństwa na rzecz rzymskich bogów. Kiedy odmawiają, morduje ich. Po ukryciu ciał, Terrentianus wraca do domu, aby znaleźć swojego syna ” powalonego Boską zemstą.”Demencja jego syna przeraża Terrentianusa, który żałuje swoich czynów i otrzymuje przebaczenie. Na zakończenie przedstawienia, gdy jego syn wyzdrowieje, Terrentianus głosi swoje wieczne dzięki Bogu.

Gallikanus ilustruje siłę wiary, która była tak krytyczna dla doktryny wczesnochrześcijańskiej. Konstancja, wiedząc, że jej wiara w Boga naprawi każdą sytuację, czuła się pewna, że cielesne zainteresowanie Gallikanusem w niej zostanie zmniejszone, gdy on również nawróci się na chrześcijaństwo. Podobnie wiara Gallikana dała mu siłę, by stawić czoła wygnaniu i ewentualnej śmierci. Ale to nawrócenie Terrentianusa i odnowione zdrowie jego syna doprowadzają koncepcję wiary w chrześcijaństwo do punktu kulminacyjnego.

druga Sztuka Hrotsvithy, Dulcycjusz, to komedia, która skupia się jeszcze bardziej na sile wiary i na kobietach. Akcja dulcycjusza rozgrywa się w IV wieku n. e., w czasie agresywnych prześladowań chrześcijan za czasów Dioklecjana. Siostry Agape, Chione i Irena (zobacz wspólny wpis na temat Ireny, Chionii i Agape z Tesaloniki ) nawróciły się na chrześcijaństwo, co uniemożliwia im przynależność do społeczeństwa rzymskiego. Dioklecjan przywołuje kobiety, oferując je za mąż najszlachetniejszym rzymskim mężczyznom, jeśli wyrzekną się wiary chrześcijańskiej. Gdy piękne młode kobiety unikają propozycji Dioklecjana, grozi im kara za ich upór. Irena głosi, że ” tęsknią za dniem, w którym możemy się ogarnąć , tęsknią za rozdarciem dla miłości Chrystusa.”Dioklecjan wzywa gubernatora Dulcycjusza, który widząc ich piękno natychmiast ogarnia pożądanie. Zamawia je uwięzione w kuchni, aby miał do nich łatwy dostęp. Dulcycjusz przybywa do kuchni, ale zostaje umieszczony pod zaklęciem, przez które myli naczynia dla młodych kobiet. Dziewczynki, słysząc, jak przybywa, chowają się w pokoju obok; zaglądają przez szczeliny ścian i widzą, jak obejmuje smoczki i patelnie. Ten komiczny moment wydłuża się w kolejnej scenie, kiedy Dulcycjusz, pokryty sadzą, zostaje przez swoich ludzi mylony z diabłem. Nieświadomy swojego wyglądu Dulcycjusz stara się o zadośćuczynienie od cesarza, ale zostaje odwrócony, ponieważ również tam nie jest rozpoznawany. Dopiero po powrocie do domu zaklęcie zostaje zniesione i Dulcycjusz widzi, że zrobił z niego głupca. Oburzony, rozkazuje dziewczynkom rozebrać się, by i one mogły zostać upokorzone. Cudownie, ubranie nie może być zdjęte. Następnie Dioklecjan zwraca się do hrabiego Sisinniusa, aby ukarać dziewczęta za upokorzenie Dulcycjusza. Syzyniusz rozkazuje torturować dwie starsze siostry; dostają możliwość wyrzeczenia się chrześcijaństwa na rzecz rzymskich bogów i odmawiają. Zostają spaleni na stosie, ale ich dusze w cudowny sposób opuszczają swoje ciała przed śmiercią. Syzyniusz zwraca się wówczas do najmłodszej Ireny. Kiedy odmawia porzucenia Chrystusa, grozi, że zabierze ją do burdelu. Irena odpowiada: „próby przynoszą koronę nieba.”Gdy żołnierz zabiera ją do burdelu, ślubuje, że im się nie uda. Kilka godzin później żołnierze wracają do Sisinniusa i donoszą, że w drodze spotkało ich dwóch dobrze ubranych mężczyzn i powiedzieli im, że Sisinnius nakazał im zabrać Irenę na szczyt góry. Sisinnius, wściekły, idzie na górę, ale zostaje beznadziejnie zagubiony. W końcu odnajduje Irenę i rozkazuje swoim ludziom ją zabić. Wyśmiewa go pragnieniem wiecznej chwały i Męczeństwa. Spektakl kończy się strzelaniem do niej z łuku przez żołnierzy, którzy stoją z rękami skierowanymi ku niebu.

Callimachus, trzecia Sztuka Hrotsvithy, skupia się na miłości Callimachusa do Drusiany, żony Lorda Andronikusa. Jego przyjaciele próbują go przekonać, że Drusiana jest pobożną chrześcijanką i nigdy nie zostanie zwabiona do romansu; nawet nie sypia z własnym mężem. Callimach, aby nie zniechęcić, wyznaje swoją miłość Drusianie. Kiedy Drusiana zostaje odrzucona przez jego wyznanie, Callimachus grozi, że będzie ją ścigał, dopóki ona nie ustąpi. W rozpaczy Drusiana modli się do Boga. Obawia się skandalu, jeśli ujawni groźby Callimachusa. Drusiana modli się o śmierć, aby mogła zachować swoją czystość i reputację męża. Jej modlitwy zostają wysłuchane, a gdy Andronik wraca do domu, dowiaduje się, że jego żona zmarła. Andronik szuka św. Jana Apostoła, który mówi mu, że nie powinien ronić łez za Drusianą, ponieważ jest z Bogiem. Gdy Andronik nie ma, Callimach płaci służącemu, aby zabrał go do skarbca rodzinnego, aby zobaczyć ciało Drusiany. Pochyla głowę w fałdach jej sukni i ślubuje ją mieć teraz, gdy nie żyje. Gdy ma ją zabrać, służący domu, który jest z nim, widzi dużego węża, zostaje ugryziony i umiera. Callimach, widząc to z niedowierzaniem, uważa węża za diabła. Jest tak przerażony, że umiera na miejscu. Tymczasem, w drodze do grobu, Andronik i św. Jan widzą wizję Jezusa, który mówi im, że chce, aby Drusiana i Callimachus zmartwychwstali, ” aby moje imię było w nich uwielbione.”Kiedy przybywają, odnajdują martwe ciała Drusiany, Callimachusa i Fortunatusa, służącego. Zdając sobie sprawę z intencji Callimacha, nie rozumieją, dlaczego Chrystus chciałby wskrzesić Callimacha. Jednak kiedy Callimach zostaje wskrzeszony, żałuje swoich czynów i prosi o przebaczenie. Kiedy Drusiana zostaje wskrzeszona, prosi Fortunatusa o powrót do życia. Callimachus protestuje, wierząc, że to wina Fortunatusa, że był w grobie, ale św. Jan przypomina Callimachusowi, że chrześcijaństwo wymaga przebaczenia dla wszystkich. Kiedy Fortunatus zostaje wskrzeszony, nie może tolerować patrzenia na Drusianę lub Kallimacha, którzy są prawdziwymi chrześcijanami. Fortunatus wolałby śmierć, a jego życzenie spełnia się po zakończeniu sztuki.

W czwartej sztuce Hrotsvithy, Abraham, wyrzeczenie się świata dla życia pustelnika staje się środkiem do osiągnięcia bliskości z Bogiem. Abraham, szukając Rady Pustelnika Efrem, martwi się o swoją osieroconą siostrzenicę, Marię; chce, aby poślubiła Chrystusa i prowadziła życie w czystości. Maria, która ma zaledwie osiem lat, nie rozumie wszystkiego, co Efrem i Abraham odnoszą do niej, ale ostatecznie zgadza się wyrzec się obecnego świata. Abraham buduje dla niej małą celę, aby mogła żyć w swojej pustelni; żyjąc obok niej, będzie mógł pouczyć ją na drogach Pana. Mija dwadzieścia lat i Abraham ponownie odwiedza Efrem. Mówi mu, że młody mężczyzna przebrany za mnicha zyskał dostęp do Marii i uwiódł ją; chociaż początkowo żałowała tego grzechu, teraz ponownie wkroczyła na świat i stała się dziwką. Abraham mówi Efrem, że złamie śluby pustelnika, by odszukać Marię. Przebrany za niedoszłego kochanka Abraham odnajduje Marię i po udaniu, że chce z nią zostać, ujawnia swoją prawdziwą tożsamość; Maria jest tak pokonana, że żałuje swoich złych dróg i zgadza się wrócić z nim. Wraca do swojej celi bez okien obok pustelni Abrahama, gdzie żyje do końca swoich dni bezpiecznie przed czarem diabła.

w Paphnutiuszu, piątej sztuce Hrotsvithy, pustelnik Paphnutius podejmuje filozoficzną dyskusję ze swoimi uczniami, którzy dowiadują się , że Paphnutius jest zasmucony drogami Tajów, kurtyzany, której piękno uwiodło wielu mężczyzn. Zdeterminowany, aby ją odnaleźć i nawrócić na chrześcijaństwo, przebiera się za jednego z jej kochanków, a po uzyskaniu dostępu do jej komnat przekonuje ją, że zgrzeszyła. Thais odczuwa taki wstyd i żal, że zgadza się być posłuszną Pafnutiuszowi i wstąpić do klasztoru, w którym może prowadzić życie kontemplacyjne i pokutne. Otrzymuje małą celę, w której musi pozostać, nigdy nie opuszczając jej z jakiegokolwiek powodu. Początkowo Upokorzenie pobytu w jednej małej przestrzeni jest przytłaczające, a Thais jest niechętny, ale jest przekonana, że jest to droga do zbawienia. Mija trzy lata i kiedy Paphnutius wraca do celi Tajów, znajduje nową kobietę, która w końcu osiągnęła zbawienie. Thais umiera i dołącza do Chrystusa.

Ostatnia sztuka Hrotsvithy, Sapientia, powraca do tematu męczeństwa, koncentrując się na świętych dziewicach: wierze, nadziei i miłości. Akcja gry rozgrywa się w rzymskim świecie cesarza Hadriana. Jego doradca Antioch informuje Hadriana, że Sapientia i jej troje dzieci przybyły do Rzymu; choć tylko kobiety, nadal powinny być postrzegane jako niebezpieczne dla Państwa, ponieważ głoszą bunt: „Ta kobieta … zachęca naszych ludzi do porzucenia obrzędów przodków i oddania się religii chrześcijańskiej.”Hadrian zgadza się i żąda, aby mu je przywieziono, aby mógł przekonać ich do powrotu do kultu rzymskich bogów. Sugeruje, że zacznie od mówienia do nich w uprzejmy sposób. Antioch uważa, że okaże się to użyteczną strategią: „ponieważ słaba i delikatna natura płci żeńskiej można łatwo złagodzić przez pochlebstwo.”Ani Hadrian, ani Antioch nie zdają sobie sprawy, że Sapientia zaszczepiła w sobie i swoich córkach taką miłość do Chrystusa, że nie można ich od tego odwieść. Hadrian daje im trzy dni na przemyślenie sprawy. Gdy nie zmieniają zdania, Antioch namawia Hadriana do zabicia młodych dziewcząt, aby uzyskać najbardziej bolesną karę dla matki. Młode dziewczęta, poślubione Chrystusowi, pragną być męczennicami. Wyrok Hadriana jest surowy; torturuje dziewczyny w okrutny sposób. Ale ich miłość do Chrystusa pozwala im zaakceptować tortury i trzyma je od odczuwania bólu. Spektakl kończy się pogrzebem córek Sapientii; Sapientii pomagają inne chrześcijanki, niektóre z nich nawróciły się, gdy przybyła do Rzymu. Sapientia modli się do Boga i prosi, aby ona również dołączyła do niego i jej córek w niebie.

sztuki Hrotsvithy łączą świat klasyczny i średniowieczny. Wykorzystywała format dramatyczny jako narzędzie edukacji. Chociaż nie ma dowodów na to, że jej sztuki były wystawiane w klasztorze, jest prawdopodobne, że zostały zaprojektowane do czytania na głos lub recytowania przez siostry zakonne. Z perspektywy współczesnej znaczenie Hrotsvithy może mieć mniej wspólnego z propagowaniem chrześcijaństwa niż z jej zdolnością do przezwyciężania uprzedzeń wobec teatru i zdolnością przedstawiania kobiet w szlachetny i oświecający sposób.

Bonfante, Larissa, trans. Sztuki Hrotswitha z Gandersheim. Oak Park, IL: Golchazy-Carducci, 1986.

St. John, Christopher, trans. Sztuki Roswitha. London, 1932 (reedycja: B. Blom, N. Y., 1966).

Wilson, Katharina M., ed. Hrotsvit z Gandersheim Rara Avis w Saksonii? Ann Arbor, MI: Marc, 1987.

sugerowana lektura:

Case, Sue-Ellen. „Ponowne oglądanie Hrotsvit” w Dzienniku Teatralnym. Vol. 35, nr 4. 1983, s. 533-542.

Maski, Mimy i cuda. New York, 1931 (reprinted, 1963).

Anita DuPratt, profesor Teatru, California State University, Bakersfield