Jill Clayburgh

Early careerEdit

Clayburghはsummer stockで学生として演技を始め、卒業後、ボストンのCharles Street Repertory Theaterに入社し、1967年には新進気鋭の俳優で将来のアカデミー賞を受賞したスター、Al Pacinoと出会いました。 彼らはジャン＝クロード-ファン-イタリーの戯曲”アメリカ、万歳”に主演した後に会った。 二人は5年間のロマンスを持ち、一緒にニューヨーク市に戻った。

1968年、クレイバーグはイスラエル-ホロヴィッツの”インディアン-ウォンツ-ザ-ブロンクス”と”シュガー-プラム”でオフ-ブロードウェイでデビューし、パシノも主演した。 クレイバーグとパシノは、ABCのテレビシリーズ『NYPD』のエピソード『Deadly Circle of Violence』に出演し、1968年11月12日に初演された。 当時のクレイバーグはソープオペラ”明日のための検索”にも出演しており、グレース-ボルトン役を演じていた。 彼女の父親は、財政を支援するために毎月カップルのお金を送るだろう。

1968年、ジャック-クルーグマンと共演した”ホース-ジョンソン”でブロードウェイデビューを果たし、5公演に出演した。 1969年、アンディー・ウォーホルが所有するフォーチュン・シアターで、ヘンリー・ブルームスタインの戯曲『Calling in Crazy』のオフ・ブロードウェイ公演に出演した。 『The Choice』（1969年）、『The Nest』（1970年）ではオフ・ブロードウェイに出演した。

1969年、クレイバーグはブライアン-デ-パルマ監督の”ウェディング-パーティー”でスクリーン-デビューを果たした。 結婚式のパーティーは1963年に撮影された（クレイバーグはサラ-ローレンスであった）が、6年後まで公開されなかった。 映画は、すぐになる新郎と彼の婚約者の様々な親戚や結婚式のパーティーのメンバーとの彼の相互作用に焦点を当てています。 共演にはロバート-デ-ニーロ、ジェニファー-ソルトなどがいる。 『ニューヨーク・タイムズ』のハワード・トンプソンのレビューでは、「嫌がらせを受けた婚約者として、2人の新人、チャールズ・プフルガーとジル・クレイバーグは、彼らができる限り魅力的である。”

ブロードウェイ-サクセス

クレイバーグは、ブロードウェイ-ミュージカル”ロスチャイルド”（1970年-72年）に出演し、502公演で出演したことで注目を集めた。 その後、1971年にロサンゼルスで上演された『オセロ』でジェームズ・アール・ジョーンズと共演したデズデモナを演じ、1944年に上演された『ピピン』（1972年-1975年）でブロードウェイでも成功を収めた。 『ニューヨーク・タイムズ』紙のクライヴ・バーンズは、クレイバーグが「未亡人としてのすべての甘い黙認であり、彼女の男を得るために出ていた。”

この間、クレイバーグは映画やテレビで短いキャラクターの部分の文字列を持っていました。 これらの中には、電話帳（1971年）とポートノイの苦情（1972年）、チェーン上のタイガー（1973年）、ショック-ア-バイ、ベイビー（1973年）、1974年のジョージ-シーガルの反対側のターミナルマンなどがある。

スヌープ-シスターズのエピソードにゲスト出演した後、クレイバーグは”The Thief Who Came to Dinner”（1973年）でライアン-オニールの元妻を演じ、”a TV pilot that was not picked up,Going Places”（1973年）で主演した。 彼女はまた、医療センター、モード、ロックフォードファイルにゲスト出演しました。 1976年2月28日、サタデー・ナイト・ライブ（シーズン1、第15話）にゲスト出演し、レオン・レッドボーンと共演した。 その後ブロードウェイに戻り、トム-ストッパードのジャンパーズに参加し、48公演に出演した。 ブロードウェイでの成功にもかかわらず、クレイバーグは本当に興奮した映画の演技でした：”私が映画について好きなことの一つは、それの冒険です”と彼女 “私は別の場所に行くのが好きで、毎日別のシーンをするのが好きです。”

クレイバーグは、彼女が売春婦を演じたテレビ映画”ハッスル”（1975年）、および”犯罪の芸術”（1975年）で彼女の演技で賞賛されました。 ハスリングは彼女のための出発だった：”私はハスリングを行う前に、私はいつも素敵な妻としてキャストされました。 私はそれがあまり得意ではありませんでした。 その後、ハッスルで、それは素敵な役割だったし、それは出発でした。 人々は別の次元を見た。”テレビ映画での彼女のパフォーマンスは、最終的に彼女のエミー賞のノミネートを獲得しました。 “それは私のキャリアを変えた、”Clayburghは言った。 “それは私がよくやった部分だった、と突然、人々は私を望んでいました。 シドニー-フューリーは私を見て、ゲーブルとロンバードのために私を望んでいた。”

未婚の女性と映画スター編集

クレイバーグは、1976年の伝記映画”ゲーブルとロンバード”でキャロル-ロンバード役にキャスティングされ、ジェームズ-ブロリンがクラーク-ゲーブル役に配役された。 バラエティはそれを多くの主要な資産を持つ映画と呼んだが、キャロル-ロンバードのようなクレイバーグの見事でスマッシングなパフォーマンスではなく、”タイム-アウト-ロンドンは彼女を感じた”ロンバード-ラークシャーの非常に現代的なバージョンを制作した。『ニューヨーク・タイムズ』のヴィンセント・キャンビーは、彼女の演技はブロリンのゲーブルよりも「良くなっている」と提案し、「恐ろしく悪い脚本が許す限り、彼女はキャラクターを作っているように見える。”これにもかかわらず、彼は両方の俳優が有名なカップルとして誤解されていると感じ、さらに書いています”クレイバラさんは面白い女優かもしれま ゲーブルとロンバードの両方がまだテレビやレパートリー劇場で彼らの映画の中で非常に生きているので、ブロリン氏とクレイバラさんに深刻な方法で応”

ピーター-フォークと共演した絶賛されたテレビ映画”グリフィンとフェニックス”（1976年）に出演した。 これは、両方の末期癌の診断に直面し、生きるために残ってヶ月を持っている二人の不運な中年の文字の物語です。 特に、クレイバーグは彼女のキャラクターがこの映画で持っていたのと同じタイプの癌を開発し、2010年にそれに屈しました。 また、1976年にはリチャード-プライヤー主演のコメディ-ミステリーシルバーストリークでジーン-ワイルダーのキャラクターの愛の関心を演じ、初の大きな興行成功を収めた。 批評家はクレイバーグがシルバーストリークで行うことはほとんどなかったと感じ、ニューヨーク-タイムズは彼女を”本質的に解放されたイングーエの役割で偽の身元を偽ることができるほどの知性の女優”と呼んだ。”

1977年、バート-レイノルズとクリス-クリストファーソンが主演したアメリカのプロサッカーの世界を舞台にしたコメディ”セミ-タフ”で再びヒットした。 クレイバーグはレイノルズとクリストファーソンのキャラクターと微妙な三角関係を持つバーバラ-ジェーン-ブックマンを演じた。 ヴィンセント-キャンビーは彼女の演技を気に入っており、”ミス-クレイバーグは、彼女に材料を提供できなかった人々によってゲーブルとロンバードとシルバーストリークでおどけたヒロインを演じるように頼まれており、今回ははるかに良い運を持っています。 彼女は魅力的だ”とワシントン-ポストはレイノルズとの化学反応を楽しんだ：”レイノルズとクレイバーグは一緒に素敵に見える。 彼らはより明白である方法で調和しているように見えます-そして、恋にいることの彼らの最終的な認識をより適切に見えるようにします。”セミタフとシルバーストリークの両方が”スクリューボール-コメディの人気のある現代のスタイリストとしての評判を得た”とガーディアンは、クレイバーグが”キャロル-ロンバードとジーン-アーサー以来、ハリウッドではほとんど見られない暖かさと機知に富んだ洗練を持っていた”と指摘した。

クレイバーグのブレイクスルーは、1978年にポール-マザースキーの”未婚の女性”でアカデミー賞主演女優賞に初ノミネートされた。 彼女のキャリアを定義する役割になるものでは、クレイバラはエリカ、彼女の株式仲買人の夫が若い女性のために彼女を残した後、彼女の新しい”単一の” 公開時には未婚の女性が称賛され、興行収入で人気を博し、クレイバーグは34歳でスターとなった。 クレイバーグの演技は彼女のキャリアの最高のレビューのいくつかを集めました：ロジャー-イーバートは映画を”Mazurskyが私が今まで見た中で最も面白く、真実で、時には最も悲痛な映画の一つになる旅”と呼んだ。 そして、最高のものの多くは、そのパフォーマンスは、非常に単純に、発光であるジルClayburghのためです。 クレイバーグは、この映画の中でチャンスを取ります。 彼女は感情的な手足に出ています。 彼女は私たちに多くの女優が単に明らかにすることができなかったことを見て体験させています”ニューヨーク-タイムズ紙は書いていますが、”ミス-クレイバーグは、これまでの年のパフォーマンスが何であるかにおいて特別なものではありません。 彼女の中で、私たちは知性が感情と戦っているのを見ています–強引なニーズによって壁に裏打ちされた理由。”

ニューヨーカーのために書いて、ベテラン評論家ポーリン-ケルは指摘しました:

ジル-クレイバーグはひびの入った、warbly声を持っています-近代的な汚染された都市の殻。 そして、彼女の震え、近くに美しいかわいらしさは、多くの圧力を示唆しています。 ステージ上では、彼女は眩しいことができますが、カメラは彼女に恋をしていない-彼女は内から点灯していないようです。 エリカの人生が崩壊し、彼女の反応が制御不能になると、Clayburghの浮遊、かなり確かではない、かなりここでの品質はちょうどいいです。 そして、彼女はそれを使用する方法を知っている：彼女は泣いてからふくらんで目を取得することを恐れていない、または彼女の顔がたるみ行くように。 観客への彼女の魅力は、彼女のaddled輝きにあります; 彼女はとてもパンチがあるようで、私たちは彼女のために少し心配しています。 他の映画は、彼女の魂を彼女自身と呼ぶ現代の女性の必要性のために、このような敏感で共感的なケースを作っていません。

オスカーにノミネートされたほか、クレイバラは映画ドラマでゴールデングローブ賞主演女優賞にもノミネートされ（いずれもジェーン–フォンダに敗れた）、カンヌ国際映画祭で最優秀女優賞を受賞した。

この間、彼女はサリー-フィールドに彼女の最初のオスカーをもたらした映画”Norma Rae”でのリードを断った。 それでも、1979年、クレイバーグは彼女の広範な称賛を集めた二つの映画に主演した後、キャリアのピークを持っていました。 最初はベルナルド-ベルトルッチの”ラ-ルナ”（1979年）であり、彼女はイタリアで作られた。 この映画は、母親と薬物中毒の息子との近親相姦関係を提示し、当時はあまり受け入れられていませんでした。 クレイバーグはこの映画に出演することに同意したが、彼女は”最も偉大な役割は社会的にタブーである何かを探求する。”ベルトルッチは特に彼女の作品に感銘を受け、彼女の能力を賞賛しました”同じショットで極端なものから他のものに移動し、同じシーン内で面白くてドラマティックになるようにしました。 批評家のリチャード・ブロディはこの作品を「彼女の最も贅沢な役」と呼び、『ニューヨーク・タイムズ』のレビューでは、彼女は「不可能な状況下では並外れている」と感じていた。”また、本のロンドンのレビューでは、アンジェラ*カーターは書いた、”ジル*クレイバラは、喉によって偉大なヨーロッパの監督との作業の機会を押収し、勇敢なパフォーマ

1979年の彼女の2番目で最後の映画は、バート-レイノルズとキャンディス-バーゲンとのロマンティック-コメディであるアラン-J-パクラの”スターティング-オーバー”であった。 Pakulaは彼女を雇ったのは、「驚くべきことは、彼女が非常に多くの人々であるということです。 Jill Clayburghの映画では、あなたが何を得るのか分かりません。”レイノルズの離婚したキャラクターと恋にしぶしぶ落ちる保育園の教師として、彼女のパフォーマンスは、ニューヨーク*タイムズによって賞賛された：”ミス*クレイバーグは、物語の最初の部分の間に文字完璧だ特に鋭い特徴付けを提供し、第二に説得力のない、彼女自身のせいではありません。”スターティング-オーバー”はアカデミー主演女優賞とゴールデングローブ賞主演女優賞にノミネートされた。 また、この年、彼女は後にゴーゴーダンサーとしてIn The Boom Boom Roomとともにステージに戻った。 1972年にブロードウェイで初演されたときからこの役を演じたいと思っていたが、マデリーン-カーンに役を奪われた。 デイヴィッド・レイブの戯曲には出演していないが、1979年に結婚した。

未婚の女性との彼女のバックツーバックの成功とスターティングオーバーは、クレイバーグがメリル-ストリープとダイアン-キートンと並んで”80年代の新鮮で自然な反独創的なスター”の一つであったことを示唆し、”これらは、”グラマー”の自由な独自の言葉で映画スターになった舞台女優であり、ヒロインを演じる準備ができている。”1980年に、彼女はロマンチックなコメディでマイケル-ダグラスの反対側にキャストされました,それは私の番です,彼女は蛇の補題の証明を教えています. 脚本を書いた小説家エレノア-バーグスタインはクレイバーグのキャスティングに喜んでいた。 “私には、”Bergsteinは言います。 “ジルは、彼女が彼女の人生を想像しているように見えるいくつかの女優の一人であり、彼女の人生を実現させました。 私はそれがある意味で女性を分けると思います、その知性が自分の顔をアニメーション化する女性。 彼らは自分自身を美しくし、自分が誰であるかを正確にすることを望んでいます。 彼らの心は彼らの顔を知らせます。 ジルはそんな感じだと思う。 女優の多くはちょうど反対です。”クレイバーグ自身は、”ケイトは私が今までプレイしたことがある自分自身に最も近い人であるため、その部分に魅了されました。 人々はいつも言う、”ああ、未婚の女性、それはあなたです。”しかし、実際には、もちろん、そうではありません。”翌年、彼女は10月の最初の月曜日、Walter Matthauとのコメディで保守的な最高裁判所の裁判官でした。 彼女の演技は賞賛され、映画–コメディまたはミュージカルでゴールデングローブ賞主演女優賞にノミネートされた。

キャリア移行とテレビ映画編集

1980年代半ばまでに、クレイバーグはより劇的な素材に変わったにもかかわらず、より少なく成功した映画に登場した。 夫のデイヴィッド・レーブが書いた『I’m Dancing as Fast as I Can』（1981年）では、ヴァリウム中毒者でドキュメンタリー作家の役を演じた。 “私は人々が私を見て、彼らは私がレディライクなキャラクターだと思うと思います”とClayburghは言った、”しかし、それは私が最善を尽くすものではありません。 私は縫い目で離れて来ている文字で最善を尽くします。”この映画は否定的な評価を受けたが、ニューヨーク-タイムズのジャネット-マスリンはクレイバーグの演技を気に入っており、彼女は彼女のハイパワーなキャリアウーマンを演じたと書いている”と熱心に精力的に書いている。”論争のハンナK.（1983）では、彼女は監督コスタグラバスのためにパレスチナ人の男を守るために割り当てられた裁判所に任命されたイスラエル系アメリ この映画は興行的に失敗し、彼女のキャリアを傷つけた。 映画のレセプションに動揺したクレイバーグは、3年間映画をあきらめ、その間に彼女は子供を育てることに忙しかった。

当時の新星ラウル-ジュリアとフランク-ランジェラと並んで、クレイバーグはジョージ-C-スコット監督のノエル-カワードの”生活のためのデザイン”（1984年-85年）のリバイバルのためにブロードウェイに戻り、245公演を行った。 クリスチャン-サイエンス-モニターのために書いたジョン-ボーフォートは、”ジル-クレイバーグのギルダは単にセクシーで揮発性ではない。 彼女は甘く女性的になることができます。 彼女は自分自身を見つけるために、彼女はこの三角形に属している場所を発見するために苦労している女性です。 複数の点で、ミスClayburghは彼女のジレンマのより深いだけでなく、より表面的に面白い側面を把握しています。”

彼女の長編映画のキャリアが衰退するにつれて、クレイバーグはテレビ映画での役割を受け入れ始めました。 （1986）彼女の元配偶者に復讐を取得する離婚として、そして行くためにマイル。.. (1986). 1987年、アンドレイ-コンチャロフスキー監督のインディペンデント映画”シャイ-ピープル”で浅はかで洗練されたマンハッタン-マガジンの作家を演じたことで賞賛され、映画に復帰したが、これはハンナ-Kに次ぐ彼女の最も実質的な映画の役割であった。 ガーディアン紙は彼女を「面白い」とし、イーバートはクレイバーグの作品を「悲しいことに見落とされている」とし、未婚の女性の後に彼女の「他の最高の役割」と呼んだ。

シャイな人々の後、クレイバーグは友人を取得するテレビ映画の中で一連の役割を引き受けましたか？ 『Fear Stalk』（1988年）と『Fear Stalk』（1989年）では、前者では新進の漫画家、後者では強い意志のあるメロドラマのプロデューサーを演じ、『Unspeakable Acts』（1990年）では児童虐待事件を研究している捜査官を演じた。 1991年、クレイバーグはテレビの伝記映画”Reason for Living:The Jill Ireland Story”（1991年）でイギリスの女優で歌手のジル-アイルランド役を演じ、アイルランドの癌を打ち負かし、養子のヘロイン中毒を乗り越えるのを助けるための闘いを詳述した。 クレイバーグはアイルランドに会ったことはなかったが、彼女は彼女の本を読んで、準備のために彼女との録音されたインタビューを聞いた。 エンターテインメント-ウィークリーのケン-タッカーは”Reason for Living”でクレイバーグのアクセントを賞賛し、”彼女の滑らかな保証を除いて、クレイバーグは自分自身に注意を払わずにアイルランドの英語のアクセントを引き離す。”このパフォーマンスは、彼女の小さな画面の作品は”タイムズのサインだったことを書くためにニューヨーク-タイムズを導いた：強い役割を果たすことに慣れ”

徐々にクレイバーグは90年代に脇役女優のようにシフトし、裁判で敵対的な裁判官のように多様な役割を果たしました: “情熱の価格”（1992年）と”暗闇の中のささやき”（1992年）のアラン-アルダのキャラクターの干渉妻。 バリで撮影されたベン-ガザーラの”Beyond the Ocean”（1990年）や未発表の”Pretty Hattie’s Baby”（1991年）に出演した後、彼女は魅力的な母親としてタイプキャストされ、”Rich in Love”（1992年）、”Firestorm:72Hours in Oakland”（1993年）、”Eric Stoltz”の”naked in New York”（1993年）に出演した。 『ピープル』誌のレビューでは、クレイバーグは『リッチ・イン・ラブ』で「フットルースの母としての彼女の最高の存在」と感じ、ロジャー・イーバートは『Naked in New York』での彼女のキャスティングを「正確にターゲットにしている」と賞賛した。 彼女はまた、息子たちに殺されたキティ-メネンデスを演じ、”父と母の名誉：メネンデス殺人事件の本当の物語”（1993年）では、バラエティは”不完全だが、それはクレイバーグの演技よりも脚本と関係がある”と認識していた。”彼女はナンシーの愛のために（1994年）、ミルクカートンの顔（1995年）、すべての道を行く（1997年）、愚か者ラッシュ（1997年）、無実が失われたとき（1997年）、心の罪（1997年）で心配、保護母親を演じ続け、戴冠し、危険な（1997年）で強力な、強引な舞台の母親として”良い形”にあった。

90年代後半、クレイバーグはロー&オーダーとフレイジャーのエピソードにゲスト出演し、短命のシットコム”Everything’s Relative”（1999年）と短命のシリーズ”Trinity”（1999年）に出演した。

その後のキャリアと最終的な役割編集

マイリトルアサシン（1999年）とニューヨークの唯一の生きている少年（2000年）に出演した後、彼女はエリック-シェーファーのコメディ”ネヴァー-アゲイン”（2001年）のハンナ-K.とシャイ-ピープル以来の最初の著名な主役を務めた。 ロジャー-イーバートはクレイバーグを”甘く信じられるキャラクターを作り出すために人間的に可能な限りすべてを行う”と賞賛し、”女優としてのクレイバーグの贈り物を思い出させる”と評し、ニューヨーク-タイムズのスティーヴン-ホールデンは彼女を”必死に孤独な54歳のシングルマザーの一部に”感情的な重み”を貸したと信じていた。 また、2001年には”Falling”に出演し、”Ally McBeal”で”Ally’s mother”、”The Practice”で準レギュラーとして出演し、2002年には短命のショー”Leap of Faith”でレギュラーになった。

彼女はボブ-バラバンのリチャード-ドレイファスとの”Exonerated”（2002年-04年）の製作において、誤って有罪判決を受けた二人の母親としてオフ-ブロードウェイに戻った。 『バラエティ』誌で執筆していたチャールズ・アイシャウッドはクレイバーグを「明確な目の尊厳をもって演じた」と称賛した。”彼女はその後、現象II（2003）に登場し、2005年にシリーズNip/タックのゲスト出演のためのエミー賞にノミネートされました。 その年、彼女はアッピア街道の裸の女の子で彼女の復活した舞台のキャリアを続け、69公演のために走った。 2005年から2006年にかけてオフ・ブロードウェイで行われた『The Busy World is Hushed』（2005-06年）では、クリスティーン・ラハティに代わって未亡人となった聖公会の牧師兼学者を演じた。 バラエティ評論家のデイビッド・ルーニーはクレイバーグの「知恵と静かなユーモアがありながら、ハンナの疑わしい行動と信念を正しいか間違っているか、音か不健全であると定義することを拒否している」と、彼女の「女性の不確実性を受け入れて、彼女をもっと人間にしている」と賞賛した。”

2006年、ニール-サイモンの”裸足の公園”にパトリック-ウィルソンとアマンダ-ピートと共にブロードウェイに出演し、ミルドレッド-ナトウィックが演じたピートの母親を演じた。 109試合に出場し、打率. それでもクレイバーグの演技は賞賛を集め、ニューヨーク-タイムズの批評家ベン-ブラントリーは”合成ワンライナーをフィリグリーのエピグラムのように聞こえるようにすることができる対話で彼女の勝利の道を賞賛した。 トリムと目がくらむほどブロンド、彼女はアイザックMizrahiの豊かなダウガーの衣装で魅力的な目に見えるです。”彼女は、オーギュステン-バロウズの本に基づいて十代の不安と機能不全の自伝的な物語であるライアン-マーフィーのオールスターアンサンブルドラマ”Running with Scissors”で、セラピストの偏心した妻として同年にスクリーンに戻った。; また、アネット・ベニング、グウィネス・パルトロウ、エヴァン・レイチェル・ウッドが主演を務めたクレイバーグの演技は、セントルイス・ゲートウェイ映画批評家協会(St.Louis Gateway Film Critics Association)の最優秀助演女優賞にもノミネートされた。 2006年末までに、クレイバーグはオフ・ブロードウェイで最後の舞台出演となった『The Clean House』（2006-07年）で物憂げなエキセントリックを演じ、ポスト・ガゼットから彼女の「間抜けな軽さ」を賞賛された。

2007年から2009年にかけて、クレイバラはABCのテレビシリーズ”ダーティ-セクシー-マネー”に出演し、裕福な社交家レティシア-ダーリンを演じた。 その後、エドワード-ズウィックの”Love&Other Drugs”（2010年）でジェイク-ギレンホールの母親を、”Judd Apatow”（2011年）でクリステン-ウィグの母親を演じ、クレイバーグが最後に完成した映画となった。