Kuniyoshi
Kuniyoshi blev født den 1.januar 1798, søn af en silk-dyer, Yanagiya Kichiyemon, oprindeligt navngivet Yoshisabur Larra. Tilsyneladende hjalp han sin fars forretning som mønsterdesigner, og nogle har antydet, at denne oplevelse påvirkede hans Rige brug af farve-og tekstilmønstre i tryk. Det siges, at Kuniyoshi i en tidlig alder af syv eller otte var imponeret af ukiyo-e krigertryk og af billeder af håndværkere og almindelige (som afbildet i håndværkermanualer), og det er muligt, at disse påvirkede hans egne senere udskrifter.
Yoshisabur Kris beviste sine tegnetalenter i en alder af 12 år og tiltrak hurtigt opmærksomheden fra den berømte Ukiyo-e printmester. Han blev officielt optaget i Toyokunis studie i 1811 og blev en af hans hovedelever. Han forblev lærling indtil 1814, på hvilket tidspunkt han fik navnet “Kuniyoshi” og gik ud som en uafhængig kunstner. I løbet af dette år producerede han sit første udgivne værk, illustrationerne til den oprindelige Ch-historie. Mellem 1815 og 1817 skabte han en række bogillustrationer til yomihon, kokkeibon, g priskan og hanashibonog trykte sine enkeltstående fuldfarvetryk af “kabuki” skuespillere og krigere.
på trods af sin lovende debut kunne den unge Kuniyoshi ikke producere mange værker mellem 1818 og 1827, sandsynligvis på grund af manglende kommissioner fra udgivere og konkurrencen fra andre kunstnere inden for skolen. I løbet af denne tid producerede han imidlertid billeder af smukke kvinder (‘bijin-ga’) og eksperimenterede med store tekstilmønstre og lys-og skyggeeffekter, der findes i vestlig kunst, skønt hans forsøg viste mere efterligning end reel forståelse af disse principper.
hans økonomiske situation blev desperat på et tidspunkt, da han blev tvunget til at sælge brugte tatami-måtter. Et tilfældigt møde med sin velstående medstuderende Kunisada, som han følte (med en vis retfærdighed), at han var overlegen i kunstnerisk talent, førte ham til at fordoble sin indsats (men skabte ikke nogen langvarig dårlig følelse mellem de to, som senere samarbejdede om en række serier).
i løbet af 1820 ‘ erne producerede Kuniyoshi et antal heroiske triptycher, der viser de første tegn på en individuel stil. I 1827 modtog han sin første store kommission for serien, et hundrede og otte helte af den populære Suikoden alle fortalt (TS Shurikoku Suikoden g hyakuhachinin no hitori), baseret på den utroligt populære kinesiske fortælling, Shuihu Juan. I denne serie illustrerede Kuniyoshi individuelle helte på enkeltark og tegnede tatoveringer på sine helte, en nyhed, der snart påvirkede Edo-mode. Suikoden-serien blev ekstremt populær i Edo, og efterspørgslen efter Kuniyoshis krigstryk steg og fik ham adgang til de store ukiyo-e og litterære kredse.
han fortsatte med at producere krigstryk og tegnede meget af sine motiver fra krigshistorier som f.eks Tale om Heike (Heike monogatari) og minamotos og Tairas stigning og fald (Genpei Seisuiki). Hans krigertryk var unikke, idet de skildrede legendariske populære figurer med en ekstra stress på drømme, spøgelsesagtige åbenbaringer, varsler og overmenneskelige bedrifter. Dette emne er indpodet i hans værker the ghost of Taira no Tomomori på daimotsu bay (Taira Tomomori borei no U) og 1839 triptykon den g Kurt J Kurt bro (g Kurt J Kurt no bashi no UU), hvor han formår at påberåbe sig en effektiv følelse af handling intensitet i sin skildring af kampen mellem Yoshitsune og Benkei. Disse nye tematiske stilarter opfyldte offentlighedens interesse for det forfærdelige, spændende og bisarre, der voksede i løbet af tiden.
Tenp-reformerne af 1841-1843 havde til formål at afhjælpe den økonomiske krise ved at kontrollere offentlige udstillinger af luksus og rigdom, og illustrationen af kurtisaner og skuespillere i ukiy-Kris blev officielt forbudt på det tidspunkt. Dette kan have haft en vis indflydelse på Kuniyoshis produktion af karikaturprint eller tegneseriebilleder (giga), som blev brugt til at skjule faktiske skuespillere og kurtisaner. Mange af disse kritiserede symbolsk og humoristisk shogunatet (såsom 1843-designet, der viser Minamoto no Yorimitsu søvn, hjemsøgt af Earth Spider og hans dæmoner) og blev populær blandt den politisk utilfredse offentlighed. Timothy Clark, kurator for japansk kunst på British Museum, hævder, at dagens undertrykkende konventioner medførte utilsigtede konsekvenser. De regeringsskabte begrænsninger blev en slags kunstnerisk udfordring, der faktisk opmuntrede Kuniyoshis kreative opfindsomhed ved at tvinge ham til at finde måder at sløre kritik af shogunatet allegorisk.
i løbet af det årti, der førte til reformerne, producerede Kuniyoshi også landskabsprint (F. L. R. K.), som var uden for grænserne for censur og taget højde for den stigende popularitet af personlig rejse i slutningen af Edo Japan. Blandt disse var berømte produkter fra provinserne (Sankai meisan sukushi, c. 1828-30)—hvor han indarbejdede vestlig skygge og perspektiv og pigmenter-og berømt udsigt over den østlige hovedstad i begyndelsen af 1830 ‘erne, hvilket bestemt var påvirket af Hokusai’ s tidlige 1830 ‘ er seksogtredive udsigt over Fuji-bjerget (Fugaku Sanj pristrokkei). Kuniyoshi producerede også i løbet af denne tid værker af rent naturligt emne, især af dyr, fugle og fisk, der efterlignede traditionelt japansk og kinesisk maleri.
i slutningen af 1840 ‘ erne begyndte Kuniyoshi igen at illustrere skuespillerprint, denne gang undgik censur (eller blot fremkalder kreativitet) gennem barnlige, tegneserielignende portrætter af berømte kabuki-skuespillere, hvor det mest bemærkelsesværdige var “skribling på lagerhusvæggen” (Nitakaragurakabe no mudagaki). Her brugte han kreativt elementært, barnligt script sløvt skrevet i kana under skuespillerens ansigter. Som afspejling af hans kærlighed til katte begyndte Kuniyoshi også at bruge katte i stedet for mennesker i kabuki og satiriske udskrifter. Han er også kendt i løbet af denne tid for at have eksperimenteret med bred komposition, forstørrende visuelle elementer i billedet for en dramatisk, overdrevet effekt (f.eks. Masakado datter prinsessen Takiyasha, på det gamle Soma palace). i 1856 LED Kuniyoshi af parese, hvilket gav ham meget svært ved at flytte sine lemmer. Det siges, at hans værker fra dette tidspunkt og fremefter var mærkbart svagere i brugen af linje og samlet vitalitet. Før sin død i 1861 var Kuniyoshi i stand til at være vidne til åbningen af havnebyen Yokohama for udlændinge og producerede i 1860 to værker, der skildrede vesterlændinge i byen (Yokohama-e, eks. Udsigt over Honch Karrus og fornøjelseskvarteret, Yokohama). Han døde i en alder af 63 i April 1861 i sit hjem i Genyadana.